《你的名字》电影观后感（最新24篇）
《你的名字》是由新海诚执导，由神木隆之介、上白石萌音担任主要配音的一部原创日本动画电影。作品讲述了男女高中生在梦中相遇，并寻找彼此的故事。以下是小编为大家整理的关于这部影片的观后感，欢迎大家阅读！
《你的名字》电影观后感 第一篇
今天去看了《你的名字》，电影讲诉了，一个三年前住在乡下的女的和一个三年后住在东京城市的男的互换身体。然后女的通过男的知道了自己的村子要被彗星撞击而躲过一劫的故事。最后男主和女主在彗星撞击村子后的五年最后相遇。
彗星不知道是不是真的有什么魔力，之前看过一个电影也是和彗星有关的。也是因为彗星撞击地球而导致好几个平行空间的.人相遇。故事中其实有好些地方值得思考。1、影片中男主和女主互换身体，男主期待在互换身体，但是并没有在换身体的时候。男主为了找到女主去寻找，发现女主所在的村子已经不存在了。而且女主也已经死了了。但是后来男主去村子以后，喝了女主口水做的酒以后，她们又互换身体。并且相遇了。这以后女主的镇子得救了，然后他们在5年以后又相遇了。这个影片也没有解释清楚。
《你的名字》电影观后感 第二篇
三年前，三叶对天空大喊“下辈子让我做东京的帅哥吧”，之后便戏剧化地进入了泷的身体，体验着东京的列车、学校，和心心念念的咖啡厅。
故事有趣地发生着，而在陨石坠落的前一天，三叶搭乘了去东京的列车，寻找泷。
可惜的是，三年前，当时的'泷没有和三叶发生灵魂交换，不认识三叶。也就是说，三年前，三叶在列车上，遇见了不认识自己的泷。
一天后，陨石坠落，系守村灰飞烟灭，三叶离开人世。
三年后，泷开始与三年前的三叶发生穿越时空的灵魂交换。成长了三年的泷，第一次遇见这个姑娘。
可是，他不记得了，这个姑娘，曾在三年前来东京找过他！
泷开始体验互换灵魂的故事，系守的自然风光，周围的流言蜚语，帅气的球场驰骋，将路边小店改造成咖啡馆，这一切泷开始适应，接受。
一个是三年前的神社守护人，一个是三年后的东京建筑师。泷把三叶变成了所有同学都崇拜的对象，三叶为泷与奥寺前辈创造约会的条件，双方似乎在为彼此维持原有世界的平衡与发展。
其实，他们的一举一动，更像是在各自格格不入的世界里，为彼此提供保护、依偎取暖。
也因此，我知道了你所有的秘密，你也是。可我们从未见过。
“您所拨打的电话不在服务区。”让人难过的是，限制他们的，不只是距离，还有时间。
《你的名字》电影观后感 第三篇
我爱的方式，也散发着你的味道;我走的姿势也传出了你的笑声。终有一天，你的一切都会消失，所以将你的一切深深印入脑海，不是我的权利，是我的义务。”
影片的前一部分是比较欢乐的。可爱的`少年和帅气的男孩在梦中交换身体。性格迥异的两个人，从一开始糗事连篇到后来在彼此生活中混的“如鱼得水”。
时间的交错让他们奇迹般地在梦中相遇，却从未想过，这其中隔着三年时间。
当男孩下定决心寻找女孩，却发现这一切似乎不可能存在。
黄昏之时，他们奇迹般再次相遇，这次不是梦。虽然最后没能留下名字，可我觉得手心那句“我喜欢你”更有分量吧。
改写过去，改变未来，他们做到了，却失去了与对方的联系。
从高中、大学，到开始找工作，他们属于彼此的记忆慢慢消退，越来越模糊，可心头那萦绕的情感却从未散去，驱使着他们仍然在人群中寻找对方的身影，因为他们相信，即使不知道对方的名字，也一定能一眼认出。
“我一直在寻找，在寻找，某个人。”二人都抱着最初的执念。
正如歌中唱道：“我们是时间旅行者，哭着攀登时间的阶梯。我不想再在时间的捉迷藏里跟你走散。”
两辆电车交错而过，玻璃上映出对方的脸。
想起张爱玲写的那句“原来你也在这里吗?”这句话中虽然带着可念不可说的美好情愫，却有着淡淡遗憾和伤感。
最后的最后，他和她在茫茫人海中再次相遇。这一次，不再像《秒速五厘米》中那样永远错过，而是在即将擦肩而过的紧要关头，一方停下脚步，鼓足勇气说：“请问，我在哪里见过你吗?”然后另一方转过头，笑中带泪的说：“我也是。”
《你的名字》电影观后感 第四篇
周末，闲来无事。于是，我打开电视，百般无聊地寻找着好看的影片。忽然，我看见一个很熟悉的字眼——《你的名字》。其实，我之前一直就听到过有关于这个电影的信息，只是一直没看罢了。原因就是我原先认为这部电影是日本的，再加上是动漫，所以没什么兴趣。无聊的我，在别无选择的情况下，开始观看起这部神作。
《你的名字》讲述的是糸守镇的三叶与东京的泷每周不定期会发生身体互换，于是他们便开始在二个不同的生活体验，互相了解对方。后来，三叶与泷断了联系，两人不再有互换。于是泷便去寻找三叶，过程中得知三叶所居住的村三年前已经被彗星毁灭。泷继续坚持，最终喝下三叶的口嚼酒，两人再次身体互换，时间回到三年前彗星落下的那天清晨。那天黄昏过去，两人换回身体，三叶和伙伴一起，拯救了整个镇里的人，于是历史被改写了。但是泷和三叶，都失去了对对方的记忆。不过他们心中却一直有一种感觉，好像在寻找某个人。无数次的擦肩而过，终于，他们在东京的地铁里相遇。影片最后，两个相互说着：“你的名字是？”，然后结束。
我的观影体验就是非常好，几乎没有任何违和的地方。故事情节一波三折，看得我的心是跟着剧情一起跳起来。不仅故事精彩，电影的画质更加是完美。每一幅画面都特别清新，有一种质感。看完电影后，我的心还是不能沉静下来。三叶和泷的`情愿，就好像是一根红线。就是那根长长的红线，将他们两个一起连接起来。他们曾经丢失过记忆，却依旧可以凭借内心的感觉穿过茫茫人海，找到对方，这不是一种悄然，而是一种缘分。也许，人生便是由无数个缘分组成的。奇迹，其实真的很多，只是我们没有发现而已。
名字，真的不重要。重要的是一种内心的信念，一种人生的缘分。即使相隔千里，终会相遇。缘分，可以让两个陌生的人从相识到相知，再到相爱。人生，就好比是被固定的一条红线，一切早已被连接好。冥冥之中，自有天意，我们不过是走一遭罢了。
《你的名字》电影观后感 第五篇
距离上一次遇到让自己动容的电影已经很久了，这次看过《你的名字》心情很是复杂，总有一些人，一些事渐渐地出现在自己的脑海里。据说很多人都看哭了，也有的人说又开始相信爱情了......如果真的是命中注定的事情，无论你是遇见羁绊，还是擦肩而过，最终的结果都会有命运的安排。希望这个故事能温暖城市中每一个仍然愿意相信爱的人。
看到电影前半部分还以为就是一部男女主交换身体然后彼此相爱，最后去见对方然后幸福快乐的生活在一起的老套故事。看看时间才发现此时才是故事刚刚开始，剧情根本没有那么简单，居然是穿越时空的爱恋，而且两人互相联系缺记忆模糊，连名字都记不住，或许这也是暗示着虽然命运把两人联系在一起，但是真的想成为彼此的羁绊还是需要自己去争取。
泷在发现三叶是三年前就已经死去这一事实时，并没有放弃，而是努力去寻找能解救三叶的方法。当命运消掉他们相关的记忆时，他们并没有把这当成是一场梦，而是在不断地寻找寻找，在结尾最后，泷鼓足勇气开口问，这才令得他们能重在一起，也终于没有向命运妥协，终于找到了自己一直在苦苦寻找却不知道名字的那个人。
结局的时候美纪已经订婚(结婚)，手上无名指明显有一个戒指，她告诉泷一定要找到自己的幸福，如果没有三叶的出现，或许泷也会和她在一起吧，美纪和泷约会过，也知道泷喜欢自己。现实中那有那么多或许，你在或许，在犹豫的时候，其实那就已经是答案了，爱一个人不一定要永远，爱也不一定是要拥有。关于爱的记忆，就应该好好收藏，只是今后的幸福，都要各自去寻找。
也许是作者用美纪来暗示泷，过去了那么久也应该放弃了，记不起来也遇不到，何苦为难自己不去寻找新的幸福?一直相信喜欢二次元世界的人心里都有一块别人不知道的净土或者是信念，新海诚应该就是其中之一，最终的结局还是让泷和三叶相遇了，电车、蓝天、繁华大都会中的静谧的小街道，然后，世间所有的相遇都是久别重逢。彗星落下事件8年后，两人还在不停的寻找着对方，泷和三叶遇见的一刹那，突然想起一句话“如果最后陪我的是你，晚一点真的没关系，真的”。
最有感触的就是最后那两句对话，三叶流泪回头的时候，心都要碎了。泷在台梯顶上回身问道：“请问我在哪里见过你吗?“三叶回头，眼泪顺着美丽的'面庞流下：“我也是。“露出了幸福的微笑。含泪微笑的泷和三叶同时问道：“你的名字?”
最终二人的相遇，弥补了那8年来的遗憾。正如之前在微博看到别人说的：
流星划过黑夜的烟火，梦中翻越过千山的相遇。
两朵黑白二色的灵魂，朦胧间拥抱共鸣的归宿。
不论你在哪里，我一定会找到你。
惟愿你，衣襟带花，岁月风平。
《你的名字》电影观后感 第六篇
我好想逃离这片土地，进入那道光芒之中，为此我拼命的奔跑，就在追逐光芒的尽头，我遇见了你。
如果说《你的名字》是讲述一个关于缘分的故事，那么《天气之子》则可以看做导演新海诚对自己初恋的一次盛装缅怀。
依然是熟悉的配方和味道。少男少女一见如故、怦然心动，只不过，和《你的名字》相比，新海诚这次给了两位主角足够多的时间和空间，让他们可以在银幕前轰轰烈烈的痛快爱一回。
少年帆高厌倦了一成不变的家庭和成长环境，独自一人来到东京这个大城市闯荡。然而，东京远没有想象中那般美好，经历了没钱、无家可归的困境后，帆高终于被须贺收留，在他的事务所干点零活。
一次偶然的机会，帆高遇见了同样生活艰难的少女阳菜，从此，二人的人生轨迹开始改写。和帆高的平凡不同，阳菜是上天选择的晴女。她有一个特殊能力，只要祈祷，局部区域就可以短时间变成晴天。
于是，她逐渐成为许多人心中的女神，而阳菜也在帮助别人的过程中，享受着这种快乐。自从母亲离她而去后，独自带着弟弟谋生的她，已经很久没有体会被尊重、被重视的感觉。
如果说帆高给了他第一次认识自己的机会，那么晴女的身份则让她彻底明白了自己活着的意义。
电影把背景放在大雨连绵几个月的东京，让这个夏天少了正常的炎热，却多了几分雨后的焦虑。
日本是一个岛国，长期以来当地居民都有一种恐慌心理，认为自己脚下的土地随时会沉没或被大海吞噬，这种安全感的缺失，使得他们时时刻刻都紧绷着神经，以至于对任何环境异常都变得特别敏感。
在东京极端的天气下，人们生活变得十分压抑，连想见一下久违的蓝天，竟也变成无法实现的奢望。阳菜的出现，是命运的选择，却也是悲剧的开始。
因为，在带给别人幸福的同时，阳菜却一直默默承受祈祷后的反噬，身体开始渐渐变得透明，虽然她不想承认，但夏美的提醒让她明白，自己的使命和结局会是什么。
分别前的那个夜晚，两颗年轻的心紧紧依偎在一起，他们想抓住命运，却发现伸出去的双手是如此的苍白无力。
八月份的东京竟然下起鹅毛大雪，像是在怜惜他们的经历，又像让这场告别披上圣洁的外衣。
在《你的名字》之后，新海诚终于慢慢学会用画面和冲突来讲述故事，《天气之子》中的情节转换更加流畅和自然，不再只是简单的依靠旁白和台词推动。
虽然剧情依旧是他作品中薄弱的环节，但情感的表达和氛围的烘托很好弥补了这些缺陷。电影的本质依然还是少男少女那种纯纯的悸动，只不过这次增加更多超自然的元素，让影片增添一种宗教的肃穆和独特的仪式感。影片最成功的地方无疑是人物的塑造。在外人眼中，帆高不过是一个什么都不懂、缺少阅历的年轻人。他叛逆、冲动，做事有些偏激。然而，当挚爱离自己远去的时候，他表现出来的勇气和执着却让每个成年人都汗颜。也许，人只有经历过不同的欢乐和痛苦，才会有失去时的不舍和眷念。
帆高说：你们这些大人什么都不懂，其实，我只是想再见她一面。就是一个这么简单的理由，让他义无反顾冲破警察的围堵。
那个奔跑的帆高，是如此的决绝和勇敢，为了找寻心目中最重要的人，他无惧任何挑战和磨难。“就算天气再也不会放晴又有什么关系，我只希望你一直在我身边”。
阳菜的牺牲，是她个人的选择，这个淳朴少女，将所有的美好都留给别人，却把本不应该承担的'责任扛在自己瘦弱的肩膀，连帆高对自己的爱，她都不敢轻易去接受。
只是，那漫天的烟花下，在孩子脸上绽放笑容时，是否还有人记得，曾经有一个女孩，为了帮助他们实现这些愿望，最终选择牺牲了自己。
影片的画面温暖而纯净，就算是雨天，空气中都仿佛充满着淡淡的清新气息。人群中透明的雨伞、阳光穿过绿叶的点点斑驳、染满整片天空的烟花……这些新海诚标志性的符号，配合唯美动听的音乐和伤感的故事情节，让观众仿佛置身在一次豪华的古典音乐演奏会中，不舍得大声喧哗去破坏静谧的气氛。
电影中处处透着对《天空之城》的借鉴和模仿，少男少女手牵着手从天空缓缓飘落，悬浮在空中大片的云朵，以及白云顶层绿油油的草地。这些熟悉的场景和画面再次出现时，是新海诚对宫崎骏的一种致敬和膜拜。然而，作为观众，我们却宁愿相信这是一种精神的传承和延续。
影片最后，东京依然还是没有逃脱被淹没的命运。然而，这并不是故事的结尾，反而是一次全新的开始。因为东京被淹只是回到它两百年前的状态，就像孩子又重新回到母亲的怀抱。我们总以为当时的选择改变了世界，其实不过是自己的一厢情愿，大自然有自己独特的生存法则，这个世界也不会因为一两个人就违背它向前发展的轨迹。
所以，如果可以的话，请静下心来，为身边最爱的人祈祷吧！
《你的名字》电影观后感 第七篇
这部电影讲述的是一对男女之间平常是令人难忘的缘分。
在影片的开头，一颗彗星划过天际，天地下两个截然不同的人便是互换了身份，却恍若是一场梦，梦中留下的只有纸上的“你是谁?”这几个字。
泷是大城市一所高中的学生，对未来已经有了规划，而住在乡间小镇的`三叶却依旧为着身边的一些琐事烦恼迷茫。平常的一个夜晚，彗星划过，天醒来时却发现自己身处于陌生环境之中。从开始的害怕，尴尬，到后来逐渐适应，甚至是有些期待。一次次的互换，让两人越发想要接触对方。可茫茫人海，找一个人谈何容易?泷一步步的去寻找三叶，找到的却是一个被彗星所毁灭的小镇。最终，两人在夕阳下奔跑，穿越了时空的界限，奔向对方，在彗星降临前相拥。一切都改变了。
两人决定在手心里写上对方的名字，防止遗忘。在彗星落地之后，一切尘埃落定，只是三叶没来得及写上名字，而泷的手心里写着的却赫然是：我喜欢你。
记忆都被抹去，就连用来互通消息的日记也消失不见。一切仿佛都是一场梦，梦醒之后，谁也不记得谁。却在最后，不由回头，问道：“你的名字是?”
两人之间的情感何其复杂，似爱，却不是。铭记对方最主要的原因，也不是因为此，而只是因为对方改变自己人生，因为有了一段可以回味的青春，被对方所救赎，从迷茫徘徊中脱身而出。
当他们在夕阳下奔跑时，也许已经明白这可能是最后一面，却依旧向前，这便是朝气的青春，我们无所畏惧，纵使前方是荆棘，我们也愿意用遍体鳞伤的代价去拥抱。毕竟生活总不是那么平稳的，人总是要向前。无论会有多么痛苦，我们总不可能待在原地。既然无法改变过去，那便去创造未来。
《你的名字》电影观后感 第八篇
从小跟奶奶一起生活在系守、守护神社的高中女生三叶，向往成为豪迈而潇洒的东京男孩泷。虽然像其他男生一样不修边幅，打篮球，在西式餐厅打工，泷的内心深处的某个地方却是柔软的，他爱画画，想成为能够改变东京城市景观的建筑师。三叶和泷并没有什么相同的地方，唯一让他们相连的不过是两人成长中如此相似的对理想的期望。
于是，发自内心的渴望与彗星的来临，促成了两人在梦中的相遇，从此，你和我，因为同时梦到彼此而开始了交换身体的旅行。
一个要费尽千辛万苦哪怕时空旅行也要找到的对方，而那个人，可能就是我们渴望的另一个自己。与你的.相遇，如同遇到自己，像是一个梦，醒来时无论多么努力却也无法记住你的名字，但是“我爱你”却被写在了手掌心。
谢谢，新海诚，给了孤独患者们一个如此浪漫的爱。时空旅行可能是爱情中最艰难的距离了，核心却还是那个古老的话题：我爱你，你在哪里，要怎样才能找到你。
《你的名字》电影观后感 第九篇
新海诚的动漫《你的名字》还有像他往常的动漫一样，有绚烂的手绘星空，有五彩缤纷的画面，有平凡温暖的情节，具有浓浓的想象色彩。但是《你的名字》是最打动我的一部影片。看完这部电影，自己的心里五味陈杂。
女高中生三叶在某一天做了一个变成男孩子的梦。这里有着陌生的房间、陌生的朋友。而眼前出现的则是东京的街道。三叶虽然感到困惑，但是能够来到朝思暮想的都市生活，让她觉得神清气爽。另一方面在东京生活的男高中生立花泷也做了个奇怪的梦，他在一个从未去过的深山小镇中，变成了女高中生。两人就这样在梦中邂逅了彼此。殊不知这是空间的扭转，最后彗星造访了地球，三叶去世，立花泷回到了三叶的小镇拯救了她，但是他们因为生活的时代不同，谁都无法记起对方的名字，知道后来两个人街头偶遇，错过时，两个人都感觉到前所未有的难受……
首先打动我的是，这部电影里对两个不同生活环境里的少男少女的心里描绘，三叶进城市时的迷惘，立花泷进入乡镇时的.无拘无束，即使是尚未谋面的陌生人，两个人也总是为彼此着想，在听闻了三叶去世的消息后，立花泷还是冒着自己会消失的风险去拯救三叶，即使对方不会记得自己的名字，即使对方会将他当成陌生人。这样绝境时的挺身而出，需要多大的勇气啊，他的心里是装下了多少对三叶的关心。
看到结尾两个人在阴雨的一天撑着伞错过，两个人都不知不觉地留下了眼泪，感到了前所未有的悲伤，即使不认识对方，冥冥中好像有一根线牵拉着他们，让他们为相互的遇见而惊喜。这可能就是很多人苦苦追求的缘分吧，所谓的缘分就是愿意遇见对方，相互为对方牵挂。而真有情谊的两个人，即使相隔千山万水总有一天会相遇，这就是未知的美好。所以即使忘记了对方的名字，只要将对对方的真情收藏于心，两个人总会不期而遇。
愿为一个人真诚，跨越万水千山总会相遇。
《你的名字》电影观后感 第十篇
《你的名字》是由新海诚执导的一部日本动画电影，故事讲述了男女高中生在梦中相遇，在现实中互相交织幻想的故事。这位日本导演另外两部动漫《秒速五厘米》、《言叶之庭》想必大家也不会陌生。
小心翼翼的将这部片子又看了一遍，生怕错过每一个细节，唯美梦幻的画风那种干净、纯白，是吸着雾霾的我们很难想象的。所以你看《秒五》以及其他日本电影里面的风景，很多都把纯白、美感做到了极致。清新的人物设定，忧伤的.音乐，故事的叙述逻辑瞬间将我们拉回了我们的那个高中年代，影片以一条红线展开了男女主人公之间，魂飞梦绕感情纠缠的梦境世界，现实和过去相互错。
小镇女孩三叶与东京男孩泷互换身体，小镇女孩三清早起床感觉自己的身体发生了变化用以此幽默的开端吸引受众继续往下观看，用乡村与城市两种迥然不同的生活状态来回切换，传统人文与自然之美呼之欲出，也令人所见看似丰富多彩的城市生活中人的疲倦与狡诈，三叶所向往的都市生活其实远没有自己想象的那么完美。电影过多内容就不讲了，还是希望大家去影院观看。
电影将悬念维系到了最后一刻，多么害怕在那阶梯上已然经历生死的两人最终只是形同陌路，当昔日的少年鼓起勇气说出那老套的搭讪台词“我在哪里见过你吗？”泪如雨下的她一句：“我也是”，在最后不仅将“你的名字”以升华，更让人真正感触到了那怦然心动的纯爱。
这个故事描述的是就是这样一种青涩而又真挚的感情，它甚至远远的比缠绵悱恻的爱情珍贵，那是人间最为纯真的爱，不需要任何基础和依靠的爱，不需要停泊和追逐永恒的爱，因为它本身就是永远。
看完电影后突然想到了韩寒的一篇文章，"高考结束了，马上又将会有这么一群孩子，迫不及待的扔下书包，去聚餐，通宵上网，旅行，KTV，闲逛，狂欢……认为自己终于解放了……殊不知，你们离开的，就是天堂。——韩寒
《你的名字》电影观后感 第十一篇
新海诚的作品无论看多少次我总不会觉得无趣，并不单是每帧都可以当桌面那么简单，更吸引的应该是耐人寻味的内容。
这部作品，从我看来最有意思的应该是结局时“我好像哪里看过你”这句对白。啊咧！怎么这么熟悉的对白，不是我们老土式搭讪最常用伎俩了吗？是的！没错！就是这么老土，没有一丝套路。
但是最感动也应该是这句说话，本作主人公因为特殊的体质交换了身体，在交错的时空喜欢上了对方，却因为醒来后记忆会模糊而忘记了对方名字。
如果套回现实我可以理解成，前世我们互相认识，乃至于喜欢上对方，但是某些原因未能如愿携手一生。至于今世，我们彼此忘记了对方的名字。可以这样理解吗？
如果可以这样理解，那么现实里“我好像哪里见过你”会不会非常美妙呢？我们都是在寻找着一个人，这个人可能就是上一辈子和你有着关系的人，这一辈子真的只欠了一个见面勇敢说出那句哪里见过你的说话。
在这里我就不去解刨所谓世界线A与B的关系了，因为我觉得美妙的应该是可以和现实呼应的话题。
尽管对于我来说同是新海诚作品《你的名字》整篇都是十分温暖的.，一种你再坚持一下，你再努力一下就会有转机有希望的感觉。与《秒速5厘米》截然不一样，没有《秒速5厘米》的那种刻骨的无奈和刺痛感。反而有点像《言语之庭》，生活上总有点无奈，但是只要遇到那个可以交心的人，为何不努力尝试爱一次的感觉。
最后我觉得女主的头绳我也想要，好像男主一样系在手上也不错。
《你的名字》电影观后感 第十二篇
事实上，新海诚一直都不是我个人所喜欢的动画电影导演。他的动画总是充满绚烂多彩的画面，给人一种非常梦幻而不真实的感觉，唯美而忧伤，莫名其妙的哀愁。不过画面的美丽也算得上是新海诚的重要优势之一，但与之相对应的则是其在故事脚本上的弱势一直为人所诟病。
对于一部分影迷，包括我自己而言，一部电影的故事的重要程度要远超于其画面的美丽或者其他一切艺术手法。而新海诚导演的几部动画电影都有着同样的问题，过分重视画面的质感，而忽视了电影的故事性。比如《秒速5厘米》中漫天随风落下的樱花，《言叶之庭》中细腻真实的雨水。美则美矣，但故事总是让人接受无力。
不过这一问题被其最新作品《你的名字》所改变了。这部电影不仅仅有着新海诚标志性的美不胜收的画面，而且还在故事脚本上有了质的突破。画面与故事的尽善尽美，一起成就了这部电影。最终电影在日本上映两天拿下超过7亿日元的票房，被新海诚自称为他的最高杰作。
据新海诚自己介绍说，电影的故事来源于一首著名的日本和歌，歌词大意为：“梦里相逢人不见，若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会，怎比真如见一回。”新海诚把这个梦中相见的故事更进一步地改编成为了一个两个人在梦中交换身体生活的故事，并加上了一个千年一遇的彗星重返地球的“末日背景”，这让整个故事变得有趣而吸引人了。
女主角三叶是一个生活在深山之中的乡村女孩，母亲早逝，父亲忙于竞选，自己与外婆和妹妹一起生活。小镇生活平淡无聊，三叶早已厌倦这里的一切，希望去往大城市东京生活；而男主角泷则是东京的一名高中生，与父亲生活，经常去餐厅打工，同样平淡而无聊的生活。
一切都从他们的梦中开始改变。
梦中的三叶进入了泷的身体，过上了她一直想要的东京生活；而梦中的泷则进入三叶的身体，变成了一个帅气的女生，勇敢地面对所有流言蜚语。就这样，他们不定期地在梦中交换身体，并给对方留下当天的日记，用文字互相交流。
电影中的这一部分非常有趣，同一个身体却是两个不同的人格，三叶变得时而内向胆怯时而勇敢帅气，泷也变得时而神经大条时而温柔体贴，这对他们各自的生活都产生了非常有趣的影响，更是让他们的朋友感到困惑。
在新海诚以往的电影中，男女主角总是沉浸在自己的世界中，与世隔绝般地孤独、思考、独自生活。而在这部《你的名字》中，男女主角终于一反常态，进入了像所有正常人一样的生活，他们也被赋予了朋友、家人、同事这样的社会关系网，让这一切都变得更广阔和大众，不再是孤芳自赏般的个人情绪的展现。
少年与少女在时空之间不断地穿越，互相交流也互相影响，但他们始终没能相遇。
这一设定已经足够吸引人了，但新海诚在此基础上还加入了彗星来临的“末日情绪”，更是让人大吃一惊。虽然电影的前半段，彗星的来临一直被作为是一种美丽的自然天象来展示的.，直到最后才突然意识到彗星即将毁灭小镇的事实，这让整部电影的故事性更上一层，变得更加精彩了。
随着彗星的接近，故事不断发展，少年泷突然意识到好像在某一次之后再也没有类似的梦境了。他开始怀疑一切，怀疑这梦中的故事究竟是梦还是事实，梦中的那个少女到底存不存在。为此，他踏上了寻找那个梦中小镇的道路。
然而他所发现的事实不仅让他大吃一惊，更是让观众也同样惊讶。原来梦中的故事不仅仅是一个空间的穿越，还是一个时间的穿越。少女三叶是三年前的少女，而少年泷是现在的少年，他们共同做的这个梦的终极意义是试图拯救整个小镇的居民。
故事的最后，他们共同历经千辛万苦终于拯救了小镇。少女三叶终于在灾难之中活了下来，来到东京生活；少年泷也同样一直在东京继续生活。但是他们却互相遗忘了梦中的故事，忘记了那个不能忘，也不想忘的名字，只是隐隐记得一直在追寻的那个人。
要是以新海诚以往的调性，或许故事会就此结束，留下淡淡忧伤的结局，甚至会更催泪的让男女主角在人海中插肩而过却无法相识。但在这部电影中，新海诚竟然给出了一个Happy Ending，反而更加催泪更加动人。
冬去春来，地铁上的偶然一瞥，惊人的似曾相似的感觉，让他们互相寻找对方。可是见面之后，却又没有勇气说话，强忍着冲动，默默低头插肩而过，直教所有观众为他们着急。
直到少年泷一低头，一咬牙，大喊一声：请问，我在哪里见过你吗？少女泪如雨下，微笑着说：我也是。
感动在这一瞬间达到极致，这种纯粹美好的爱情让人无比羡慕，真是抵挡不住的美好。人世间所有的相遇都是久别重复，即使没有真正的遇见过彼此，但或许是在梦中。毕竟梦这种东西，醒来之后就会消失的。
享受梦境吧，或者珍惜每一个相遇的人，或者告诉我你的名字吧。
《你的名字》影评
《你的名字》电影观后感 第十三篇
2016年冬天，有一部日本的动漫席卷了大陆电影榜，也曾一度引起网民狂热议论。还有人说，带上你喜欢的那个人一起去看吧，趁着电影余温表白，那样他一定会答应的。这部电影就是新海诚的《你的名字》。
很多人觉得，动漫只是拍给小孩子看的，动画的形象，唯美的场景实在不适合成年人去观看。其实不然，正因为是动漫，采用比较稚嫩的画面感去讲比较深刻的道理，故事演给小朋友看，道理讲给大人们听。就像那本经典的童话故事《小王子》，看似属童话的分类，其实是在给大人讲道理的一本书。
这部影片讲的是一个关于相遇和重逢的故事。女主角三叶是一个生活在深山之中的乡村女孩，母亲在她很小的时候就去世了，而父亲又一直忙于竞选，自己与外婆和妹妹一起过着平淡无聊的生活。小镇的生活早已令她厌倦不已，她期盼着可以去到大城市里生活。而男主角泷则是东京的`一名高中生，与父亲生活，他经常会去餐厅里打工，也同样过着平淡而又无聊的生活。故事就这样发生了转变，三叶在梦里进入了泷的身体，过上了她一直想要的大城市的生活，而梦中的泷则变成了一个帅气的女生，面对着各种流言蜚语依然不为所动。
故事的设定奇妙不已，勾起了人们的期待感。他们就这样在梦里交换身体，并留下日记作为交流，直到彗星的出现改变了这一切，也让他们开始了寻找彼此的道路。
当然结局是美好的，在列车上的一瞥，彼此落下热泪。这世间所有的相遇都是久别重逢，你等的那个人，他一定会来。
《你的名字》电影观后感 第十四篇
《你的名字》是由新海诚执导的一部日本动画电影。
周六陪孩子孩子看的一部电影，原以为和原来的看的一样都是小孩子的玩艺，纯粹的儿童动画片，又当是去电影院补觉了。但这部电影不一样， 情节跌宕起伏，即俗套又新颖。即有爱情这个恒久的主题，又有身体交换、时空交错、陨石灾难这些科幻的`情节，还是很值得看的一部电影。难得一部一家三口、全家都能看的电影。
主题应该是个爱情故事，泷和三叶的感情线贯穿始终。
三叶是家传神社的传人，过着忧郁的生活， 憧憬着大都市的生活。
一天在梦中与生活在东京的高中生泷互换了身体。（看到这以为又是俗套的交换身体的搞笑电影，但往后的情节发展真的很吸引人……）
千年回归一次的彗星将要造访地球。大家都在观赏彗星经过的盛景时，彗星分裂出一块陨石落在了三叶居住的小镇。
泷与三叶隔着时空的会面……不只是空间的距离，还有时间的距离，我要如何找到你？
陨石造成的灾难场景……
众里寻她千百度……
《你的名字》电影观后感 第十五篇
生活在小镇的宫水三叶早已厌倦了她的生活。她总幻想着来世自己要做东京帅哥。于是呢，她常在梦中变成东京的帅哥。就这样享受着做一天自己做一天别人的美好生活。后来三叶知道自己在梦中与生活在东京的泷进行了灵魂互换。于是开始对对方好奇，到彼此担心惦念。二人开始了以笔记为载体的相杀相爱。泷的霸道气场给三叶赢得了许多烂桃花。三叶也渐渐适应了泷的打工生活。二人在小打小闹中渐生好感，蓦然回首，已有真情。浪漫的生活总是短暂的`，泷看见三叶关于当晚有慧星的留言，在天台等了许久，却并未看见彗星到来，悠然的情感铺垫戛然而止。泷和三叶停止了灵魂互换。
泷为了寻找三叶，凭记忆将整个系守镇画了下来，并拿着画四处询问。功夫不负有心人。他凭借那幅画，找到了梦中的景色。当泷千辛万苦地来到系守镇，他惊恐的发现这里早已毁于灾难。彗星坠落在三年前，全镇500人无一生还。三叶也没能幸免。
这时泷想起了三叶婆婆的话。绳的扭曲、缠绕，是时间流动的体现，它连接着时空。于是泷找到了神社，喝下了三叶的口嚼酒。绳再次带他回到了三叶的身体之中。为了拯救三叶和全镇居民冷发动好友制定了避难计划，结果失败了。好在关键时刻，泷在强烈的使命感中唤醒了三叶。他想起三年前三叶曾找到他，并给了他一个神秘的绳结。就这样糸守镇无一人生还的新闻奇迹般变成了无一人伤亡。
原来天作之合是存在的，千里姻缘一线牵是可信的，以至于若干年后，即使泷已经完全忘记了曾经拯救过三叶的世界，也能在擦肩而过中，感受到强烈的命中注定。命运弄人，但幸运的是我们能在泪眼朦胧中找到彼此，并问出那句深藏心底的话——你的名字是?
《你的名字》电影观后感 第十六篇
《你的名字》这部电影是由宫崎骏创作的。讲述了一个名为立花泷的男高中生和偏远小镇的一个名为宫水三叶的女孩在梦中互换灵魂，并寻找彼此的故事。
整部影片没有高难度的打戏，更没有炫技似的胡乱给男女主开挂，娓娓道来的慢节奏舒缓而放松，但它同时又是在情节上紧扣人心的。
其实呢，这部日漫只是换了一个方式来讲述青春期少男少女间的爱情，浪漫的环境衬托的恰到好处，少了作戏的矫情，又让观众更为直接地有了感触。说到这里，相信很多人最后以为男女主一定是在一起了。
可我们错了，他们成了陌生人，虽然片尾男主与女主在桥上相逢还互相询问了名字，结局却是给人以联想的——可能源于爱情的力量他们又在起了？可能三叶已经有家庭，两个成了友人？还有可能他们相爱了，然后过了很多年，甚至连孩子都有了，也谓“执子之手，与子偕老”，他们儿孙满堂，而宫水三叶又将家里的制酒法教给了后代，她的后人也因此找到了爱情？
都有可能，作者不给个明确的结局，让观众去想象自己喜欢的结局又何尝不好呢？
日本一直以来都以“动漫”闻名于中国，甚至有人调侃：我们学韩语是为了追星；学法语是追求艺术；学日语，是为了追漫。
我经常在网上看到这样的一个问题：如果国漫崛起你还会追日漫吗？
我个人觉得这两者并不是相互矛盾的。中国的动漫产业确实发展得并不完善，还有许多亟待解决的问题，但我们也确实是在见证着国漫的崛起，我们需要支持，但这并不意味日漫就会退出中国文化产业。
相反，我可以初步窥得，在未来，国漫日漫会渐渐融合起来，从而创造出繁荣的中国动漫产业。
我认为，一部好的'动漫又或者是一本好书，定要有中心思想，浮于表面的技术、词藻处理掩盖不了主题的空洞、苍白无力。
我时常在想：读后感观后感不是应该侧重于自己个人的感受吗？可所见之作，多为复述剧情内容，加以陈述一些名家之言，我确实又迷糊了，有些远了。
说到底，这部电影有许多可取之处：情节曲折，含义深刻。普通的爱情在这样的讲述方式下充斥了几分神秘而唯美的气息，富于开放式的结尾给观众以想象的空间，人们在为重逢而期待的同时，也会回忆或幻想一下电影情节，反复地回忆台词后，会有所领悟的。
可能，有许多大人会听说这是一部动漫电影而止步，但我要说的是：情感的表达方式是不限形式的，动漫同样也能打动观众，当然，前提是要一个好故事了。
彼方为谁，无我有问；九月湿露，待君之前。
“你的名字是……”
《你的名字》电影观后感 第十七篇
观看完这部电影，我的心中久久不能平静下来。没错，这部电影就是《你的名字》。脑海中，时常会闪过三叶和泷的画面，这是多么美好的缘分啊。
三叶和泷，一个住在糸守镇，一个住在东京。相隔千里的他们，却彼此身体互换。后来，他们却没有再身体互换了。于是泷，便踏上了寻找三叶的旅途。不过，三叶所在的那个村，早在三年前就被彗星给毁了。后来，泷才得知，其实三年前，三叶曾经来找过自己。可是那时的泷，并不认识她。但是，三年前的三叶给过泷一根红线，泷至今都戴着。泷喝下三叶的口嚼酒，成功换回了时间。两个不同时间、不同地点的人，就这样再次相遇了。彗星如期而至，三叶在泷的帮助下，成功拯救了整个镇子，但是两人却都忘记了对方的名字。他们心中只剩下一种感觉，好像在寻找着什么。电影最后，两人相遇，画下一个完美的句号。
一根红线，穿越时间，穿越地点，即使你在天涯海角，我也能与你相遇。生活也不过如此，缘分，本来就是这样神奇。影片中，三叶和泷，本该是两条平行线，不会有所交集。可是，因为那根红线，两人才相交。很美好的`结局，同时还留下了一点幻想。其中所蕴含的缘分，可以说是很神奇的。缘分，也许是上天早已注定，又或是自己前世的恩怨，它总归是一种神奇的力量，看不见，也摸不着。穿过茫茫人海，三叶和泷也能凭借着心中的那点感觉，认出对方。一根红线，也可以忽略一切，联系起两个人，不能分割。那种朦胧的缘分，也许也会存在吧。
《你的名字》电影观后感 第十八篇
我看了一部电影，一部讲述了一个恋爱故事的电影——《你的名字》。
不知从哪天开始，泷和三叶都做起了奇怪的梦，梦中的自己变成了别人，而自己的'身边却是真的产生了改变，于是男主泷和女主三叶，都发觉了这不是梦，他们交换了身体总会有一些奇异的缘分。终于泷忍不住去了系守镇去寻找，才发现三年前系守镇就被陨石毁掉了，1/3的人都失踪了，这时泷想到了三叶外婆对他讲过的神话传说，他找到了那个还留有他口嚼酒的地方，终于他们的身体这几天换了。在黄昏之时他们相遇了，可还没等他们在对方的手上写下名字，黄昏就结束了，他们回到了各自存在的时空，他们一次次叫着对方的名字，却还是忘掉了名字，忘掉了要干什么事，但是他们还记得自己在追寻着什么，两个人都是。幸运终究降临到了他们身上，他们终于相遇了，两人的眼眶里都不知为何涌出了无数眼泪，他们不约而同地问出了：“你的名字是？”
他们没有像宫水家之前的人选择遗忘，而是一直在追寻，终于找到了彼此。他们是如此，人生更是如此，有多少人将遗憾停留在心间，却没有勇气去追寻？缘分只会给你一个开端，结局还要自己去圆。也许我将来也会遇到对我很重要的人，这部电影告诉我，要不留遗憾，至少要把该说的话都说完，该做的事也一起去完成。
至今我也留下了不少遗憾，没有鼓起勇气，现在他们都不在了，这是永远的遗憾。但之后不会了，绝对不会了，就算结局依旧，也至少努力过，鼓起勇气过。我可不会再有“以后再干”之类的想法了，我该干的事现在就干，如果幸福没有像我期望的一样停留，那又怎么样？至少我努力过了。
《你的名字》电影观后感 第十九篇
《你的名字》里，情绪和手艺都在，但不似以前虚无缥缈了。甚至可以说，新海诚电影里所有莫名其妙的忧愁，所有惝恍迷离的追寻，都在这部电影里找到了共同的路径和答案。诚哥终于在自缚多年的茧里拍翼成蝶。影片基于宏大格局而生的残存记忆和潜意识召唤，引致男女主在不同时空滚落下一滴眼泪。漂浮的愁绪就这么找到了有力的支撑点。
那个有着顽固深海孤独症的少年，成长为大叔之后，依然秉持着他使命般的孤独与自由，展开对情感宇宙的探索秘旅。这一趟，找到了自己的.玫瑰星球。
被汹涌人潮挤散的梦中人，地铁上的纵使相逢应不识，“逢魔时分”过后的烟消云散，为一份既视感而生的两端情怯。三叶和泷只能将记忆凿刻在空气里，那么用力而又伤感，直到攥在掌心中的秘密被打开，一下子就把整颗心都击沉了。
那一段长镜头真是神了：手腕上的红线，幻化成彗星的轨迹，幻化成孕育生命的脐带，幻化成个体的年轮，扭曲、缠绕、还原、连接，化作时间，化作“结”，破译出土地与穹苍的呼应。宇宙洪荒的孟浪让绳索纵弛，宿命的牵绊又让它绷紧。交汇时若即若离，冥冥中千丝万缕。
所以一点不奇怪为什么那么多人会在电影院里看得嚎啕大哭。说是“青春不灭、纯爱不死”还是觉得清浅了些。新海诚的某一种固执，真的可以戳中很多人，那些相信“在某一个时空会有另一个我过得很开心”的人，相信“心爱的人死去会化作暗物质守护和改变星轨”的人，相信“于时间的无涯荒野里没有早一步也没有晚一步”的人……为了吾道不孤，为了赤心和天真。
赤心能让我们在宇宙万物中涵泳优游，天真则让我们在世道万象中有所凭恃。任世界碾压、冲刷和捏塑，看似百无一用的东西化为掩体后，至少能帮他们获得甘愿的勇气。说来也巧，看完这部电影的几天，我就去了日本，虽然只在关西晃悠，可代入感太强烈了。大街上来来往往的人潮，地铁的呼啸而过，每个人都冷漠、礼貌、客气地保持距离。脑子里回荡着《青春咖啡馆》里写的：大街上的邂逅，高峰时刻在地铁站里的相遇。那个时候人们也许应该用手铐把彼此链在一起。什么关系能够抵挡住那种把你卷走、让你失去控制的浩荡人潮呢？
生命何其芜杂，相逢何其稀罕。人与人的孤岛短暂接壤，浩瀚与温柔，混沌与注定，动荡与记认，终究还是从哀愁中汲取的灵感。
一颗彗星会形成浩劫，一个村庄会湮灭，繁华顷刻会崩塌，记忆也会漫漶，曾有过的刻骨铭心变成不知缘由的怅然若失，无论本片的结局如何像童话般美好，余味还是氤氲在日本人所推崇的“一期一会”、“物哀之美”上。余味里仍氤氲不去日本人所推崇的“一期一会”、“物哀之美”。将深刻的无奈化为美感封存，便是对当下抱着彻底的投入和敬惜之心，才能坦然无愧于来日的遽变。
想来又感伤又释然。人与人的交汇，能在真实中捕捉的，都不过是些片面辰光，可是，人与人的关系，放诸寰宇、时空的坐标观想，又岂止于生死。
这部片至少要去撸三遍，第一遍凭直觉，感动个一塌糊涂。第二遍仔细捋一捋诚哥的脑洞。第三遍，也抱着物哀的心境，沉浸于大银幕上的星空与梦幻吧。
《你的名字》电影观后感 第二十篇
《你的名字》将会毫无悬念成为今年的日影票房冠军。仅仅在首映前两周内的票房增长速度，已超过了过往十年所有的动画作品。包括宫崎骏的《起风了》《悬崖上的金鱼》和名侦探柯南、哆啦A梦剧场版等等。而到现在为止，总票房已达到100亿日元。这也意味着，这是第一部进入百亿票房冠军排名的非吉卜力动画。不仅仅在票房上取得惊人成绩，在影评界也带来了不小的轰动。《电影旬报》特意为此刊出了最新的动画特辑。连颇具学术范的《尤里卡》杂志也用整期的篇幅，讨论着这部话题十足的作品。
可以说，继宫崎骏的收官之作《起风了》三年以来，不曾有过一部作品像《你的名字》一样如此受人关注。如果无法摆脱宫崎骏影响的《追逐繁星的孩子》（2011）是一部失败的仿作。那么《你的名字》则是结合了新海诚自身作品元素的一次高度自我重构。不仅如此，曾易被人诟病的叙事无条理、人物造型力欠缺等问题，在本片中也全然不见，达到了新海诚作品前所未有的新高度。
一，身体的互换
《你的名字》虽然登场人物极少，主要不过男女主人公二人。但复杂而又精巧的结构，让本片显露出大片的气质。岐阜县系守町的高中生三叶（上白石萌音 声配），希望早日摆脱单调的生活，和作为长女不得不继承古老神社仪式的烦恼。“下辈子把我变成东京的帅哥”三叶朝着远方呼喊。就在彗星即将造访地球前的某天早上，三叶竟然美梦成真／一语成谶，在梦中和东京的高中生泷（神木隆之介 声配）相互交换了各自的身体。三叶进入了泷的身体并穿越到了东京，而泷则换成了三叶的身体来到了系守町。但周围的人们却并没有察觉到任何异样。身体互换后带来的各种各样的尴尬和窘态，通过周围人的诧异反应得到了侧面烘托。就好像，三叶进入泷的身体之后，因为突然增加的女子力而获得了泷一直暗恋着的前辈（长泽雅美 声配）的好感。并帮助泷带来了人生的第一次约会。互换之后第二天，两人又会重新回到各自正常生活。而事后，两人才羞愧得意识到对方用自己得身体做过得种种荒唐之事，不禁更加滑稽可爱。正是在这样一种互换和对比的交替运动之下，新海诚将前半部分的喜剧性和荒诞感铺陈得可谓极好。
从叙事结构来说，本片分别由三叶和泷的两条平行线同时进行。但两条线之间看似平等，但是无论是视点的分配，还是画面所占比重，都显示出主线和辅线的区别来。在未互换身体之前，三叶的日常和校园生活被着重描写，以突出她对东京都市生活的憧憬。而三叶进入泷的身体，也比泷进入三叶的身体之后，所发生的种种生活插曲更加让人印象深刻。可以说，三叶的视角主导着本片的前半部分的节奏。这也许是出于拥有女子力的泷的人物设定更充满戏剧性的原因。但更重要的是为后半部分，以泷的主视角的反转做对比。与此同时，也不再只是空间的互换，并导入了时间的维度。
二，万物都是结
无论是剧中男女主角，还是作为观众的我们，都以为两人的身体互换只不过发生在不同空间，也就是东京和崎玉县之间。直到当三叶穿着浴衣看到彗星陨落的同时，画面切换到泷再也联系不到三叶的场景（作为超越空间的时间小道具——手机的失联暗示着两人已不在同一时间维度当中。将手机的时间纬度问题无限放大的则是处女作《星之声》（2002））以此为分界点，两人身体的互换开始停止，泷走向了寻找三叶的旅途，这意味着两条平行线终于开始走向交汇。
泷凭借记忆，找到了梦中所见的系守町的诹访湖。但令人难以相信的'是，早在三年以前，因为彗星陨落这里已化为废墟一片。但泷仍不顾同伴反对，第二天独自走进了神社的洞穴，喝下了曾经三叶在仪式时喝过的口噛み酒（一种将米、谷物等放入口中咀嚼，然后吐出发酵的古老造酒方式）。喝的互换动作也发生在，此前奶奶（扮演着预言家的身份，也是唯一识破三叶身体被互换的人）带着三叶姐妹去森山拜祭神灵时，用喝水的列子说明了結び（结）的意义。“绳结的连接是结，人和人的关系是结，时间的流逝也是结，都是同一个词，都是神的力量”。世间万物都是结，都在流转不息中相接相连。也就是在这里，泷在准备起身时不小心滑倒，新海诚用一个长长的慢镜头完整展现了泷悬空时眼前看到的景象。陨落的彗星、传输中的脑神经、散落的绳结、甚至三叶母亲分娩后剪断的脐带。这些同样作为“结”的红色线条，在空中飞舞，扭转缠绕，时而回到原样尔后又重新相连（动漫作为线条的艺术美可以说在这一瞬间达到了极致）。泷因为喝下了口噛み酒，获得神灵的力量再次重新穿越，与三叶达成了身体互换。虽然泷来到三叶所在的系守町，他们已经处在了同一个空间之下，但他们却仍隔着三年的光阴。站在圆形的诹访湖来回奔跑，寻找对方的泷和三叶，却只能隐约感知到对方的存在。而就在太阳即将西落的瞬间，他们终于见到了彼此。“昼夜之间的黄昏时候，世界的轮廓变得模糊，人有可能遭遇幽灵”，万叶集课上老师说的话早已为这一瞬间作出了铺垫。穿越三年的时空的梦中情人终于相见，但却短暂到只有一瞬。黄昏过后，三叶突然从眼前消失，只剩下泷一个人呆站在原地。
男女之间的情感的小主题，无媒介的直接与世界危机，即彗星陨落城镇毁灭的大主题相连，是作为类型片世界系的主要特征。但和以往新海诚世界系作品不同之处在于，本片侧重于男女之间情感，结尾也归结到了个体的命运。就好像，无数次的擦肩而过以后，泷终于在东京遇见了三叶。而作为他们相遇场所的楼梯，所带来的纵深和现实感，与此前诹访湖的圆环平面下时空的暧昧感形成鲜明对比。似乎提醒着我们，这不再是穿越时空的相遇，而是一次实实在在发生在当下的重逢。
三，作为风景的脸部
动画不同于电影，只需要将摄影机放在被拍摄体前面就可以即刻成像。动画作品里每一笔一画都需要创作者自己从头开始亲手创作。所以一般动画的创作时间成本要远高于电影。时间成本上的消耗，往往通过人物造型所产生的周边产品进行二次利润收回。（试想，龙猫的人物造型给吉卜力带来多么长远的利益！）所以在人物造型被重视的潮流之下，新海诚作为擅长风景的创作者可以说算是少数而又异数。而新海诚的反其道而行之，恰恰以一种非常写实、细致、唯美的画风征服了许多观众。《秒速五厘米》（2007）里散落的樱花雨、沉沉静静被白雪覆盖的城市。《言叶之庭》（2013）中雨水打在池面树叶上的清新感、雨过晴天后浮动的白云等等都是最好不过的壁纸。
但是另一方面，新海诚笔下的人物却常被指出让人感觉缺乏运动感和生命力，有时候甚至只是寥寥几笔如同符号般突兀。确实，纵观新海城过往的所有作品，关于人物脸部的描写（早期作品当中）几乎没有。这也许是为了回避自己所不擅长的，但其实对动画而言，如何表现人物的脸部其实并非易事。像德莱叶《圣女贞德蒙难记》（1928）一般，仅用圣女贞德的特写来表现所有的电影，动画中根本无法实现。因为无论多么灵巧的手，也无法勾勒出人类面部表情那丰富的变化。取而代之的是，新海诚将人物放置在大量的中远景的风景镜头当中。但新海诚的风景却不单是，人物所处的环境背景，或者反应季节变化时间推移的符号。而也连动到了人物的内心世界，产生了情动，直接作用到了叙事的层面上。比如，《秒速五厘米》第一部分当中，男女主人公在列车关门分离时，用鸟从树枝上飞走—白雪中的空椅—闪烁的红绿灯等几个空镜头转场，来表现离别时的惆怅感。
但如果说，新海诚完全依赖于风景变化表达人物情感，而无视人物表情也绝非事实。恰恰在《你的名字》中，以一种解构的方式使人物和风景之间达到了完美融合。三叶在目睹彗星陨落的场景，摄影机首先从背后以低角180度旋转到前方，然后切换到三叶身体、并逐渐接近脸部、最后成为瞳孔的大特写。我们通过三叶的瞳孔看到倒映其中的风景，即两颗闪亮的彗星划破夜空，相继陨落与分离。直到瞳孔和瞳孔里的风景渐渐的铺满整个画面。从始至终，三叶的表情和身体并没有任何变化，但摄影机的运动，以及瞳孔中风景的流逝，用以静制动的方式，表现了三叶目睹世界末日般时的震撼。与此同时，以往作品中的人物和风景的二元对立也完全被消解了。在瞳孔的大特写之下，我们已分不清这到底是脸部还是风景。风景成为了脸部的同时，脸部也成为了风景的一部分。我们看到是一个作为风景和人物的整体。这是一般电影难以实现，动画所独有的，也是以往的新海诚作品中所不曾有过的表现方式。
本片能在短短两年之内完成，很大程度上归于后新海诚背后的强大制作团队。包括参与过宫崎骏、今敏作品制作的安藤雅司。擅长人物设计的田中将贺，以及东宝制片厂的设计人员等等。正是在如此合力的作用之下，叙事结构和人物的风景化处理上才得到了过往作品中不曾有过的创新。宫崎骏吉卜力之后，我们仿佛看到了另一个“新”的梦幻世界的到来。
《你的名字》电影观后感 第二十一篇
再次提到这部电影，我的心中依然有着很大的悸动。这部电影据说适合和喜欢的人一起去看，但我独自一人看完时，带给我的不仅仅只是来自青涩少年的那份情开懵懂，还有更多的对世界的感悟。
影片讲述了一个来自乡村的少女三叶和东京的少年泷因为某种特殊的原因交换身体，他们不断地在对方的`生活中适应并且日久生情，当三叶的村庄将要受到陨石的打击时，泷虽然拯救了村庄。但他不知道他的时间与三叶相差了三年，此时的三叶也因为这场事故逃往了别的地方，两人在这三年的时间交界处相遇，在夕阳的光辉下彼此伸出手，但仅仅一瞬间三叶就因为时间的流逝消失。影片的结尾，成年的两个人在人山人海中彼此认出对方，他们凝望进彼此眼中，像是当年一样伸出了手。
在同一个世界不同的时间点中，两个人互相的期盼和存在是这部电影最大的亮点。在先前刚刚交换身体的过程中，两个人相处的并不和睦甚至可以说是冤家路窄，两人在生活中彼此调侃，彼此捣乱。当少年站在陨石坑的边缘，看着面前的少女，一瞬间转瞬即逝，但却什么也没有留下，他只恨自己为何不去珍惜。
只有学会了珍惜才能值得相遇，也许你总是抱怨自己的家庭背景不够好，抱怨自己的学习成绩不好，抱怨你遇到的某些讨厌的人，抱怨你的长相，抱怨你的身材。这些事情像是人生中的一道道关卡，帮助你如何立身处世，如何坚强自立。
如果家庭背景不够好，你会努力奋斗，因为你知道只有这样才能够打败你的对手;如果你的成绩不好，你会刻苦奋斗，用实力说明一切;如果讨厌的某个人出现，你会学着和他交流，会化敌为友;如果你的身材不够完美，你会坚持锻炼，最后看到自己想要的完美身材。这些都是你在一件件琐事中积累出的丰富经验，是你的人生秘诀。
当然，这些需要你慢慢地在未来的生活中去学习，去珍惜。你只有学会去抓紧，去珍惜这些身边的机会，你才会慢慢脱颖而出，成为你想成为的人。如果你不去珍惜，你会错失一个个机会，你会黯淡在平庸的人群，你会像大多数人一样每天机械式的生活，你会被困在平淡的生活中，这就是你想要的吗?
慢慢珍惜，慢慢相遇。我相信每个人都会在各自的生活中逆风翻盘，没有人会永远地平凡地活着。既然上帝给了我们活着的机会，我们总会赢一次，不是吗?
《你的名字》电影观后感 第二十二篇
下班之后，一个人去附近的电影院买了一桶最大的爆米花入了影厅，真幸运，竟然是豪华沙发椅的超小影厅，大概是为了补偿我早上下公交时就被洒水车喷了一身泥水的损失。
看的影片是最近超火爆的《你的名字》，之后回到家刷微信，发现导演曾在采访中表示“如果是两个人看了这部电影之后还是没有互相喜欢的话，我觉得应该放弃了”，内心无比忧郁：又错失了一次脱单的良机，导演，我对不起你。当然，这些都是后话了。
在去电影院之前，我看了半份故事简介，为什么说是半份呢，因为看到一半就懒得点“阅读全文”的那行字了。同路回家的同事问我，电影大概说了什么，我也是一知半解，就模糊地告诉她：“有关于穿越的故事，但没有发展成百无聊赖的喜剧，而是日本擅长的纯真派。”
同事又问我什么是纯真派，其实这个词是我一时编出来的，也没有办法做出科学的解释，又模糊地回答：“恩，日本的电影不是都很纯真、纯情，讲少男少女那种青涩、欲言又止的朦胧爱情吗？”同事表示大概懂了，而我在看了这部剧之后，也觉得自己说得89不离十。当然了，我说的这些话更像是不值一提的套路。
我不太会综述，就干巴巴地介绍一下《你的名字》，讲的是在东京的高中生滤和乡下的少女三叶曾频繁地互换身体，两人正渐渐习惯对方的存在，某一天滤却发现互换身体的事情不再发生。带着好奇和模糊的记忆，滤去到了记忆中的小村庄，发现三叶及其居住的那个村子在三年前被陨石击中而不复存在。在怀疑事情是真的`发生过还是自己幻想之间，滤想起了自己曾以三叶的身体去过的某个神迹，喝下了三叶留下的酒，连接了时空，间接避免了陨石坠落的那次灾难。多年之后，三叶和在东京相遇，原来对方就是“似曾相识”的那个人，只是这一点，观众总比当事人看得更清。
通过这部影片能够传达的东西自然是太多太多，不过我此刻最想说的只有一点，那就是“联系”。无论是三叶留给滤一直戴在身上的那根红头绳，还是放在山洞里的那一杯酒，又或者是留在两个人脸上或者是记事本里的字迹，慢慢地将两个原本陌生的人连接起来，也拉近了心的距离。同样地，当滤和三叶不再互换身体，那些清晰的记忆变得模糊，忘了自己为了什么去到哪里干了些什么，甚至想不起对方的面容和名字我记得有那么特别的人，只是你的名字是。……
现实生活没有那么荒诞，不至于会在瞬间忘记了某个人的存在，然而说到底，一旦两个人之间没有频繁而显见的联系，感情都会渐渐变淡，直到差不多彻底遗忘。对于这一点，相信我们都深有体会，不信你回忆一下小学二年级你的同桌是谁？或许，你都不太记得自己是否上过小学二年级了吧。
记得之前曾看过罗胖的一期《逻辑思维》，说的大概也是万物之间最重要的是连接，他说得要系统得多，我有点儿记不起。不过类似的话也听过许多，比如，很多时候，如果自己不想办法与自己喜欢的某个人或者某件事发生联系，那么你们之间将没关系。
时间永远在抹去些什么，像是为了弥补，它又乐此不疲地在创作着些什么。我们作为永恒时间中的流动物体，抓不住时间，也抓不住某个人或者某件事，唯一可以做的就是在当下的稍微稳定的时间状态中，努力地与自己心仪的一切建立联系，无论是某个人也好，某件物品也好，某个地方也好，或者是某个心情也好。
《你的名字》电影观后感 第二十三篇
新海诚导演因《云之彼端，约定的场所》而走红，凭借《秒速五厘米》奠定了在观众心中有着独特风格的形象，此次的《你的名字》是继《言叶之庭》后3年再度创作的新片。影片讲述在深山田舍生活的女高中生宫水三叶某天梦见了在东京生活的男子，而在东京生活的男高中生立花泷也梦见了自己未曾去过的深山中的女子。两位从未见面的'二人相遇，一段少女、少年奇妙物语随之展开。
影片的人设是由《我们仍未知道那天所看见的花的名字》的田中将贺担当，作画导演由曾创作过《千与千寻》、《幽灵公主》的安藤雅司执笔，可以影片集结了日本最高峰的三位动画人士。在新曝光的海报上，分别站在左右两侧的二人似乎发现了对方的存在，给人一种难以言喻的距离感。
配音泷的神木隆之介是新海诚导演作品的粉丝，“看到泷在片中剧照后，我很期待能够纯粹地完成这部作品。泷是在都市生活中的普通高中生，但如何表现这种‘普通’却不是易事。一句句说来说去的台词如果不细细考量来表现就很难成为这个角色。”而配音三叶的上白石萌音也表示：“我是第一次看到泷和三叶的面孔，两人的表情都尤为丰富，让我想早点来演绎她。在《你的名字》中存在的角色绝对受人喜爱，今后我也会更加爱着，能够为这部作品贡献绵薄之力也深感荣幸。”
《你的名字》讲述的是现代戏，所以在配音演员上需要有年轻人身边的影子，新海诚导演对两位配音大加赞赏道：“我是想要那种在普通中透露优秀的气质，用青春清新的嗓音展现，我认为两人都做到自然的流露。”
《你的名字》电影观后感 第二十四篇
一个要费尽千辛万苦就算时空旅游也要找到的他们，而那个人，可能就是大家渴望的另一个自己。与你的相遇，好似遇见自己，像是一个梦，醒来时无论多么努力却也没办法记住你的名字，但“我爱你”却被写在了手掌心。
从小跟奶奶一块生活在系守、守护神社的高中女生三叶，向往的是成为豪迈而潇洒的东京女生泷。虽然像其他男生一样不修边幅，打篮球，在西式餐饮店打工，泷内心深处的某个地方却是柔软的，他爱画画，想成为可以改变东京城市景观的建筑师。三叶和泷并没什么相同的地方，唯一让他们相连的不过是两人成长中这样一样的对理想的期望。
于是，发自内心的渴望与彗星的到来，促成了两人在梦中的'相遇，从此，你和我，由于同时做梦梦见彼此而开始了交换身体的旅游。
有梦想的人，无论梦想如何，大多在性格深处是浪漫的。而浪漫本身就好似一个巨大的赌注。当你和我在梦醒许久之后，站的莫可名状般繁华的东京街头，怎么样才能一抬眼就认出彼此是连名字都不记得的那个他/她？
这个世界无论旋转了多少个维度，折叠了多少个交接点出来也无非就是让大家这部分爱无能的人有了更多选择的可能性而已。而选择性越是充沛，选择之后的满足感常常越是匮乏，而这种愈创造显的疏离感与爱无能可能才是那些自古以来喜欢一个人在深夜一个人察看天象的人内心最恐惧的情感黑洞，也是所有些科幻、时空旅游、二次元世界探讨的核心问题。
把结局打开的时候，原来最浪漫的瞬间，是你奋不考虑身跑来告诉我要勇敢救自己，和你还不认识我时就问我“你的名字”，大家相遇在不一样的可能性中，由于彼此的帮忙而走过了与青春告别的时光，却没办法看到彼此。
请记住，无论在将来相遇与否，与青春离别的那一刻是你陪我度过，我爱的你也是我一个人。别由于我还不认识你就忘了大家相遇的梦。
谢谢，新海诚，给了孤独患者们一个这样浪漫的爱无力治愈病例。时空旅游可能是爱情中最艰难的距离了，核心却还是那个古老的话题：我爱你，你在哪儿，要如何才能找到你。
“大家一块去离再见最远的地方吧”！
《你的名字》电影观后感 第二十五篇
新海诚很擅长画“城市景观”的空镜。从《秒速五厘米》到《你的名字》，地铁站拥挤的人群，交错行驶的电车，黄昏时分空荡荡的街角，便利店里购买香烟的白领，这些看似于发展主线剧情毫无意义的空镜，一直是新海诚动画的标签。
这不禁让我们发问：这些对城市生活细节专注得近乎偏执的空镜，究竟有什么意义？对于新海诚来说，东京的每处角落都仿佛充满不具名的魅力，值得他以痴迷的笔触一一还原。那么，在新海诚的动画世界中，东京的魅力究竟是什么呢？
《你的名字》的结尾，遗忘了一切的三叶与泷在东京的大街小巷一次又一次的擦身而过。他们的心中充满震动，虽然仍然只是叫不出彼此名字的“陌生人”，却对彼此感到莫名的亲近。其实这样城市空间中的“擦身而过”，在《秒速五厘米》中就已经上演了无数次。很明显，这是新海诚一直以来的执念。这样浪漫又忧愁的“擦身而过”，正是都市生活的特有现象：因为只有在人口密集的大都市中，人与人之间才会不断在同一个空间中共处，却仍然无限疏离。
也就是说，在现代都市产生之前，这世上的陌生人本可以永远陌生，毫无交集。然而现代都市生活使“陌生人”这个概念变得十分怪异：陌生却总有交集，有交集却仍然陌生。
新海诚对“陌生人在城市空间中不断短暂邂逅”的深切迷恋并不孤独。从波德莱尔的《给一位交臂而过的妇女》，到戴望舒的《雨巷》，施蛰存的《梅雨之夕》，张爱玲的《封锁》，甚至再到王家卫《重庆森林》那个经典的开场白：“我们最接近的时候，我跟她的距离只有0。01公分”，讲的都是在现代都市生活中，萍水相逢的“陌生人”之间微妙又难以言说的纽带。
这种都市陌生人之间的纽带是既悲哀又充满希望的。通常我们只能看到它的悲哀之处，因为拥挤的都市中，两个陌生人的身体无论怎样在空间上无限的接近，也不能直接转化为精神上的亲近。有时候，甚至会反而更加对照出都市人精神上的冷漠，隔膜和孤立。
《你的名字》中，三叶和泷第一次面对面的相见，就是在东京拥挤的地铁上。因为时间的错位，三叶对于泷来说只不过是每天都会撞见的无数陌生人中的一员。此时陌生的三叶告诉了泷她的名字，但泷很轻易地便遗忘了这个萍水相逢的陌生人。
某种意义上，电影设定中，三叶和泷对彼此名字的健忘症，也似乎是在模拟城市生活中，擦肩而过的陌生人对彼此不断的遗忘。三叶和泷“在无数次交集之后，仍然无法记住对方名字”的无力，仿佛正象征地映照了现代人在城市空间中“无数次身体的靠近，却仍然很难在精神上真正亲近”的.无力。换句话说，在现代都市生活中，孤独仿佛一种诅咒。在《你的名字》里，正是这种孤独的“诅咒”使三叶和泷用尽了全力也无法记住对方的名字。
然而《你的名字》想要表达的显然不止于这样悲观的论调。通过这部电影，新海诚终于开始珍惜着一种理想化的希望。不同于《秒速五厘米》中，曾在年少相知的男女主人公在城市街头擦身而过后永远“错过”，曾经拥有的，若有似无的美好爱恋如樱花飘落般逝去，《你的名字》不再满足于这种自怨自怜，无可奈何的忧郁。
如果《秒速五厘米》是在现代都市生活中重塑日式“物哀”，一种美学上对“错过”，“逝去”的崇尚，《你的名字》终于开始探索都市人的“希望”：
与“空间上再接近，也无力改变精神上的疏离，无力解除人的孤独”相对，这种希望强调，“空间上再遥远，也并不能阻隔精神上的亲密，不能斩断人与人的羁绊”。
泷和三叶在互换身体的过程中并没有真正见过面，但他们拥有更彻底的“相遇”。通过“住进”而非“接近”对方的身体，他们真切地体验了彼此的身体和生活，从而才在精神上产生了难以抑制的共鸣。所以在电影的最后，即使无法记起对方的名字，泷仍鼓起勇气叫住了眼前“陌生”的三叶，他们相对流泪。
如此，对于“陌生人”之间的关系这个问题，《你的名字》给出了一个复杂又平衡的答案：
虽然两个陌生的人，在城市空间中无数次的交集，都无力真正靠近对方，但再有无数次的远离，其实也并不能真正斩断他们之间的纽带。
那么两个陌生的人之间无法斩断的纽带到底是什么？
《你的名字》中有一段令人费解的核心台词。三叶的奶奶对穿越到三叶身体里的泷说：“聚结成状，交错纠缠，时而回转，中断，却又再次续接。这就是组纽。这就是时间。”
这一段玄妙的话中，“组纽”指的正是人与人之间的联系和纽带。那么人与人之间的联系和纽带为什么会被等同于“时间”？
有两种解读方式：在第一个层面上，这段话揭示了人与人之间的联系不是静止的存在，而是不断处于变化中的，并且在时间的维度中向永恒无限地延伸。因此，在《你的名字》中，即使三叶和泷看似已经彻底失去联系，仍能重新寻回彼此；或者即使两人面对面站着，仍会在下一秒就面临分离。因为他们之间忽远忽近的纽带，正如时间一样永远流逝向未知的前方。
在另一个层面上，奶奶的这段话也重新定义了“时间”。“时间”不再是机械客观的，跟随着钟表标准的刻度一板一眼的流逝，而是由人的主观体验来度量的。这正如达利的超现实主义画作中融化的时钟所暗示的，正是在人的主观感知中，当人与人之间筑建对彼此的爱意时，时间的线性才被瓦解，变得可以“回转，中断，又再次续接”。
至此我们可以看出，相比新海诚的前作，《你的名字》终于不止于简单讲述少男少女的孤独和情爱，而是在描摹细腻深微的私人感情之上，进一步延伸向了更宏大的哲学命题：尤其是对现代人生活的“空间”与“时间”的重新解读。
《你的名字》电影观后感 第二十六篇
放假期之前，我就给自己制定了一份要看十部电影的计划。第一部选的是口碑评分都很高却是自己最不喜欢的动漫科幻类电影《你的名字》。
“黄昏之时可以看见不可见之人。”为了契合这种暗示，我专门找了个接近黄昏的下午，观看了这部电影。
女主是生活在农村的高中生宫水三叶，她日复一日地重复着简单却略显枯燥的生活。她的父亲是她所生活的镇子的镇长，由于种种原因她和妹妹跟随外婆生活，并一起打理着神社的事情。另一边，男主立花泷是一个生活在大都市东京的高中生，他也同样重复着枯燥无聊的生活，每日也不过是上学，打工，回家，如此循环罢了。
在无聊日子的某一天，他们两个完全不搭边的人因为某种神秘力量的作用而在早晨醒来时发现互换了身体。因为都对彼此原来的生活感到乏味，他们便对交换身体这件事没那么排斥。他们每周会交换两到三次身体，渐渐地也用自己的方式在对方的`生活中赢得了或多或少的喜爱。
但突然有一天，立花泷发现再也不能和三叶交换身体了，虽然他不以为然，但脑中却始终好像被什么事情羁绊着一样。他开始凭借记忆去找三叶生活的那个村子，拼尽全力去找，最终找到了。但那个村子在三年前被彗星击中，导致村里大部分人都死了，泷也从官方的统计中得知三叶一家的死讯……
他很着急，想起三叶的口嚼酒，找到放置口嚼酒的地方，义无反顾的喝了下去。终于他又和三年前的三叶交换了身体，并且去拯救村里的人，让他们撤离，提前告知他们将要发生的灾难。最终全村人得救了，但三叶和泷都失去了对彼此的记忆。
看完这部电影，心中感慨万千……
奇妙的梦中互换身体，交换着彼此的生活，把生活活成最喜欢的样子。彼此心灵感应着，渐渐互相喜欢。美丽的慧星陨落，深邃的眼里满留着遗憾，或许那时三叶在想……啊，多遗憾啊，泷在这时还不认识我呢……会不会永远都不知道我呢？泷竭尽全力寻找着，这让人感动，也让人心痛，但幸运的是他最终成功了。黄昏时陨石坑旁的奔跑，以及后来美好的相遇，都成了日落时最好的画面。
想要见的人就去见吧，该记住的人也都记住吧，不然你以后会为此付出数倍的代价想去实现或者留下遗憾。
