语文课本中有很多经典的文学作品，在学习课文的过程中必须认真进行阅读，这样才能提高阅读水平，

白居易《暮江吟》原文翻译及鉴赏【13篇】 篇一

一道残阳铺在江面上，阳光照射下，波光粼粼，一半呈现出深深的碧色，一半呈现出红色。

更让人怜爱的是九月凉露下降的初月夜，滴滴清露就像粒粒珍珠，一弯新月仿佛是一张精巧的弓。

白居易《暮江吟》原文翻译及鉴赏【13篇】 篇二

《暮江吟》是白居易“杂律诗”中的一首。全诗构思妙绝之处，在于摄取了两幅幽美的自然界的画面，加以组接。一幅是夕阳西沉、晚霞映江的绚丽景象，一幅是弯月初升，露珠晶莹的朦胧夜色。两者分开看各具佳景，合起来读更显妙境，诗人又在诗句中妥帖地加入比喻的写法，使景色倍显生动。由于这首诗渗透了诗人自愿远离朝廷后轻松愉悦的解放情绪和个性色彩，因而又使全诗成了诗人特定境遇下审美心理功能的艺术载体。

前两句写夕阳落照中的江水。“一道残阳铺水中”，残阳照射在江面上，不说“照”，却说“铺”，这是因为“残阳”已经接近地平线，几乎是贴着地面照射过来，确像“铺”在江上，很形象；这个“铺”字也显得委婉、平缓，写出了秋天夕阳独特的柔和，给人以亲切、安闲的感觉。“半江瑟瑟半江红”，天气晴朗无风，江水缓缓流动，江面皱起细小的波纹。受光多的部分，呈现一片“红”色；受光少的地方，呈现出深深的碧色。诗人抓住江面上呈现出的两种颜色，却表现出残阳照射下，暮江细波粼粼、光色瞬息变化的景象。诗人沉醉了，把他自己的喜悦之情寄寓在景物描写之中了。

后两句写新月初升的夜景。诗人流连忘返，直到初月升起，凉露下降的时候，眼前呈现出一片更为美好的境界。诗人俯身一看，江边的草地上挂满了晶莹的露珠。这绿草上的滴滴清露，很像是镶嵌在上面的粒粒珍珠。用“真珠”作比喻，不仅写出了露珠的圆润，而且写出了在新月的清辉下，露珠闪烁的光泽。诗人再抬头一看，一弯新月初升，如同在碧蓝的天幕上，悬挂了一张精巧的弯弓。诗人把这天上地下的两种美妙景象，压缩在一句诗里——“露似真珠月似弓”。作者从像弓一样的一弯新月，想起当时正是“九月初三夜”，不禁脱口赞美它的可爱，直接抒情，把感情推向高潮，给诗歌造成了波澜。

诗人通过“露”、“月”视觉形象的描写，创造出和谐、宁静的意境，用这样新颖巧妙的比喻来精心为大自然敷彩着色，描容绘形，给读者展现了一幅绝妙的画卷。由描绘暮江，到赞美月露，这中间似少了一个时间上的衔接，而“九月初三夜”的“夜”无形中把时间连接起来，它上与“暮”接，下与“露”、“月”相连，这就意味着诗人从黄昏时起，一直玩赏到月上露下，蕴含着诗人对大自然的喜爱、热爱之情。

另外，值得读者注意的是这首诗中的时间问题。《暮江吟》写了三个不同的“时间”。通过以上分析，《暮江吟》前两句写的时间是日落前（一小段时间）或日落时；后两句主要写日落后（一小段时间），即黄昏；由后两句还引伸出夜里一段时间。这完全符合作者的观赏顺序，即作者先于日落前看到了“残阳铺照”，又于日落后看到了“月似弓”，再于夜间看到了“露似真珠”。大多数资料都认为，“月似弓”与“露似珍珠”是作者于夜间同一时刻看到的，前写天上，后写地下。其实这是因为缺少天文、气象常识，忽视了两种自然现象之间的“时间差”问题。如前所述，作者看到“九月初三”、“月似弓”之时，只能是在日落后不久。此时，由于太阳刚刚落山不久，地面散失的热量还不多，凉露尚未形成；而等到夜里“露似真珠”之时，似弓之月却又早已沉入西方地平线以下了。

白居易《暮江吟》原文翻译及鉴赏【13篇】 篇三

暮江吟

白居易

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

【诗文解释】

一道残阳铺在江面上，阳光照射下，波光粼粼，一半呈现出深深的碧色，一半呈现出红色。更让人怜爱的是九月凉露下降的初月夜，滴滴清露就像粒粒真的珠子，一弯新月仿佛是一张精巧的弓。

表达情感

表达了诗人热爱自然、热爱祖国江河的情趣。

【词语解释】

铺：指太阳光斜照在水面上。

瑟瑟：碧绿色宝石。这里形容背阴处的江水颜色。

可怜：可爱。

真珠：珍珠。

句解

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红：

诗人抓住了傍晚夕阳斜射下的江面上呈现出的两种不同的颜色，表现出江面微波粼粼、光色瞬息变化的绚烂景象。

这句诗的意思是：傍晚时分，快要落山的夕阳，柔和地铺在江水之上。晚霞斜映下的江水看上去好似鲜红色的，而绿波却又在红色上面滚动。

可怜九月初三夜，露似真珠月似弓：

诗人在这里把天上地上的两种景象压缩在诗里，通过对“露”和“月”的视觉形象的描写，创造出秋夜一派和谐宁静的意境。

这句诗的意思是：九月初三这个夜晚多么可爱啊，岸边草茎树叶上的露珠像稀少的珍珠一样，而升起的一弯新月像一张精巧的弯弓。

【诗文简析】

这首诗大约是长庆二年白居易在赴杭州任刺史的途中写的。当时朝廷政治昏暗，牛李党争激烈，诗人品尽了朝官的滋味，自求外任。这首诗从侧面反映出了作者离开朝廷后轻松畅快的心情。诗人在这首诗中运用了新颖巧妙的比喻，创造出和谐、宁静的意境，通过吟咏表现出内心深处的情思，对大自然的热爱。

作者：

白居易（772—846）字乐天，号香山居士，今陕西渭南人。早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，所作《新乐府》、《秦中吟》共六十首，确实做到了“唯歌生民病”、“句句必尽规”，与杜甫的“三吏”、“三别”同为著名的诗史。长篇叙事诗《长恨歌》、《瑟瑟行》则代表他艺术上的最高成就。中年在官场中受了挫折，“宦途自此心长别，世事从今口不开”，但仍写了许多好诗，为百姓做过许多好事，杭州西湖至今留着纪念他的白堤。晚年寄情山水，也写过一些小词。赠刘禹锡诗云： “古歌旧曲君休听，听取新词《杨柳枝》”，可见他曾自度一些新词。其中《花非花》一首，颇具朦胧之美，后世词人如欧阳修、张先、杨慎，都极为赞赏。

赏析一

白居易纯粹写景的作品很少，这是一首颇为人称道的。小诗。

诗人选取了红日西沉到新月东升这一段时间里的两组景物进行描写。

夕阳临江，美景绚烂，半江碧绿如瑟瑟之色，半江为红日所映。“残阳”紧扣标题“暮江”二字。 “铺”字用得贴切精当，显示出阳光是斜照而非直射。“瑟瑟”本是宝石名，《迩雅》：“瑟瑟有三种．宝石如珠，真者透碧。”这里用来形容残阳照不到的半边江水的颜色，与阳光照到的呈红色的一面交相辉映，加之天边缓缓下沉的红日，构成一幅色彩绚丽的残阳铺水图。前人见此，纷纷以“工致入画” （杨慎《升庵诗话》）；“写景奇丽，是一幅暮色秋江图”（《唐宋诗醇》卷二十四）誉之，可见摹写之妙，非同凡响。

白居易的诗擅长铺叙，而这首小诗则一反常态，跳宕腾挪，富于变化。前面还是江面晚景，马上给人们展现的却又是夜晚景色，看似突兀，实则自然。 “露似真珠月似弓”一句，不仅比喻恰当贴切，同时也隐藏着深厚的意蕴。因为只有傍晚到初夜这一段，才有露水，也只有初三的月亮才会如一弯弓，并且于这时分悬在遥远的天空中。与首二句残阳碧波的描写联系起来看，时间上是由傍晚到初夜，可见诗人流连忘返，长时间陶醉于眼前美景之中。诗人惜墨如金，仅用二十八字就描绘出残阳碧波的交辉与月牙初悬的静夜两幕胜境。本来是平常的景致，一经诗人生动准确的描绘与组合，便显得那么迷人！凡读此诗者，也会不由得与诗人一起，陶醉于这奇妙的境界中。

赏析二

《暮江吟》是白居易“杂律诗”中的一首。这些诗的特点是通过一时一物的吟咏，在一笑一吟中能够真率自然地表现内心深处的情思。

诗人选取了红日西沉到新月东升这一段时间里的两组景物进行描写。前两句写夕阳落照中的江水。“一道残阳铺水中”，残阳照射在江面上，不说“照”，却说“铺”，这是因为“残阳”已经接近地平线，几乎是贴着地面照射过来，确象“铺”在江上，很形象；这个“铺”字也显得平缓，写出了秋天夕阳的柔和，给人以亲切、安闲的感觉。“半江瑟瑟半江红”，天气晴朗无风，江水缓缓流动，江面皱起细小的波纹。受光多的部分，呈现一片“红”色；受光少的地方，呈现出深深的碧色。诗人抓住江面上呈现出的两种颜色，却表现出残阳照射下，暮江细波粼粼、光色瞬息变化的景象。诗人沉醉了，把自己的喜悦之情寄寓在景物描写之中了。

后两句写新月初升的夜景。诗人流连忘返，直到初月升起，凉露下降的时候，眼前呈现出一片更为美好的境界。诗人俯身一看：呵呵，江边的草地上挂满了晶莹的露珠。这绿草上的滴滴清露，多么象镶嵌在上面的粒粒珍珠！用“真珠”作比喻，不仅写出了露珠的圆润，而且写出了在新月的清辉下，露珠闪烁的光泽。再抬头一看：一弯新月初升，这真如同在碧蓝的天幕上，悬挂了一张精巧的弓！诗人把这天上地下的两种景象，压缩在一句诗里──“露似真珠月似弓”。作者从弓也似的一弯新月，想起此时正是“九月初三夜”，不禁脱口赞美它的可爱，直接抒情，把感情推向高潮，给诗歌造成了波澜。

诗人通过“露”、“月”视觉形象的描写，创造出多么和谐、宁静的意境！用这样新颖巧妙的比喻来精心为大自然敷彩着色，描容绘形，令人叹绝。由描绘暮江，到赞美月露，这中间似少了一个时间上的衔接，而“九月初三夜”的“夜”无形中把时间连接起来，它上与“暮”接，下与“露”、“月”相连，这就意味着诗人从黄昏时起，一直玩赏到月上露下，蕴含着诗人对大自然的喜悦、热爱之情。

这首诗大约是长庆二年（822）白居易写于赴杭州任刺史途中。当时朝政昏暗，牛李党争激烈，诗人谙尽了朝官的滋味，自求外任。这首诗从侧面反映出诗人离开朝廷后的轻松愉快的心情。途次所见，随口吟成，格调清新，自然可喜，读后给人以美的享受。

白居易《暮江吟》原文翻译及鉴赏【13篇】 篇四

原文：

[唐]白居易《暮江吟》

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

注释：

1、吟：古代诗歌的一种形式。

2、瑟瑟：一种宝石，澄澈碧绿。此处指江水所呈碧色。

3、真珠：即珍珠。

赏析：

俯仰之间，得一缕闲情；顾盼之中，见一番美景。残阳斜照，映得江水一半碧绿一半殷红；新月渐上，宛若一张小巧亮丽的弓；江草青青，缀满了晶莹碧绿的露珠。“残阳”“水”“月”“露”四个意象，总括了暮江晚景的奇美。一“铺”字，形象地写出夕阳与地平线已近平齐的感觉；“半江瑟瑟半江红”真实地再现了江面一瞬间呈现的两种颜色变化，被历代诗家所称赞。第三句以“可怜”作为诗眼，写出诗人对大自然的喜悦、热爱之情。

白居易《暮江吟》原文翻译及鉴赏【13篇】 篇五

1、暮江吟：黄昏时分在江边所作的诗。吟，古代诗歌的一种形式。

2、残阳：快落山的太阳的光。也指晚霞。

3、瑟瑟：原意为碧色珍宝，此处指碧绿色。

4、可怜：可爱。九月初三：农历九月初三的时候。

5、真珠：即珍珠。月似弓：农历九月初三，上弦月，其弯如弓。

白居易《暮江吟》原文翻译及鉴赏【13篇】 篇六

此诗大约是长庆二年（822年）白居易在赴杭州任刺史的途中写的`。当时朝廷政治昏暗，牛李党争激烈，诗人品尽了朝官的滋味，自求外任。作者离开朝廷后心情轻松畅快，因作此诗。

白居易《暮江吟》原文翻译及鉴赏【13篇】 篇七

暮江吟

白居易

一道残阳铺水中，

半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，

露似真珠月似弓。

鉴赏

白居易纯粹写景的作品很少，这是一首�

夕阳入水，美景绚烂，半江碧绿如瑟瑟之色，半江为红日所映。“残阳”紧扣标题“暮江”二字。“铺”字用得贴切精当，透露出阳光是斜照而非直射。“瑟瑟”本是宝石名，《通雅》：“瑟瑟有三种，宝石如珠，真者透碧。”诗中用来形容残阳照不到的半边江水的颜色，与阳光照到的呈红色的一面交相辉映，加之天边缓缓下沉的红日，构成一幅色彩绚丽的残阳铺水图。前人对此，纷纷以“工致入画”（杨慎《升菴诗话》）；“写景奇丽，是一幅暮色秋江图”（《唐宋诗醇》卷二十四）称赞，可见其摹写之妙，非同凡响。

白居易的诗擅长铺叙，而这首小诗则一反常态，腾挪跌宕，富于变化。前面还是江面晚景，转眼间给人们展现的却又是不仅比喻恰当贴切，同时也暗含着深厚的意蕴。因为只有傍晚到初夜这一段，才有露水，也只有初三的月亮才会如一弯弓，并且在这一时刻悬在遥远的天空中。与首二句残阳碧波的描写联系起来看，时间上是由傍晚到初夜，足见诗人流连忘返，长时间陶醉于眼前美景之中。诗人惜墨如金，仅用二十八字就描绘出残阳碧波的交辉与月牙初悬的静夜两幕胜境。本来是平常的景致，一经过诗人生动准确的描绘与组合，便显得那么迷人！读此诗者，也会不由得与诗人一起，陶于这奇妙的境界中。

白居易《暮江吟》原文翻译及鉴赏【13篇】 篇八

原文：

暮江吟

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

（真珠 通 珍珠）

译文：

一道残阳渐沉江中，半江碧绿半江艳红。

最可爱的是那九月初三之夜，亮似珍珠郎朗新月形如弯弓。

注释：

⑴暮江吟：黄昏时分在江边所作的诗。吟，古代诗歌的一种形式。

⑵残阳：快落山的太阳的光。也指晚霞。

⑶瑟瑟：原意为碧色珍宝，此处指碧绿色 。

⑷可怜：可爱。九月初三：农历九月初三的时候。

⑸真珠：即珍珠。月似弓：农历九月初三，上弦月，其弯如弓。

赏析：

《暮江吟》并非始终写“暮色江景”。如果只从《暮江吟》的标题看，此诗似乎应始终歌吟“日落前后”的暮色江景，但诗中“可怜九月初三夜”的“夜”字，以及“露似真珠月似弓”，则明显地是在写“夜晚”。按《辞海》里的解释：“露是空气中水汽因地面或地物表面散发热量，使得地面或地物表面的温度低于气温（但仍高于0℃），而凝结在其上的水珠。常见于晴朗无风的夜间或清晨。”由此可见，此诗标题与内容有不相吻合的地方，并非始终写暮色江景。理解此诗时一定要把握住这个特点，不能机械地只从标题去理解内容。有人认为，此诗的标题与内容中的时间不完全相符是作者的疏忽或失笔。其实，这种情况在唐诗中是很常见的，如杜甫的《日暮》就从黄昏时分一直写到“草露滴秋根”；贾岛的《暮过山村》也从日落写到明月高悬。所以，不能完全用自然科学的研究方法去研究文学作品。

白居易《暮江吟》原文翻译及鉴赏【13篇】 篇九

暮江吟-白居易

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

【作者简介】

白居易（公元772—846）字乐天，祖籍太原（今山西太原），曾祖父白温迁居下邽（今陕西渭南），所以他是下邽人。白居易是唐代最伟大的诗人之一。五六岁时便学作诗，九岁通晓音律，十五六岁时，就能写出很好的诗篇。唐贞元时的进士，曾在朝中任左拾遗等职，后因得罪权相，贬为江州司马，以后累任杭州、苏州刺史等职，晚年曾任刑部尚书。他的诗题材广泛，描写细致动人，语言生动、通俗，主要作品有《卖炭翁》《观刈麦》《长恨歌》等。

【注释】

铺：指太阳光斜照在水面上。

瑟瑟：碧绿色宝石。这里形容背阴处的江水颜色。

可怜：可爱。

真珠：珍珠。

【译文参考】

一道夕阳斜照在江面上，江水半边泛出碧绿色，半边泛出火红色。更让人怜爱的是九月初三这个秋天夜晚，露水像颗颗圆一润的珍珠，月亮像一张精巧的弯弓。

【赏析】

（赏析一）

《暮江吟》是白居易“杂律诗”中的一首。这些诗的特点是通过一时一物的吟咏，在一笑一吟中能够真率自然地表现内心深处的情思。

诗人选取了红日西沉到新月东升这一段时间里的两组景物进行描写。前两句写夕阳落照中的江水。“一道残阳铺水中”，残阳照射在江面上，不说“照”，却说“铺”，这是因为“残阳”已经接近地平线，几乎是贴着地面照射过来，确象“铺”在江上，很形象；这个“铺”字也显得平缓，写出了秋天夕阳的柔和，给人以亲切、安闲的感觉。“半江瑟瑟半江红”，天气晴朗无风，江水缓缓流动，江面皱起细小的波纹。受光多的部分，呈现一片“红”色；受光少的地方，呈现出深深的碧色。诗人抓住江面上呈现出的两种颜色，却表现出残阳照射下，暮江细波粼粼、光色瞬息变化的景象。诗人沉醉了，把自己的喜悦之情寄寓在景物描写之中了。

后两句写新月初升的夜景。诗人流连忘返，直到初月升起，凉露下降的时候，眼前呈现出一片更为美好的境界。诗人俯身一看：呵呵，江边的草地上挂满了晶莹的露珠。这绿草上的滴滴清露，多么象镶嵌在上面的粒粒珍珠！用“真珠”作比喻，不仅写出了露珠的圆一润，而且写出了在新月的清辉下，露珠闪烁的光泽。再抬头一看：一弯新月初升，这真如同在碧蓝的天幕上，悬挂了一张精巧的弓！诗人把这天上地下的两种景象，压缩在一句诗里──“露似真珠月似弓”。作者从弓也似的一弯新月，想起此时正是“九月初三夜”，不禁脱口赞美它的可爱，直接抒情，把感情推向高潮，给诗歌造成了波澜。

诗人通过“露”、“月”视觉形象的描写，创造出多么和谐、宁静的意境！用这样新颖巧妙的比喻来精心为大自然敷彩着色，描容绘形，令人叹绝。由描绘暮江，到赞美月露，这中间似少了一个时间上的衔接，而“九月初三夜”的“夜”无形中把时间连接起来，它上与“暮”接，下与“露”、“月”相连，这就意味着诗人从黄昏时起，一直玩赏到月上露下，蕴含一着诗人对大自然的喜悦、热爱之情。

（赏析二）

白居易纯粹写景的作品很少，这是一首颇为人称道的小诗。

夕阳临江，美景绚烂，半江碧绿如瑟瑟之色，半江为红日所映。“残阳”紧扣标题“暮江”二字。“铺”字用得贴切精当，显示出阳光是斜照而非直射。“瑟瑟”本是宝石名，《邇雅》：“瑟瑟有三种．宝石如珠，真者透碧。”这里用来形容残阳照不到的半边江水的颜色，与阳光照到的呈红色的一面交相辉映，加之天边缓缓下沉的。红日，构成一幅色彩绚丽的残阳铺水图。前人见此，纷纷以“工致入画”（杨慎《升菴诗话》）；“写景奇丽，是一幅暮色秋江图”（《唐宋诗醇》卷二十四）誉之，可见摹写之妙，非同凡响。

白居易的诗擅长铺叙，而这首小诗则一反常态，跳宕腾挪，富于变化。前面还是江面晚景，马上给人们展现的却又是夜晚景色，看似突兀，实则自然。“露似真珠月似弓”一句，不仅比喻恰当贴切，同时也隐藏着深厚的意蕴。因为只有傍晚到初一夜这一段，才有露水，也只有初三的月亮才会如一弯弓，并且于这时分悬在遥远的天空中。与首二句残阳碧波的描写联系起来看，时间上是由傍晚到初一夜，可见诗人流连忘返，长时间陶醉于眼前美景之中。诗人惜墨如金，仅用二十八字就描绘出残阳碧波的交辉与月牙初悬的静夜两幕胜境。本来是平常的景致，一经诗人生动准确的描绘与组合，便显得那么迷人！凡读此诗者，也会不由得与诗人一起，陶醉于这奇妙的境界中。

白居易《暮江吟》原文翻译及鉴赏【13篇】 篇十

白居易（772至846），唐代诗人。字乐天，号香山居士。生于河南新郑，其先太原（今属山西）人，后迁下邽（今陕西渭南东北）。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张“文� 其诗语言通俗，人有“诗魔”和“诗王”之称。和元稹并称“元白”，和刘禹锡并称“刘白”。有《白氏长庆集》传世。

白居易《暮江吟》原文翻译及鉴赏【13篇】 篇十一

[唐]白居易《暮江吟》

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

注释：

1、吟：古代诗歌的一种形式。

2、瑟瑟：一种宝石，澄澈碧绿。此处指江水所呈碧色。

3、真珠：即珍珠。

赏析：

俯仰之间，得一缕闲情；顾盼之中，见一番美景。残阳斜照，映得江水一半碧绿一半殷红；新月渐上，宛若一张小巧亮丽的弓；江草青青，缀满了晶莹碧绿的露珠。“残阳”“水”“月”“露”四个意象，总括了暮江晚景的奇美。一“铺”字，形象地写出夕阳与地平线已近的平齐的感觉；“半江瑟瑟半江红”真实地再现了江面一瞬间呈现的两种颜色变化，被历代诗家所称赞。第三句以“可怜”作为诗眼，写出诗人对大自然的喜悦、热爱之情。

白居易《暮江吟》原文翻译及鉴赏【13篇】 篇十二

【原文】

一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。

译文

一道残阳倒影在江面上，阳光照射下，波光粼粼，一半呈现出深深的碧色，一半呈现出红色。更让人怜爱的是九月凉露下降的初月夜，滴滴清露就像粒粒真的珠子，一弯新月仿佛是一张精巧的弓。

表达了诗人热爱自然、热爱祖国江河的感情。

【赏析】

《暮江吟》主要是写“暮色江景”。《暮江吟》全诗共四句。前两句写夕阳斜照在江面上的景色，这是最真实可信的暮色江景。后两句写诗人流连忘返，直到新月初升的场景。诗中“九月初三”与“月似弓”上下紧扣，写的是黄昏时的自然景色。这里的“九月初三”，点明时间，“月似弓”则是诗人看到的景象。当然，这种景象只能在日落后不久才能看到，因而这两句主要还是写暮色江景，而不像有些书上说的那样是写“美丽的夜景”。

说后两句仍主要写暮色江景，有其科学上的依据。根据天文学常识，九月初三日，月亮位于太阳以东约45°，形状像个反C字形，即“月似弓”，日落后出现于西方、西南方低空中，可见时间局限于日落后2至3小时。从诗中看，作者看到“月似弓”之时，月亮的地平高度不会很低。太低了，由于树木、建筑、雾气等影响就不会看到。据此，读者可以推测出，作者看到“月似弓”之时，当在九月初三黄昏，即日落后不久。从民用时间看，仍属于傍晚，即“暮”的范畴。

白居易《暮江吟》原文翻译及鉴赏【13篇】 篇十三

原文

一道残阳铺水中，

半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，

露似真珠月似弓。

注释

暮江吟：黄昏时分在江边所作的诗。吟，古代诗歌的一种形式。

残阳：快落山的太阳的光。也指晚霞。

瑟瑟：原意为碧色珍宝，此处指碧绿色 。

可怜：可爱。九月初三：农历九月初三的时候。

真珠：即珍珠。月似弓：农历九月初三，上弦月，其弯如弓。

翻译

一道余辉铺在江面上，在阳光的照射下，波光粼粼，金光闪闪。江水一半呈现出深深的碧绿，一半呈现出殷红。

更让人怜爱的是九月凉露下降的初月夜，滴滴清露就像粒粒珍珠一般，一弯新月仿佛是一张精致的弓。

赏析

这首七绝是一首写景佳作。语言清丽流畅，格调清新，绘影绘色，细致真切。诗人选取了红日西沉到新月东升这一段时间里的两组景物进行描写，运用了新颖巧妙的比喻，创造出和谐、宁静的意境。全篇用“可怜”二字点逗出内心深处的情思和对大自然的热爱。其写景之微妙，历来备受称道。明代杨慎《升庵诗话》评云：“诗有丰韵。言残阳铺水，半江之碧，如瑟瑟之色；半江红，日所映也。可谓工微入画”。《唐宋诗醇》评云：“写景奇丽，是一幅着色秋江图”。清代王士祯《唐人万首绝句选》评云：“丽绝韵绝，令人神往。”

人物介绍

白居易(772～846)，唐代诗人。字乐天，号香山居士。生于河南新郑，其先太原（今属山西）人，后迁下邽（今陕西渭南东北）。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左袷遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张“文� 其诗语言通俗，人有“诗魔”和“诗王”之称。和元稹并称“元白”，和刘禹锡并称“刘白”。有《白氏长庆集》传世。

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著名诗人白居易以浅切平易的语言风格写成的诗歌，经过历史长河的洗礼流传了下来，其中不乏脍炙人口的诗篇。对于他的诗歌不同的读者给予了不同的评价。梅圣俞平：“状难写景，如在眼前；元微之云，道得人心中事，此固乐天长处，然情意失于太详，景物失于太露，遂成浅近，略无余蕴，此之所短也。”（张戒《岁寒唐诗话》），“乐天之诗，情致曲尽，入人肝脾，随物赋形，所在充满，殆与元气相俟。致长韵大篇，动数千言，而顺当惬意，句句如一，无争张牵强之态，此岂捻断吟鬓，悲鸣吻物。吻者所能致哉？而世或以浅易轻之，盖不足与言矣。”（张若虚《滹南诗话》）

面对这两种截然不同的评价，我们不能论定谁是谁非，每个人欣赏事物的切入点不同，欣赏事物的角度不同，所以对事物的评价也就不尽相同。我个人认为“情意失于太详，景物失于太露，遂成浅近”的说法有失妥当。

我们知道白居易作诗的标准是“其辞质而径，欲见之者易谕也，其言而切，欲闻之者深戒也，其事核而实，使采之者传信也，其体顺而肆，可以播于乐章歌曲也。”即诗歌必须既写得真实可信，又浅显易懂，还便于采入诗歌唱。其全部目的只有一个就是补察时政“为君，为臣，为民，为物，为事而作，不为文而作也。”而白居易在这些理论的指导下创造了讽喻诗一百七十余首，大体是对下层民众苦难生活的深刻反映，对上层达官显宦腐化生活和欺压人民的恶行的尖锐批判如《秦中吟》和《新乐府》这些诗用浅切平易的，通俗易懂的语言来写，观点鲜明，而这些尖锐的批判使达官门咬牙切齿。“有一田舍翁，偶来买花处。低头独长叹，此叹无人喻。一从深色花，十户中人赋。”白居易写这首诗不是为了写一首感天动地的好诗，而是要反映了 白居易就是这样用他那浅显易懂的语言写出作品，让自己的作品更易被人民接受，让作品的时代主题和内容更易理解。所以他的诗歌的浅近语言是有利于文学发展的'，不应该遭到那么多人的质疑。

有人会说因为白居易是伟人，所以他写出的诗歌无论怎样看，怎样评价都是好的。就比如《刘十九》“绿蚁新陪酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？”这首诗明明写得毫无情调，一点文学色彩都没有，但是后人们却争着传诵硬说这首诗是一首好诗。说诗意很美，能闻见诗人亲切相问的声音，把与刘十九对饮清谈的那种欢欣与温馨很好地表达了出来。如果这是一首出自平凡人的手的诗，那它所受到的待遇就不一样了。有人 但是“寻常之事，人人意中所有，而笔不能达者，得生花江管写之，变成绝唱，此等是诗也。”（俞陛平《诗意浅说续编》）白居易信手拈出一首小诗，用口头语把眼前的景物很自然的写了出来令人读后沁人心脾。一首好的诗歌不一定都是奇异的词，只要用此词，在此境，能够最传神地表达出你的情感就是好词。所以白居易就是运用那些通俗易懂的词语来表达出他的感情，使他易于被人接受，作品的内容易于为大众接受，理解，吸引广大读者。只有这样的文章才是雅俗共赏的好文章，才能流传千古。据史料记载说白居易晚年居住在洛阳香山，整理自己一生的作品，深入农家田间地头，征求老妪老夫的意见，力求通俗易懂，朗朗上口。所以我们今天才能有幸读到白居易这么清新的文章。

白居易最著名的两篇文章《长恨歌》和《琵琶行》就是作者以通俗语言� 〈〈琵琶行〉〉借琵琶女不幸的身世，表达自己遭受排挤，贬谪无奈的生活。当中两句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”千百年� 〈〈长恨歌〉〉中“在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”这荡气回肠的爱情故事充满了梦幻而悲凉的色彩。从人性的角度赞美他们无与伦比的爱情，成为古往今来的爱情诗经典作品，这两篇诗歌都是为时为事而作的政治目的，而不是追求形式美。这样就让让文学尽可能地与世俗日常生活和普通人的思想接近，引起更多俗人欣赏，正如唐宣宗在〈〈吊白居易〉〉所说那样“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。”所