读书破万卷,下笔如有神,以下是漂亮的小编帮大伙儿分享的平面设计的设计理念(推荐7篇)。
平面设计的设计理念(推荐7篇) 篇一
关键词:传统美学;平面设计
一、传统美学对平面设计影响来源
从先前的文化发展来看,一个民族的文化发展要想立于不败之地,就需敢于继承,善于吸收,纵观现代平面设计的发展历史,任何时代的设计都与当时各国的文化发展紧密联系在一起的,因此,为了促进现代平面设计的发展,在平面设计中我们必须体现本民族的传统的美学观念,时时流露出传统美学观潜移默化的影响,还要反映当代人内在的精神追求,形成具有各民族特色的现代平面设计。以下粗略地介绍了传统美学对平面设计影响先前设计作品包含美观思想、各种艺术间的相互影响、美学的形式外在化的三个来源,分析这些因素并肯定它们,对现代平面设计的发展有着重要作用。
1.先前设计作品包含美观思想
在我国历史上,许多的诗人、画家、设计家都具有美学思想,在他们留下的诗文理论、绘画理论、书法理论中包含了丰富的美学思想,这些思想遗产丰富且涉及面广,往往是美学思想中的精品之作。例如,平面设计师靳埭强的作品中表现的别致等格调,受到的是传统儒家美学中“恬静淡泊”的审美影响。
2.各种艺术间的相互影响
平面设计从另一方面来讲也是一门艺术。各个传统艺术如诗文、绘画除了具备独有的美感体系外,且不同艺术间的审美观往往相互影响。如在绘画中可以找到园林建筑艺术所赋予的美感,而园林建筑艺术也受到诗歌等的影响,使得它们具有诗情画意。以上所说的特点让现代平面设计师更加广泛地接触到了传统美学观念的实质,除了日常所接触到的传统工艺产品的范围之外。
3.美学的形式外在化
古代所创造的大量的工艺品中,也表现出了丰富的美学观念。先辈之所以能创造出具有艺术构思与美学理念的高技巧的工艺品,是因为他们遵循了美的规律来进行设计与制作。现代平面设计师如此重视设计中透出的美感,是因为“技近乎道”的这种观念,也是科学与艺术间的关系。当代科技的高速发展为平面设计师的创作提供了有利的条件,现代平面设计师追求的新目标是在作品中完美地展现科学与艺术间的美学感。
二、传统美学在设计中的体现
我国现代平面设计师借鉴与参考了世界各国的优秀平面设计观念,这在一定程度上有力地促进我国现代平面设计的发展。然而,在中国这个有着悠长历史文化底蕴的国家,中国传统的美学观念也深深地影响了平面设计师的创作方式与思维等。从中国平面设计的作品中不难发现,传统的美学观给平面设计师提供了丰富的营养,这对他们的作品风格的形成,以及作品思想观的确定有着巨大的影响。国内艺术设计师也逐渐重视传统的美学观在现代平面设计中的运用,传统美学表现形式与现代设计手法相结合,将我国的文化表达得更加统一及和谐。传统的美学观在现代平面设计中的体现主要有形式方面的美感、巧妙的构思与创意等。以下就这两种形式做简要的介绍。
1.形式方面的美感
无论何种艺术作品,首先最主要的是注意其形式的美感因素,尤其是在传统与现代平面设计取长补短的过程中,这是艺术作品追求力量美的前提。现代平面设计讲究由力度带来的速度感与运动感等,这强调的是视觉上的冲突,另一方面,力度感除了追求强烈的视觉冲突外,还必须要有形态对外力的反抗上所呈现的向上性与挺拔感,以及扩张与争取空间感。这些方面在现代平面设计中所需的形式美感与传统的美学趣味在很大程度都比较相近。
2.巧妙的构思与创意
在现今这个多文化的语境下,现代平面设计发展的大趋势是把传统的美学表现手法同现代平面设计技术紧密相结合,这具有很强的时代认同感。创意是每个平面设计生命与灵魂延续所必须的因子,平面设计师为提高自己的设计水平,在设计上要想有所突破,就应充分认识传统美学形式,并学会灵活地运用,寻找传统美学情趣与现代平面设计的最好衔接点,这种创作理念得到越来越多设计师的认可,现代平面设计师门也正在努力发掘其中的平衡点。
三、传统美学在设计中的影响方式
在现代平面设计中我们应寻找自己民族传统美学中其他民族所不具备的表现形式与思维优势,还必须结合现今设计发展的特点,反映现代人内在的精神追求。设计艺术看重内在的延续,而一种设计艺术的产生与接纳及延续必须重视它所在国家的历史背景如民族的习俗、生活方式、审美观念等,它们潜在地影响着人们的对设计理念、表现手法等的判定,调节着并制约着本族文化的发展与外来文化的进入。因此探讨传统美学在设计中的美学的瞬间理念表现在设计作品中、传统美学中色彩观念在设计中运用等影响,有助于平面设计艺术向着更高的方向发展。
1.瞬间理念表现在设计作品中
好的现代平面设计作品要做到让人一目了然,并深深地感受到作品所传达的信息,在有限的时空条件下被作品吸引,给人留下较深的印象,就应有“一以当十”的艺术效果,特别是在平面设计作品只能从生活的某一个角度来表现现实,不能用全部展现生活时。现代平面设计中常用具有某些特征的东西来表现吸引人的意境,在意境中事物的核心部分得到了集中处理,达到能牵动人的某种情感等。而传统美学中强调变化中的均衡,如动静结合,虚实相生,黑白对照等,符合了平面设计中的形式美的规律,也是设计中人们所追求的美学的瞬间理念在设计中表现形式。
2.色彩观念在设计中运用
现代平面设计中的绘画艺术特征,决定了装饰色彩在整体设计中的作用,平面设计中刻意追求的色彩的主观性,说明了传统美学观中对色彩的主观想象是必须的。另外,这种主观想象不是臆造,它们来自于实际生活,也因人的不同性格与经历等,对观察到的色彩会有所不同感受,这种不同也是传统美学中运用色彩象征性的前提,在平面设计中采用这种色彩,不仅在形式上不现其虚,在内容上也因某些启示与联想显得更充实。
总而言之,了解传统的美学观,并结合现代平面设计的实际情况,科学地吸收传统美学的观念,对现代平面设计的发展有着重要意义。其次,现代设计师很多丰富的美学思想来源于传统的美学观,这对平面设计师设计理念创新形式有着巨大作用。
参考文献:
[1]楼正国。传统美学观对现代广告招贴设计的影响[J].美与
时代。2003年11期
平面设计的设计理念(推荐7篇) 篇二
【关键词】现代设计理念;园林设计;应用
随着人们生活水平的不断提高,为了不断满足人们日益增长的物质文化的需要,在现代各种先进的设计理论不断引入的前提下,现代园林设计创造了一个全新的时代。在当前园林建设的过程中,在现念的运用上还存在诸多的问题。因此,园林设计师要具体结合当前园林发展的实际情况,充分把握现代设计理论的内涵,从而将其更好地融入到设计中来,积极提高园林的性能以及效益。
1.现代设计理念概述
现代设计理念作为一种新型的园林设计指导思想,在现代园林设计中起着举足经重的作用,主要的设计原则包括四个方面:一是注重功能需求。现代设计理念坚持作以人为最终的服务目标,主要强调设计的功能主义;二是注重自然与生态的协调发展。生态理念始终贯穿整个设计理论,合理利用不可再生资源,减少能源的消耗;三是简洁实用。现代的设计理论摆脱了传统的设计形态,进行了技术的不断,提倡运用几何单体,强调简洁实用的设计;四是注重工艺美。现代设计理念实现了技术和艺术的相互结合,在遵循自然规律的前提下,进行了技术的创新,在工艺美术上取得了巨大的进步。
2.园林设计中现代设计理论的应用
园林设计,即在一定的地域下,充分运用相关的园林艺术以及工程技术手段,结合一定的人文因素,通过改造地形、种植草木、营造建筑、布置园路,从而创建美的自然环境的过程。在现代设计理论中,主要的核心理论有三类:一是平面构成,二是色彩构成;三是立体构成,这三大类理论在园林设计中发挥着重要的作用,主要可以从以下方面来阐述。
2.1平面构成理论在园林设计的应用
平面构成,即视觉元素在二次元的平面上,通过分析美的视觉效果,力学的原理,从而进行编排和组合,主要建立在理性的基础上,通过逻辑推理进而创造形象,同时研究形象与形象之间的排列的方法。平面构成作为一种独特的艺术表现形式,已经逐渐渗入到园林设计的整个过程中。
平面构成主要有三个基本要素,即点、线、面。在园林景观设计的平面布置和界面设计中,主要是通过点、线、面来进行创造性的设计,这是园林造型的基础因素。从平面构成基础的美学角度出发,可以通过具体分析园林设计中的各个景点、园路,从而发现点线面的存在,在整体上来讲,平面构成有利于园林的设计以及组织。在园林的设计中,点的存在,通常都是指景点,没有针对性,主要是相对存在的,在大小、方向以及形态上都没有严格的限制。平面构成理论在园林设计中的运用,主要通过点、线、面相结合的原则,从而使园林景观在整体的空间上呈现一个有序的形态美。例如在设计中心广场时,可以通过人们视觉的敏感点来构图,从而引起人们的注意。在设计园路时,可以把园林看成一条线,通过运用不同的线性设计,使园路不仅具备交通上的功能,还能拥有美学上的功能,从而呈现不同的视觉效果。在设计的过程中,可以把点、线、面三者具体结合起来,例如在进行台阶的设计时,在结构上可以进行排列重复设计,从而在整个视觉给人很强的秩序感以及韵律感。在进行用地设计时,也可以在总体上进行规划,例如在总用地面积为210002的地带上,要实现各个景观的分区,主要可以通过平面构建理论来实现,如下表所示。
2.2色彩理论在园林设计的应用
在园林设计的过程中,园林景观的色彩造型已经成为了设计中的一大要素。由于色彩具有节奏感、轻重感、距离感以及质感,能够体现一个城市的精神文化素养。在园林景观的设计中,运用色彩能够使景观更加生动形象,从而调节人们的情绪。例如利用红色,可以渲染喜庆的氛围。同时,在园林景观设计中,色彩造型、色彩过渡、色彩组合以及建筑的设色上都能带给人们视觉上的享受。例如在实际的设计过程中,可以利用色彩的造型能力,从而使园林景观小品成为人们视觉上的焦点,同时也能够成为景观的标识。在景观空间的设计中,当空间与空间之间需要进行过渡设计时,可以通过运用色彩的色相、明度以及彩度来营造不同的空间,从而在整体的视觉上给人强烈的节奏感以及韵律感。同时,在进行园林植物的配置时,也可以通过运用色彩的色相、明度以及彩度来进行构图。当植物的色彩过于单调时,可以通过加入其它的颜色来进行调和,从而使整体感观趋于柔和。在加入彩色的过程中,可以通过色相来区分色彩,从而使景观能够协调、有序,从而激发了人们的游玩兴趣。
2.3立体构成理论在园林设计中的应用
立体构成,即空间构成,主要通过运用一定的材料以及力学理论,从而按照一定的构成原则,将造型要素组合成美好的形体的构成方法。立体构成主要是由点、线、面、对称以及肌理形成的,能够给人意境上的享受。空间作为园林设计的本质以及核心,不管是园路设计、小品设计、植物设计,还是铺装设计、地形以水体设计,在实际的设计过程中都要统一于空间。在实际的园林设计中,主要立体构成主要可以从三个方面来阐述:一是粒体。粒体在进行园林设计时,可以联想为雕塑、纪念碑等,在空间上可以给人营造活泼的氛围,常常起到画龙点睛的作用;二是线体。在园林设计中,线体具有界定和边界效应、例如园路的设计,通过不同的线性设计,从而使景观的格局更加明确;三是面体。在园林设计中,面体作为空间的限定方式,可以营造出不同的意境及空间。
3.结束语
综上所述,在当前园林建设的过程中,要不断结合实际的发展状况,不断引进先进的现代设计理念,充分把握现代设计理念的内涵,提高现代园林的设计水平,从而不断满足人们日益增长的物质和文化需要,促进社会的可持续发展。
【参考文献】
[1]刘强。探析园林设计中现代设计理论的应用[J].科技与企业,2013(11).
[2]谢炜德。浅析园林设计中现代设计理论的应用[J].城市建设理论研究(电子版),2012(21).
平面设计的设计理念(推荐7篇) 篇三
关键词:创意;平面设计;创意理念
所谓平面设计,就是把不同的基本图形和文字,按照一定的规律在平面中组成图案所表现出来的立体空间感,即用视觉语言来传递信息和表达观点,通过视觉语言来传播你的设想和计划,用方字的图形和图形把信息传达给观念,让人们通过这些视觉元素了解你的设想和计划。平面设计范围很广,如各种媒体、广告、建筑、环艺、装潢、展示、服装等等,有多种需求,就有多种设计。
一、平面设计概述
平面设计这个术语出自英文“graphic”, 在现代平面设计形成前,这个术语泛指各种通过印刷方式形成的平面艺术形式。因此,当时这个词是与“艺术”连用的,统称为“graphic design”。 “平面”这个术语在当时的含义不仅指作品是二维空间的、平面的,它还具有批量生产的意思,并因此与单张、单件的艺术品区别开来。
1.制定好的计划、企划
一幅好的作品其计划、企划、构思相当重要。首先,工业设计、环艺设计都离不开计划和企划。在接受、挑战一个高端设计任务时,要有详细而周密的计划书、企划书,要正确了解领导、客户的要求。其次,了解客户方所生产的产品类型、产品质量、产品作用等。最后,在设计中重视口才的作用,往往设计者对产品的理解、宣传尤其重要。我们知道有计划、企划才有方案;有方案,才有对比;有对比,才有总结;有了总结,才能进一步完善作品的不足之处,从而创造出优秀的作品。
2.正确发挥“手工”草图和软件的作用
设计一种广告或产品,首先要产生一种有利于产品宣传、推销及视觉效果的概念,然后,大脑不停地转动,充分调动每一个脑细胞,从而形成二维、三维的初步平面效果,随时随地在生活、工作、学习中观察、记录,绘制好草图。往往一件优秀的作品,感觉和第六灵感很重要。把草图稿扫描后,将Phototshop、3D MAX、Corel DRAW、IIIustator、Freehand、PageMaker等软件相互运用、贯通。通过软、硬件相给合,最终设计出一幅完美的作品。
3.方案的形成探讨、管理、定案
每个设计师、设计者都明白,保质、保量地完成一幅优秀作品不容易,所以完成一种方案,无论是选比方案、参考方案还是定稿方案,我们都应科学化地管理。对于一幅作品,首先设计单位按客户方要求进行方案选比,确定方案。客户往往是把视察、广告费用、广告作用放在第一位,所以作为设计单位、设计师,完成作品后与客户进行探讨时要发挥专业性作用。我们要给予设计师发言权,认真模拟客户现场会议,通过智慧团队认识、了解、完善作品的不足之处。另外,通过探讨,我们可以很好地说服客户接受我们的设计理念,那么在方案选比会议中,我们就能够正确解决客户提出的问题,从而体现设计单位、设计师的专业性特点。
二、平面设计创意理念
在日常生活中,我们经常听到平面设计这个词。其实创意是一门科学艺术,是一种气质、感染合力的效果,平面设计往往讲究视觉效果、感染力、设计者的口才。创意理念的根本观念是通过“越界”促成不同行业、不同领域的重组与合作。这种“越界”主要是面对第二产业的升级调整、第三产业即服务业的细分,打破二、三产业的原有界限。通过“越界”,对二产进行三产化、创意化、高端化、增值服务化,开拓艺术型、精神型、知识型、心理型、休闲型、体验型、娱乐型等新的产业增长模式,培育新的文化消费市场和新一代创意消费群体,以推动文化发展与经济发展,促进社会机制的改革创新。
其实,笔者认为创意理念中讲究“人”“文”“效”的合一。人,是指人对创意的理解,设计师对平面设计软件掌握的熟练程度等。文,是指设计师的学历、经验、社会知识的积累,往往一个优秀设计师的文化素质、文化修养决定了设计理念的“优”和“差”。效,是指设计单位、设计师们正确合理安排时间,合理计划,保质、保量、保优地完成一幅作品。如果一家设计单位或设计公司,能始终坚持人、文、效合一的理念,那么其社会服务效益、经济效益就会得到很好的呈现。
三、想象力在平面设计中的实现
1.想象力的准确性
要充分发挥想象力,在运用想象力这种心理要素时,应尽可能与平面设计要表达的产品属性、市场需求、顾客心理和社会惯性等因素加以准确的协调。准确是基本的要求,千万不能投其所好,夸夸其谈,你的设计代表着客户的产品,话说过头了,效果却会使得其反。我们常常在一些街头小巷之中可见一些卖药者,常常标榜“奇医、奇药、奇效”,“华佗再世,祖传秘方”等等,来吸引路边的行人,智者一看就知有虚假之嫌。
2.想象力的自然性
平面设计中的想象力应当遵循大众的思维方式、思维轨迹、思维规律去发掘想象力中的积极方面,避免消极方面。有由哥伦比亚香蕉的广告画,其广告标题是:“来自哥伦比亚的风味”,此设计创意重在以此地各所赋有的文化价值来肯定香蕉的魅力。使观者能亲临其境,体验其独特的自然景观及风土人情,从而享受其物产其风味,此设计者正是从这个角度入手,来肯定哥伦比亚那独特的自然景观和风情文化。着设计的创意关键就是把握人群的思维方式,发掘出想象力的积极因素,给人的联想非常自然,从而达到了商品的促销目的。
3.想象力的巧妙性
平面设计的设计理念(推荐7篇) 篇四
1 选择字体应注意字体表现力
在平面设计中,文字处理有很多种方式和技巧,表达内容不同,文字的形式也不同,进行字体设计在选择字体时应注意字体表现力,使字体的种类、大小、轻重、繁简等服从这个设计的需要,力求信息明确,使读者一目了然。如一张普通的传单,其字体的表现力则侧重于感觉,而不是在视觉冲击方面做文章。总的来说,一副优秀的字体设计,应当是个性化风格和视觉美感的完美结合,创造出具有独特风格和独特个性的字体设计在平面设计中尤为重要。因此,在进行字体表现力的选择上,利用字体本身、字架结构形态与其不同的组织排列方式,设计出具有时代特点的字体,是我们必须去实践和孜孜以求的。
2 正确处理文字与空间的关系
文字与空间的关系也是平面设计中字体设计的关键。在平面设计中,正确处理文字与空间的关系,是合理运用文字的表现。在平面设计的构成中,字体之间疏与密、集与散的分组排列的方式,影响着文字设计的视觉传达效果。处理好字体与空间的关系,就是要在设计文字的过程中,使文字与平面设计中的其他元素保持一定的距离,产生空间构成上的美感,文字设计使文字形成一定的疏密变化,使文字与整个平面设计上的空间构成形成主次分明的格局,可以产生较好的视觉传达效果,达到引人注目的目的。如风格各异的字体对比,大小不同的字体对比,笔画越粗细的大小对比等。还有字体组合的版面对比空间关系,字的笔画越粗,中间的空间就越小,整体就显得黑而密;笔画细,中间的空间就越大,整体就显得淡而疏。粗的字体视觉冲击力更强一些。字体的粗细对比形式的利用是现代平面设计中很有效的设计手段。另外,结合扫描仪,也可以在字体设计上产生更好的效果。用不同的材料,不同的设计方法,多方位的表现形式,把字体以透明的或者不透明的方式结合在一起,就能使字体设计具有无限的创作可能性。
3 文字与图形应符合主题内容
平面设计,不仅包括文字设计,还包括图形设计。在平面设计中,应综合考虑文字与图形的关系,使设计出来的文字与图形符合主题内容。现代平面设计中的文字设计的重要性日益凸显,往往在平面设计中,文字设计不是独立的存在的,而是与其他设计要素共同存在的,只有结合主题内容,使平面设计中各要素相互协调,才能构成总体的基调和情感倾向。处理好文字与图形的关系,在符合平面设计内容大的主题下,使其外部形式和所要传递的内容相协调,才能唤起人们的情感体验,充分达到传达信息的视觉效果的目的。为促进文字与图形的协调发展,在文字设计方面应按整个作品的主题内容和特点作相应的风格倾移动。字体的设计要服从作品的主题内容和特点,版面上的各种不同字体组合要符合整个作品内容的风格倾向。
4 注重字体编排视觉传达效果
字体编排在文字设计中占据重要的地位。文字的排列组合,直接影响着版面的视觉传达效果。字体的编排设计不仅要正确的传递平面作品的所要传达的信息,更重要的是如何以符合视觉规律、富有美感的编排形式来打动受众,使受众在获得信息的同时也获得美的视觉享受。一个字体设计的成功与否,要看它有没有生命力和感染力,能不能感染受众的情绪。因此我们说,在平面设计中字体设计是一个非常重要的元素,好的字体创意或好的字体编排,无形中创造了平面设计中的视觉亮点,不同的段落使用不同的字体,段落逐渐相互穿插重叠,给平面设计作品起到了画龙点睛的作用。在对字体进行设计时,设计师们只有对字体的设计运用多作深入的了解和研究,在文字本身和图像处理两个细节上挖空心思,把字体看成平面设计最古老和最基本的要素,形成字体古朴、简洁、富有几何线性的美感,并把时间的流逝、历史的文脉和个人的意气融于其中。才能设计出更精彩的作品。
结语
随着时代经济的发展,字体设计的应用形式、传播媒介、表达方式、创作方法等有了更多层次的拓展,设计师们已经越来越重视字体在平面设计中的应用,在平面设计中进行合适的字体创意设计会使整个设计变得更加完美。在平面设计中合理设计字体的策略,应选择字体,应注意字体表现力、正确处理文字与空间的关系、文字与图形应符合主题内容和注重字体编排视觉传达效果,从而使设计作品在众多的竞争中脱颖而出,显现个性。
参考文献
[1]李前程,陈振宇。论平面设计中版式的情感表达[J].旅游纵览(行业版). 2011(04) .
[2]郭丽莉,王文彬,费英。现代平面设计领域中文字的探究[J].商业文化(下半月). 2011(02) .
[3]刘继。书法艺术元素在平面设计中的应用[J].商场现代化。2009(06).
[4]仇永佳,周美玉,郭明。汉字文化与设计[J].商场现代化。2010(04).
平面设计的设计理念(推荐7篇) 篇五
伴随着社会经济的繁荣发展,能源消耗问题日趋严重,人们在消耗能源的同时,也在不断地加剧着生态环境的恶化。面对环境污染的日益加剧,保护环境生态平衡已成为了世界各国关注的焦点。在此背景下,平面视觉传达设计产业如何从设计入手,融入低碳理念,开拓低碳发展路线,把低碳环保理念传递给社会大众显得尤为重要。由此可见,文章从低碳发展理念的内涵出发,通过对当前的平面视觉传达设计发展形势进行分析,并以此为基础,谈谈低碳发展视角下的平面视觉传达设计的战略构想,以供相关读者参考。
关键词:
低碳发展;平面设计;研究
伴随着社会经济的繁荣发展,人们开始追求更高层次的视觉环境物质。为了迎合人们所追求的精神价值,现代平面视觉传达设计也开始进行风格的转变,并逐步在现代艺术设计中占据不可忽视的作用与地位。平面设计将进入新的视觉传达时代。然而,在全球各国都在倡导低碳环保发展的大环境背景下,平面视觉传达设计行业也面临着新的机遇与挑战,为了顺应时展潮流,设计师开始引入时代设计新理念——低碳设计与人性化设计,以满足人们对视觉传达设计的需求。新时期下,只有把低碳环保理念作为设计的最基本文化理念,开拓一条全新的设计路线,才能进一步提高平面视觉传达设计质量,顺应环保时代的发展要求,谋取平面设计产业的可持续发展。
1低碳发展理念的内涵概述
低碳理念,是以低碳环保为主题,以保护生态平衡为核心的现代设计理念,其在社会经济、社会文化以及生活等领域都有一定的涉及,以低碳理念为基础衍生出来的低碳经济、低碳生活等新概念已经被社会大众逐步接受。事实上,低碳的关键在于环保科技、节能科技的加强和推广,以达到促进环境恢复、森林增长,以及减缓全球气候变暖的目的。从某种意义上来说,低碳也是一种自然的生活方式,比如我们上班的时候,如果不使用汽车,而用自行车或者跑步替代,这样的生活也可以称之为低碳。而基于低碳发展视角的平面视觉传达设计,是指在开展设计工作的实践过程中,不仅要做到“三低”(低排放、低耗能、低污染),还要达到环保与开发、理念与内涵的完美统一。
2现代平面视觉传达设计产业发展形势
现代平面视觉传达设计是一种极具创造财富和就业潜力的设计行业,其不仅在文化艺术、艺术设计产品中凸显了人类的设计天赋,同时也代表了人们对视觉艺术追求的精神价值。就我国来说,各大城市,尤其是地区经济发达的城市,现代平面设计产业正如雨后春笋般不断涌现。近年来,我国的平面设计产业在社会经济的催化作用下取得了显著的成绩,并迅速在经济市场占据了优势,其所衍生出来的各种设计形态正在经济的支持下形成一股强大的力量。在这股力量的推动作用下,平面视觉传达产业为社会创造了不可估量的财富,并迅速在社会发展、设计产业的关系格局中占据极其重要的地位。然而,随着世界人口规模不断剧增以及全球经济不断增长,大量的能源开发给人们的工作和生活带来了严重的影响,尤其是气候变暖、土地干旱、海平面上升等问题的出现严重威胁人类的生存与发展。面对环境污染的日益加剧,降低污染、低碳发展已成为了社会各界人士关注的焦点。为了满足环保发展态势,我国的平面设计行业,纷纷根据地区发展实际,推出有关鼓励低碳设计的理念,以进一步推动平面视觉传达设计产业绿色发展。在地方政府的支持下,我国的平面视觉传达设计产业正逐步从设计层面入手,实现绿色设计、低碳发展,以进一步实现平面设计的低碳、节能、环保转型发展。
3低碳发展视角下的平面视觉传达设计的战略构想
3.1融入低碳环保设计理念
以特有发展主题的理念为基础,将其融入产品之中,对于设计一个创新产品是极其重要的。从某种意义上来说,一个产品所反映出来的形象比该产品带来的使用功效显得更加重要,它能够帮助企业在经济市场中占据一定的优势,深深地吸引着消费者。为此,设计师要完全打破传统,打破传统设计理念的禁锢,树立一种全新的、符合平面创意设计思想的良性视觉理念,并将其融入作品设计中,进一步升华作品的情感表达,让作品贴近低碳环保发展的主题,在消费者群体里引发共鸣,带给消费者强烈的视觉冲击和心灵震撼,提高消费者的环保意识,从而在设计产业市场占据一定的发展优势,提升自身所营造的经济效益。在低碳环保理念深入发展的大环境背景下,只有从时展视角出发,不断地把低碳、环保、绿色元素融入其中,并将其通过合理的构造使之独具特色,开拓产品创新设计,才能够取得成功,给观众带来眼前一亮的平面视觉传达设计作品,才能在开辟新的市场激发连环引爆点,从而积极推动平面设计产业的发展。
3.2选取低碳环保设计材料
图形视觉作为平面视觉传达设计中的最基本元素,其能够有效体现作品的感染力和冲击力,从而吸引消费者的眼光。视觉作为一种图形语言,其无法脱离感官的辅助作用。只有在设计中把作品的设计理念与内容融合起来,才能把设计推向更高的层次,才能准确定位作品的表达效果与艺术气质。然而,部分设计师都缺乏时代认识,他们过于追求作品的档次,认为档次上去了,就能带给别人气派的冲击和感受。为此,他们在设计时,都会选用一些昂贵的、高档次的材料,最后设计出来的作品虽然在外观上看起来十分的奢华,但是也会导致设计成本的提高,这与低碳环保理念是相悖的。因此,设计师在设计作品时应重视外在内容的择取,即设计材料的选取。选择一些可以凸显低碳环保主题、纯自然的材料,并把这些设计材料和图形、文字完美搭配起来,让整个作品画面融合为一体,从而带给人们更强的视觉冲击。这样一来,不仅可以提高材料资源的利用率,避免出现资源浪费现象,还可以使设计更加符合低碳发展要求。观众在欣赏作品时,也能够在最短的时间内领悟其中的象征意义和艺术内涵,环保意识也在此过程中的得到进一步强化。
3.3采用低碳环保视觉风格战术
平面视觉传达设计作为一项以视觉环境为体现的设计活动,设计师在设计时往往会过于重视表面,绝大多数的设计师都趋向于表面的表达方式,喜欢追随潮流的设计方式,而忽略了视觉传达设计的真实意义。这种过于表面的设计方式不仅使人产生视觉疲劳,还进一步导致作品生命周期过短。针对这一情况,设计师在设计时应加大对视觉风格的关注力度,进行更多的低碳环保风格创新与完善,通过对图形视觉的艺术特征进行改变,让整个作品风格变得更加的丰富多样,更加地贴近低碳发展理念。同时,设计师在进行风格设计时,还可以把地区环境的实际情况考虑进去,在明确设计目标的基础上,让自己所创造的作品能够更准确地传达出其所代表的意义和艺术张力。
4结语
能源和环境问题已成为制约国内经济繁荣发展的瓶颈,节能减排和低碳发展将是中国未来发展的必然选择,也是国内经济可持续发展的希望之路。在此背景下,低碳设计也将会成为平面设计产业可持续发展的必然趋势。平面视觉传达设计只有实现设计与理念的融合,开创一条以“低碳发展”为主题的设计路线,才能紧握时展脉搏,满足环保事业的发展需求。
参考文献:
[1]王亚萍。计算机技术对视觉传达设计的影响[J].电影评介,2010(05).
平面设计的设计理念(推荐7篇) 篇六
关键词:中国;平面设计;发展
平面设计时通过文字、图形等将信息传达给受众全体,使人们由这些视觉元素了解设计者的计划和设想。平面设计属于外来词汇,20世纪80年代以前,我国艺术行业还没有平面设计的概念,随着社会的进步和发展,平面设计作为艺术表现的一种手法,经历了从形式到内涵的转变。而我国的平面设计的发展也经历了探索、成长和成熟时期,无论是理念、功能,还是在形式表现上都不可避免地受到了西方的艺术风格思想和我国传统艺术价值观念的影响。而今经济的全球化的发展以及人类生活方式的多样化,促使平面设计的理念和方法不断进行调整,满足人们对艺术赏析以及个性体现的追求。
1 20世纪80年代之前中国平面设计发展
艺术设计的发展与其的时代背景和社会需求有着巨大的关联,可以说是由当时的经济、技术、社会环境等多方面因素决定的,同时与人们的生活观念、习俗以及审美情趣也都息息相关。传统的中国文化中没有“设计”一词,类似的有“构思”、“思维”,缺乏现代设计意义的内涵。最早的现代艺术设计来自于商业广告。20世纪30年代,是上海广告业的繁荣期,在风格上除了受到法国新艺术风格的影响外,许多设计师还发展出了具有中国民族特征的月份牌画。月份牌画不仅注重宣传商品的实用功能,还满足当时人们审美的需求,不仅在技法上吸收了西方绘画对人物塑造的扎实的基本功,还继承了中国传统年画的特点,融合了传统工笔画的技巧,是中国早期受西方设计思潮影响所取得的成就。之后战争破坏了民族工商业的发展,同时阻隔了中国与世界的交流,我国现代平面设计的发展受到阻滞。新中国成立后,由于意识形态的对立以及思想的压制,对于接受西方现代思想、将工艺美术要为现代社会生活服务的主张没有得到重视。特别是“”以后,中国现代艺术设计努力所取得的成果化为乌有。模板化、革命化、愚民化是“”时期美术设计的显著特点,人们的穿着只有“蓝、白、灰”。直到80年代以后中国走上改革开放的道路,经济逐渐开始复苏,中国的平面设计发展才进入了一个新阶段。
2 中国平面设计发展的探索期(1980~1993)
2.1 改革开放初期平面设计发展
中国现代平面设计的复兴首先归功于一个时代的思想政治变革与开明的政府决策。20世纪80年代以后,国家确立了以经济建设为中心的基本国策,经济的复兴为艺术的振兴提供了外部条件。生产力的发展带来的新的物质生活方式极大地改变了人们的审美观念,最终促使艺术领域的全面觉醒。在有了一定经济基础以后,人们开始开始追求个性、追求时髦、追求丰富的精神生活。直接刺激了我国工业设计的发展。在平面设计方面,社会大众对宣传画的要求发生了转变。政治题材明显减少,取而代之的是更为生活化、艺术化的人物、山水、建筑等内容。象征、抽象的手法代替了政治、写实的手法。反映了人们消费观念转变对平面设计发展的影响。
改革开放以后,停顿多年的教育事业逐渐得到了恢复。教育开始面向现代化,对艺术类教育的发展起到了有力的推动作用。一方面它促使全社会开始关注艺术教育的发展,有助于人们了解艺术教育的本质和内涵,帮助艺术教育从传统色彩较为浓厚的工艺美术教育向现代化的艺术设计教育转变;另一方面对艺术院校重新恢复、建立,在办学体制、管理模式以及人才培养理念等方面的改变创造了条件。
随着改革开放的逐步深化,中国经济进入了高速增长时期,市场经济的繁荣,带动了社会对广告、产品包装的需求,平面设计领域人才的匮乏成为经济发展的瓶颈。在有利的社会大环境下,为了促进对外贸易,提高我国产品外包装水平,80年代初我国成立了中国包装技术协会,先后举办了展览会、研讨会、学习班等,为我国培养高素质的平面设计师奠定了基础。改革开放以后,新的思想、产品、设计进入了我国设计领域,不但使我国设计领域对设计思维有了更清晰的认识,而且在学习和交流的过程中,逐渐形成了新的理念和思路。一批最早走出国门的教育者将国外的经验和理念(“三大构成”)应用到教学实践当中,引起了遍及全国的“构成热”。1984年,中国广告杂志以连载的形式开设了广告与设计讲座,通过邀请专家进行系统的介绍平面造型、设计色彩、字体设计等问题,将西方现代的设计理念和应用推广到广大消费群体中。
2.2 探索时期平面设计发展的特点
(1)平面设计思想的转变。改革开放之前,虽然有从事美术设计方面的工作,但并不成为平面设计,通俗地讲,称之为“作画”或者“画画”,并不被人们所重视。政治上,长期的意识形态以及经济上实行的统购统销政策,造成产品无需竞争,因而也不需要通过精心设计提高产品的竞争力。随着经济体制的改革,产品流通渠道的扩展以及人们生活水平的不断提高,人们开始注重对美的追求,从而使社会认识到平面设计的功用,促使平面设计思路求新求变,讲究标新立异而又匠心独运。让作品有开门见山,眼前一亮的效果。(2)以消费者为中心。随着经济的开放,我国的平面设计开始转向对消费者心理,审美情趣以及生活情感的关注。原因在于设计领域逐渐认识到“以消费者为中心”能为设计师带来的经济价值和艺术认同。这一时期,产品的包装、设计从外观、颜色、字体、风格的构思上都产生了很大的转变,从传统的现实主义逐步向简单、抽象、鲜明、时代性显著的方向转变。设计师意识到商品在人们心理上的差别比在物理上的差别重要得多。
3 中国平面设计发展的成长期(1994~2000)
3.1 成长时期平面设计的发展
20世纪90年代有两件事深刻影响到了我国平面设计的发展:第一是1994年后中国重新确立了市场经济体制。第二是计算机技术的应用与发展。市场经济的全面开展和成熟,使物质力量显示出强大的威力,金钱的作用开始渗透到社会各个阶层,消费成了时代的主题。频繁的经济交流拓展了人们的视野,也为艺术的发展带来了新的契机。越来越多的设计师开始参与国际间的交流,推动我国平面设计行业的迅速发展。为了迎合市场对人才的需求,1998年教育将原有的艺术类设计专业“六合一”,即装潢艺术设计、环境艺术设计、服装艺术设计、陶瓷艺术设计合而为一,完成了艺术教育对设计由认识层到制度化的转变,更加体现了中国社会阶层在生活方式和观念等方面转变。90年代后期,计算机开始进入人们的生活之中,使理性的科学技术和看似毫无逻辑关系的艺术结合在一起。同时计算机特有的视觉语言,强力地冲击了传统的设计方式,为艺术家和设计师提供更多的设计方法和表现形式,使设计领域产生了深刻的变革。
由于计算机强大的处理能力,将设计师从繁重的重复性劳动中解放了出来,而且很多以往难以实现的效果,通过计算机就可以轻易地完成,以及新的视觉、图形语言表达形式,都强烈影响到平面设计师的设计思维。1988年清华大学美术学院开创了计算机辅助艺术设计教学的先河,通过开设计算机课程,加强与电脑公司的合作,成立电脑设计培训中心,培养了大量的即懂得艺术设计规律又能够熟练运用计算机的人才。在1996年举办的“北京国际计算机艺术作品及应用系统展览会”上展出了300余幅艺术作品,这些作品形式多样,设计思路开阔,代表了当时中国平面设计的最高水平。
3.2 成长时期平面设计发展的特点
(1)设计理念日趋完善。在经过80年代对设计理论进行探讨以后,90年代以后平面设计理念已经日趋完善。从传统的美术概念发展成为了注重正确信息表达,促进销售内容传达,以“文化”为中心的理论体系逐渐形成,出现了一系列各具特色的“设计概论”与体系结构框架。同时在设计知识、方法等的应用方面,也达到了一定的高度,特别是在计算机辅助设计等方面能够紧跟国际潮流的发展。(2)丰富的表现能力。计算机由于具有操作准确、使用方便、容易修改等特点,能够产生比手工作品更为丰富的效果。计算机辅助设计应用于平面设计中,丰富了平面设计的形式和风格,使平面设计作品展现出更强的时代感和视觉效果。(3)品牌意识增强。由于经济环境的愈加激烈,厂家品牌意识逐渐增强了,对品牌的设计也有了更高的要求。
4 中国平面设计发展的成熟期(2001至今)
21世纪以后,经济全球化的趋势更加明显,深刻影响着社会的发展和人们的生活。在文化领域,经济的发展推动了科技、教育的进步,加强了世界的交流,新形势下,我国平面设计发展面临着新的变革。一方面,爆炸式的信息增长使设计行业已经没有了任何秘密可言,设计师再不能凭一技之长确立自己的作品的优势;而另一方面,信息的传播也给视觉创意设计带来了新的发展契机,如今世界各国的平面设计家无不都是视觉创意的大师。他们所创造的设计作品,作品中流露出独特的创意,或给人以反思、启发,或给人轻松、幽默,引人斟酌与体味,他们都力图通过设计创意表现个人独特的艺术思想、意识观念和形态立场。
在各国设计师凸显个人风格的环境下,我国的平面设计发展开始走本土化之路,作品除了具有独特性之外,在风格和形式上都有浓郁的中国风。很多作品通过借鉴中国传统艺术的表现形式,将之用于现代的设计之中,通过对富有民族特色的表现方式,展现出设计的理念和内涵。
从目前从平面设计本土化作品来看,它所呈现出的不单单是对传统的复刻,而是将传统文化的精神与西方设计的理念进行融合,发现二者的共同之处,进行重新构建、组合。这种表现手法,拓宽了设计师的选材范围。融合现代文明与传统文化,呈现出其独特的设计内涵。平面设计作品的成功与否,原创性起到至关重要的作用。原创性是设计师以一种不同的视角对事物的状态的表达,是作品的精神所在。从我国平面设计的发展状况来看,缺乏创新性、原创性,抄袭现象比较严重。将成为我国平面设计发展的最大障碍。在现代文化日渐趋同的情况下,我国的平面设计要获得发展,必须不断与世界进行交流,积极吸收营养成分,同时以我国深厚的文化底蕴为基础,挖掘其中的瑰宝,将之与现代的设计理念、工艺结合起来,创造出特有的中国平面设计文打造中国的设计品牌,促进我国平面设计的发展。
参考文献:
[1] 王教庆,孙英丽。浅议全球化背景下我国平面设计的发展趋势[J].艺术与设计(理论),2010(08).
[2] 王爽。国内平面设计发展状况探究[D].河南大学,2013.
[3] 王受之。世界现代设计史[M].中国青年出版社,2002.
[4] 张思遥。中国平面设计30年[D].江南大学,2009.
平面设计的设计理念(推荐7篇) 篇七
1.实现社会可持续发展的必然选择
社会的快速发展相对应的是自然资源的大量消耗问题,在资源消耗过程中废水、废气等污染物的数量也大量增加,严重威胁了人类生存的生态环境。这些威胁主要表现为大气、水资源、土地等由于受到污染物的侵袭,而出现污染、枯竭、退化的现象,甚至还会使自然环境中的珍贵物种出现种类锐减的严重情况。我国是世界上最大的发展中国家,要实现长期的发展,就必须时刻坚持可持续发展理念。而在平面设计这一领域中,可持续发展的最好体现正是绿色设计理念,同时平面绿色设计理念也是促使我国平面设计行业实现长期稳定发展的必然途径。
2.实现平面设计人性化发展的必然要求
随着平面艺术设计的发展以及人们认知水平的提高,平面设计在理念上得以不断发展。当前人性化以及绿色设计理念已经逐渐成为平面设计的主体理念,而就绿色设计理念的合理性、科学性来看,绿色设计理念将充分满足人们对人性化平面设计的需求。平面艺术对人类的心灵具有很好的慰藉功能,因此在平面设计中倡导人性化就显得尤为必要。但由于平面设计是建立在以技术为中心的基础之上的,其更加注重功能性的开发。虽然这在很大程度上满足了人们对平面设计的需求,但是其核心思想并非以人为本,不符合可持续发展的要求,很难使平面设计实现长期化的发展。而平面绿色设计理念真正体现了保护生态环境的意识。
二、绿色设计理念在平面设计中的实现方式
平面设计作品的诞生需要相应的物质作为作品形成的载体,这些物质形式的载体即组成平面设计作品的物化要素,其中包括了电脑、工艺、耗材、油墨、纸张等。要想使绿色设计理念在平面设计中得以顺利实现,设计师首先应该立足于环境保护,积极探寻物质要素的环境保护方式。具体来说,可以从以下几个方面做起:
第一,使用再生纸。在平面设计中纸张是其形式主要的载体,而造纸的原料主要来自木材。由于人类的乱砍滥伐,森林面积锐减,这在很大程度上引发了温室效应、水土流失、植被破坏等一系列恶性自然现象。造纸厂产生的大量废水、废物对环境也造成了一定的危害。再生纸具有使用面积广、可回收、能够循环再利用的特点,因此对再生纸的使用可以在很大程度上起到节约资源的作用,对于环境污染能够起到有效的缓解作用,因此,再生纸在平面设计中的使用正是平面绿色设计理念的体现。