2023电影《无名》观后感(通用12篇)
当认真看完一部影视作品后,相信大家的收获肯定不少吧,需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。那么我们如何去写观后感呢?以下是小编精心整理的2023电影《无名》观后感,仅供参考,欢迎大家阅读。
电影《无名》观后感 第一篇
首先给一博说声不好意思,因为单位一直值班的问题,昨天终于歇班了,订了大早上第一场,去看了《无名》。
去看前面,也在网上看了很多片段,但是都不及自己亲自去看,整个影片真的很震撼,抛开粉丝滤镜,我想说一博演的真的很棒,当面对未婚妻,他有太多的难言之隐,面对敌人,他又不得不做出让自己很讨厌的样子。和梁朝伟的打戏应该也是一博的第一次拍现代打戏,看的我心惊胆战,每个动作每个表情都表现的淋漓尽致,我是和我妈一起去看的,她经常看谍战片,她看的过程中一直在说一博是汉奸,说明演的.效果达到了,我也是看到了最后才明白原来他是好的,这就说明他投入进去了。不明白网上为什么会有很多人去黑这部片子,但是我想当你看过以后可能你就不会去那样做了,因为这真的是一部好的电影作品,在当今我们生活在无忧无虑的日子里,更应该明白现在的幸福日子是靠以前无数的无名英雄打拼过来的,所以,最后我想说,你如果喜欢一博可以去看看他的《无名》他的演技真的会让你眼前一亮,即使你不喜欢,也可以去看看《无名》,因为它真的是一部好的作品,绝对值得你去观看!
最后,预祝《无名》票房大卖!
电影《无名》观后感 第二篇
一、时代宏观叙事
民国时期,是现代文学课程里群星闪烁的文辞翰墨,是中华大地上民不聊生的烽火狼烟,也是地下战线中波云诡谲的腥风血雨。浪漫与残酷并存成就了“民国热”。争分夺秒,惊心动魄,一着不慎满盘皆输的紧张刺激构成了“民国谍战”典型。无名,无名,是处埋忠骨,英雄何惜名。汗青有限,青史无名,隐蔽战线的暗斗值得我们发掘,隐形守护者的故事值得传颂。
二、电影镜头美学
黑白色调极尽克制但又处处有戏,肃杀的气氛,一个眼神千回百转,非线性、心理叙事、延迟满足……众多戏剧影视文学专业名词一一体现。拍电影容易,虽是商业片,但从运镜到构图,从色彩到音效,处处体现程耳导演的'艺术风格。
三、人物塑造
听闻民国爱情十有九悲……她说,“讨厌你衣冠楚楚的样子”最后,他还是亲手签下了有她名字的处决名单。她最后看向他的眼神里有决绝有厌恶,唯独没有爱。可她至死也不知道,她和他的信仰一致。be文学杀人。
四、细节
不多说了,喜欢悬疑、解密、推理、反转、剧本杀、谍战、细节控、暴力美学的朋友们放心冲。二刷刷起来,没有一个镜头是浪费的,眼神也带戏……夜深人静烧脑的快乐谁懂啊!
电影《无名》观后感 第三篇
相比《边境风云》的略显稚嫩和《罗曼蒂克消亡史》在叙事上的略有不足,程耳七年磨一剑的《无名》保留了这位导演所有的优点:唯美却冲突的画面、对复杂人性的探讨、服道化精细到每一根头发丝的精良制作……此外风格更纯熟、每一处细节和伏笔更经得起推敲。
梁生和迅哥的'表演依然很稳,黄老师大鹏哥王传君江疏影张静仪都展示了不同的一面。值得提到的是另一位男主演王一博,这位流量明星第一部走进观众视野的电影,真的让人刮目相看,表演节奏掌握得非常好,每一个微表情、每一个眼神都很到位并且出人意料,观看影片的时候会忘了他是一个“爱豆”,他就是那个时代下蓬勃但压抑的人物,角色魅力爆棚。
其实看完《无名》就明白,程耳本次一改以往低调的宣传风格,不仅高调宣传,更不吝于赞美自己的电影和自己一手调教出的新人演员,完全是因为《无名》值得,“不好的电影我是不会向大家推荐的”;“尊重观众”、“恭喜王一博转型成功”……这位话不多甚至有点社恐的导演真诚得可爱。
电影《无名》观后感 第四篇
《罗曼蒂克消亡史》看了不下三遍,所以《无名》一上就直接去看了。
先说结论:《无名》相较《罗曼蒂克消亡史》,没有太多新东西,还出现了比较大的问题,算是退步了。新作品依然是大家熟悉的程耳配方,缜密结构,精致细节,十足腔调,加上梁朝伟等人水准线上的发挥,本该轻松站上四星奖台,遗憾的是有一颗半星被王一博吞掉了。导演本就擅长挑选以及调教演员,听说王一博在这部戏里面也下了苦功夫,从最终的成片可以看出来。但电影表演和大部分高等技能一样,除非老天爷赏饭吃,普通人想要掌握,只能通过投入大量时间和精力去磨。王一博在演戏这件事情上,显然是普通人。导演给了过多篇幅给王一博,一方面更大面积暴露了他的表演问题,另一方面(也是更大的问题)严重拖累了整个片子的节奏,失去了点到即止的那种况味。
王一博这个角色给谁演比较合适呢?我脑海里蹦出来的第一个名字是李鸿其,第二个是年轻的吴彦祖,也许年轻的'段奕宏也可以,认真想的话选择应该不少。反正千万不能是彭于晏或者谢霆锋,彭于晏无论如何癫狂不起来,至于谢霆锋演癫狂?冇眼睇……但用王一博也不是全无好处,电影院里面有很多95后和00后都是冲着王一博来的,王一博的出演确实让更多人愿意掏钱买票来看这部电影,并且让一些严肃话题得到了更广泛的关注。作为电影爱好者,我举双手反对电影创作团队用王一博,但作为marketier,我完全理解他们。
电影《无名》观后感 第五篇
最新谍战悬疑影片《无名》,在春节期间上映了,这是一部光影盛宴,拍摄的水平相当高,是一部年代戏,描绘了那样一个年代的众生相。由一批实力派演员,梁朝伟,王一博,周迅,黄磊,江疏影等一批大牌演员出演。
该片讲述了全面抗战爆发后,地下工作者们冒着生命危险,打入敌入高层,策反敌人,获取情报,诛杀汉奸,等一系列活动,反映了地下工作者的不易。《无名》这部电影打破了以往的拍摄方法,没有平铺直叙,一眼就能看出剧中人物的好与坏,而是另辟蹊径,如你不认真看,仔细看,到影片结束你都会认为没看懂,这就是这部电影新颖独到之处,影片就需要创新。
影片中的男一号梁朝伟,在影片中扮满的是日本特务部的部长,主要负责收集我党组织的情报,并实施抓捕,这样一位身居要职的部长,其实是我党的特工,身居要职,危机四伏,历经重重艰辛,为我党的解放事业做出了重大贡献。
王一博,在影片中是男二号,在梁朝伟手下工作,在影片中一开始演绎的很不显眼,在领导面前违违诺诺,其实他才是影片中的王者,他也是潜伏者,他的不起眼只是为了潜伏的更深,他的'演技非常高,使观影者很难知道他的真实身份。大多数影迷都是奔着他去的。
片中的几位女性,也都是我党的潜伏者,做为女性,在那个混乱的年代,做着常人不理解,不可能的事,不由让人顿生敬佩之情,真是不容易。她们的演技非常了得。
影片最后,梁朝伟跟王一博大打出手,打的你死我活,就是为了让王一博取得敌方的信任,这是多么痛苦啊。影片结尾梁朝伟跟王一博说:自已不得已要暴露了,要王一博卧底到最后一刻。这又是何等的悲壮,为了新中国的到来,这些无名者忍爱着妻离子散,家破人亡,忍受着不被理解的痛苦,忍受着随时可能牺牲的险境,忍受着。他们都是一群隐藏在敌人内部的《无名》英雄。值得人们敬佩,今天的幸福生活来之不易,我们切不可忘了这些负重前行的英烈们。
电影《无名》观后感 第六篇
《无名》,在春节期间上映了,这是一部光影盛宴,拍摄的水平相当高,是一部年代戏,描绘了那样一个年代的众生相。由一批实力派演员,梁朝伟,王一博,周迅,黄磊,江疏影等一批演员出演。
该片讲述了全面抗战爆发后,地下工作者们冒着生命危险,打入敌入高层,策反敌人,获取情报,等一系列活动,反映了地下工作者的不易。《无名》这部电影打破了以往的拍摄方法,没有平铺直叙,一眼就能看出剧中人物的好与坏,而是另辟蹊径,如你不认真看,仔细看,到影片结束你都会认为没看懂,这就是这部电影新颖独到之处,影片就需要创新。
影片中的男一号梁朝伟,在影片中扮满的是日本特务部的部长,主要负责收集我党组织的情报,并实施抓捕,这样一位身居要职的部长,其实是我党的特工,身居要职,危机四伏,历经重重艰辛,为我党的解放事业做出了重大贡献。
王一博,在影片中是男二号,在梁朝伟手下工作,在影片中一开始演绎的很不显眼,在领导面前违违诺诺,其实他才是影片中的王者,他也是潜伏者,他的不起眼只是为了潜伏的更深,他的演技非常高,使观影者很难知道他的真实身份。大多数影迷都是奔着他去的。
片中的几位女性,也都是我党的`潜伏者,做为女性,在那个混乱的年代,做着常人不理解,不可能的事,不由让人顿生敬佩之情,真是不容易。她们的演技非常了得。
影片最后,梁朝伟跟王一博大打出手,打的你死我活,就是为了让王一博取得敌方的信任,这是多么痛苦啊……影片结尾梁朝伟跟王一博说:自已不得已要暴露了,要王一博卧底到最后一刻……这又是何等的悲壮,为了新中国的到来,这些无名者忍爱着妻离子散,家破人亡,忍受着不被理解的痛苦,忍受着随时可能牺牲的险境,忍受着……他们都是一群隐藏在敌人内部的《无名》英雄。值得人们敬佩,今天的幸福生活来之不易,我们切不可忘了这些负重前行的英烈们。
电影《无名》观后感 第七篇
这次《无名》出世,很多人都禁不住揣测,非线性叙事是不是对大众不友好,存在观影门槛,从而变成罗曼那样的叫好不叫座的作品。所以这一次程耳在预告里幽默,“超级商业片”。一开始以为是他自嘲,后来发现他确实是真的在试图探索如何模糊文艺片和商业片之间本不应该存在的鸿沟。他希望“比文艺更文艺,比商业更商业”,与其说是文艺片商业化,他更想这部电影是商业片文艺化。
但是《无名》的非线性叙事又大有不同。他非常大胆地把时间和空间都打乱,变成魔方,变成珍珠,变成拼图,或者是九连环的.环扣。先是把每一个细节不慌不忙一个一个展示在你面前,让你清晰地看清楚每一个细节,然后嘱咐你:要记得哦,不过忘了也没关系,你很快会记起,它一直在你脑子里。这是电影的前半段,你能看到每个出场人物的日常,他们的身份以及可能的身份,他们在一起做什么,接下来要做什么,他们之间可能是怎样的情感和立场。然后后半段开始,通过一个片段叠一个片段然后加入一些新东西的方式,把所有的环在你眼前一个一个扣住、连接,最后形成一个完整的故事。然后你恍然大悟。但是你去回想时间线的时候,你可能会混淆某些情节在影片出现的时间段和实际的时间线的位置。这神奇的感觉让我想起电影《降临》里外星生物七肢桶的非线性语言体系和时间体系。你恍然大悟之后是兴奋的,原来如此,原来是这样,原来竟是这样,如此简单。
电影《无名》观后感 第八篇
长长的连续梦,惊醒了喘息,心不能平静我是昨天白天看的'这电影,回来被人问及观后感,说不出来的情绪感染。我只想说,大家去看一遍《无名》,真的值得。3:40夜梦惊醒,我喘不上气来。现在5:32,我还没睡着,不断在网上刷无名的各种资讯。观影群众素质无论高低,出影院后听说话能感觉到文化和素质。但在影院中全场基本鸦雀无声。尤其精彩部分,明显感觉大家不敢喘气,没人玩手机,没人吃爆米花喝水上厕所。
直到最后电影院亮灯了,出字幕了,大部分人都坐着没走,总觉得还有,应该还有,应该还有什么,不知道,就是觉得还有。意犹未尽这个词太浅薄,我一时想不起其他的词。我想去看第二遍,再次体验这部作品带给我的震撼。可我又不敢去看这第二遍,感同身受的剧情电影情节让我记忆犹新。其它几部电影我不去看了,我需要情绪消化一段时间。
电影《无名》观后感 第九篇
电影《无名》看了近四十分钟,还是一头雾水。
感觉在看一堆精美的短视频合集,后面再完整播出,于是明白了“哦,是这样”,居然还可以这样玩。
里面有太多的插叙,比较零散,导演将每个故事剪辑成一个个小片段,然后进行整合拼接。
原来“谍战,悬疑”电影的推进,不靠剧情,靠剪刀啊!这的确也算是创新啊。
当然除了叙事方法外,电影的`色调配乐构图很棒,每一帧都充满了高级感,看得出导演“大陆王家卫”的名号不虚。
当我看到编剧贾东岩对此事发声,写下的一段话:
“有一种话术,是把观众不爱看替换为观众看不懂。不爱看,是创作上出了问题,看不懂,就变成观众有问题了。把提出问题的人变成问题,这也算一种发明。”
我不由笑出声来,哈,哈,哈!
电影《无名》观后感 第十篇
这部电影是非常“程耳”式的,在看《无名》前 ,可以先看一下《罗曼蒂克消亡史》感受一下,不同于其他电影,有属于自己的呈现方式和镜头美学,说实话 ,跟现在浮躁的社会环境有些“格格不入”。
《无名》不同于其他“快餐式”的电影,在你拿到餐食时,里面的内容已一览无余,电影没有采用一般电影平铺直叙的讲述方式,而是用了拼拼图式的倒序、插叙相交织的形式,你需要看到电影最后一秒,才能拿到所有拼图,还原整个故事呈现内容。所有的电影到最后都是给观众讲述一个完整的故事,而《无名》的特别在于电影中有大块的留白,所以我说就算你看完最后一秒,你当下能做到也只是把故事完整串联,还原呈现内容的逻辑,但电影内容的外延却让人忍不住深思,那些留白,那些横跨的时间,那面墙,那个天坑、那几只狗,那几个人,那碗醉虾,那块拿破仑蛋糕,那盘排骨……看似简单的故事,却让那样悲壮的时代全景式的呈现在你面前。
电影里的主要角色都没有自己完整的名字,第一次看电影有这种设定,尤其是这样的.年代剧,是极其少见的,但深想一下,又有了自己的理解,他们在那个时代是无数人的缩影,人存活于世,总是有各种各样的角色定位,基于亲情的父子、兄弟,基于爱情的夫妻和未婚夫妻、基于友情的朋友…这些电影中存在的寻常人伦关系定位,却因为在那个时代都被另一个角色“无名者”所取代,情不由己,信仰永存,一切只为了黎明的到来,电影中没有那么多宏大悲壮的叙述,但却让人真实的感受到那个时代是怎样的。
凡是电影,总有主角和配角,但这部电影你看到时候不会去这样定义,凡是出现的人,都是那个时代的一种缩影,他们说着不同的方言,他们都是那个时代的一员,他们都有故事。
抛开粉丝滤镜,我相信每一个看过这部电影的人,都会对叶先生印象深刻,他是一个怎样的人,每个人心中都会有一番描述,我却不禁在那大块的留白中去想,他原本是什么样子,他从黑夜走到黎明经历了哪些,除了电影里呈现的,还有哪些故事,这就是我说的,我忍不住想为他写一部小说。
作为粉丝而言,说实话我向来是人剧分离的,上一次把人和剧放在一起说还是陈情令的时候,《无名》让我看到了一博想做演员的决心和无限的可能,这两天网上有各种各样的声音,一千个人心中有一千个哈姆雷特,但首先得真的看了哈姆雷特才能评说,我是带父母一起去看的,看完后,他们说:“这个年轻演员真厉害,几种语言都会,打戏也很好,演的好真呀!”他还有很长的路要走,这路注定充满波谲,但我相信他会坚定的走下去,人生如戏,戏如人生,希望在未来可以更多从演员的角色来见到他。
我们都走在旅途上,行路匆匆,《无名》却想让我们学会慢下来,去看,去思,去想,如果你赶路不是那么急的话,不妨去看看这个故事。
电影《无名》观后感 第十一篇
年初一去看了《无名》这部电影,冲着电影的“悬疑”两字的标签去的。再者王一博作为运动行业的头部品牌安踏的代言人,了解其业务水平,也算是观察行业的其中一环。我本人对于所谓的“流量明星”既不喜欢也不排斥。只想谈谈自己观看完电影后的观影感受,可能会涉及剧透,请谨慎观看。
首先是电影存在的几个大的无法回避的缺陷:剧情发展太好猜;作为以在豆瓣上被标签悬疑的电影(虽然我也不知道是谁打的),以及看得出电影整体的氛围都在往悬疑谍战上去营造。但可以被作为观众的我猜到剧情走向,我觉得还是挺失败的,当然可能也和观看者的.阅片量有一定关系。到底是希望观众容易更容易看懂获得更好的口碑和市场反馈,还是需要观众需要反复观看反复的推敲。导演或许是想在两者之间找到一种平衡的关系吧。还有另一个原因的就是王一博长着一张帅气的正派脸出演坏人的可能性几乎没有。
好的悬疑电影一般都会在电影的前段出现一些暗示,这样在结尾进行翻转时观众才会觉得合理,能够很好地给观众一种恍然大悟的感觉。而剧情铺垫不够的在结尾进行翻转时,观众只会觉得强硬或莫名其妙。《无名》给人的感觉就好是导演说王一博是好人他就是好人,剧情的翻转更像是强行塞到观众嘴里的白米饭,或许前面导演有进行暗示,我没有留意到,因为我的精力已经被导演机智的运用打乱叙事节奏来分散了。
悬疑电影不同与喜剧,角色行为和事情发展需要非常强的逻辑才能说服得了观众,角色一些突然动作没有拍出剧情就会让观众看得云里雾里,没有连锁反应的事情发生,就会给观众觉得“就这”?说白了还是缺乏信服力,个别幕戏你甚至不知道导演设置的用意,或是为了表达什么?改拍的没有拍出来,拍出来的又觉得多余。全篇没有一幕戏营造出紧张悬疑的氛围,正反派甚至看不出有正面的冲突。能称得上高潮的部分只是两场打戏(一场是王一博以一敌多日本士兵,一场是结尾的与梁朝伟的互殴),作为悬疑电影显然是不行的。
最后电影整体的演员的表演方式,与程耳之前导演过的《罗曼蒂克消亡史》可以是一脉相乘。角色全程都处于“端着”的状态。而且这种“端着”给人的感觉很不自然,非常刻意是装出来的。
不知道是不是学习的表演的方法不同的原因,梁朝伟似乎无法很好的融入这种表演风格,对比他自己以眼神封帝的陈永仁一角,虽然台词也很少,但在里面的表现更真实,你能感受到是角色不太喜欢说话,但是一说话就会在话中掺杂很多的语气助词。或许是出于对话过程的不自然,在角色说话的过程中设计了很多手部动作,但是呈现的效果也很僵硬,设计感也很重。
整场戏看下没有能让我更好看到王一博的发挥,有几个镜头中通过眼神的变化以及一场哭戏,只能说努力是有了,但未成大器还需要再打磨打磨。当然必不能全怪演员本人,也要归咎于导演对于角色“端着”的设计。
虽然大家都说这几年黄磊参加的综艺节目有些多,看到他容易跳戏,但至少在我看来在整部戏中他是最符合导演这角色设计的,或许也和他出身学院派的表演方式有关吧。
电影《无名》观后感 第十二篇
一个人的死是悲剧,一百万人的死是个统计数据。或许长达3个小时的片长,让很多人望而生畏,一想到本来就沉重的战争电影还要看得如此长,就心有戚戚。
但在一分一秒的剧情推进当中,你会完完全全的被这样一场以芬兰参加二战的全程的电影所震撼,所吸引,所更加珍惜和平。
没有绝对的主角,没有酷炫的特效,没有无脑的男性荷尔蒙,有的只是逼真到令人快要窒息的弥漫在战场上的空气,战争从来就不是一件值得美化的事情,只有漫长的等待和煎熬,只有生死未卜的紧张和活下去的希望,每一个应征入伍的男人可能很多都不并非专业训练出身的士兵,面对这样的战争,有几个人能够做到淡定从容?能够一笑置之?
影片最残忍的地方反而就在于克制和所谓的“平淡”,从没有煽情一个士兵的壮烈牺牲,但你以为的主角,寄托希望能活下去的士兵,一个场景的切换就不复存在了,你无处安放的情绪逐渐变得脆弱,你渴望在电影里找到一个安慰自己内心的载体,但残酷的战争告诉你,不要期望有主角的存在,即便是活到最后的.人也在这个过程里饱受煎熬。
随着年纪的增长,每当看到战争电影,有的不再是小时候那种隐约的期待和热血的上涌,只是更加珍惜和平,珍惜再不如意也能苟活的时代。
一个人的死是悲剧,一百万人的死是个统计数据。还是会想到某个人物说过的这句话,残忍吗?