沉默的羔羊观后感（最新17篇）
当观看完一部作品后，能够给我们不少启示，何不写一篇观后感记录下呢？那要怎么写好观后感呢？以下是小编收集整理的沉默的羔羊观后感，希望能够帮助到大家。
沉默的羔羊观后感 第一篇
初次观影时，我全心思都投入在剧中的各种猎奇事件里。在电影高潮部分，更是一直在期待女主角克拉丽丝能平安完成任务，反而忽视了剧中一些重要的线索。回味起来，发现电影中有不少待人发掘的内涵。
从片名“沉默的羔羊”入手。片名应该来源于克拉丽丝对于过去在农场生活的回忆。女主角某次听到待宰羔羊的惨叫声，对羔羊心生怜悯，于是打开羊圈，希望羊群逃出农场、获得自由，然而羊群却一动不动。她抱起一只羊逃跑，结果被警察拦住剧中的“羔羊”代表着无法主宰自己命运的弱者，当面临危险时，只能惨叫着任人宰割，就如5位被“野牛比尔”杀死后剥皮的受害人。剧中提到：克拉丽丝希望羔羊惨叫声停止。结合克拉丽丝过去抱着羊逃跑的表现来看，她希望尽己所能拯救弱者。因此尽管要和高度危险的.精神病专家汉尼拔博士斗智斗勇，还要追踪变态杀人犯野牛比尔，克拉丽丝依然凭借智慧与勇气活跃在案件中。
影片聚焦于野牛比尔的第六个猎物——参议员的女儿凯瑟琳被绑架一案。参议员利用各种权利救女儿：做电视演讲、为汉尼拔转移监狱等等。也是由于凯瑟琳的特殊身份，该案件才得以受到政府的重视。试想，如果遭到绑架的只是普通人，野牛比尔一案能集中广大人力物力财力，并顺利告破吗？
凯瑟琳作为突面生死存亡的普通人，她自救的行动也值得瞩目。她将野牛比尔的宠物猫引诱进深坑，以小猫的性命威胁他放走自己。凯瑟琳的自救也许只能起到拖延时间的作用，但她仍为了逃跑尽自己的努力，并为克拉丽丝的到来争取了宝贵的时间。不得不说，凯瑟琳的获救有一部分是源自她自身的冷静思考和不懈努力。与其他受害者比起来，她作为一只“羔羊”，更多了些与命运抗争的勇气和智慧。
纵观影片，角色主要分为两种：变态和勇者。在面对诸如汉尼拔、野牛比尔这样的变态时，克拉丽丝和凯瑟琳被迫用自己的勇气和智慧与他们作斗争。虽然汉尼拔逃跑了，但凯瑟琳获救，野牛比尔被击毙。克拉丽丝最终凭借自己的努力救出待宰“羔羊”，实现了心中的正义。羔羊的惨叫声也许终于能够停止了。
沉默的羔羊观后感 第二篇
电影标题《沉默的羔羊》跟监狱对话和恐怖情节关系不大。沉默的羔羊来自克拉丽丝儿时的记忆，父亲去世后，她寄居在牧场，清晨听到羔羊的叫声，原来人在屠杀羔羊。她偷偷打开门，想放羊群走，但羔羊呆呆站在原地，沉默。她只能抱起一只羔羊逃跑，心想能救一只是一只。逃跑过程中，她愈觉得羔羊很重，自己没有食物没有水，很快她被警察抓住，送进孤儿院。长大之后，她一直被羔羊的叫声所困扰。
最近在思考学生的心理问题，所以冒着被领导拍肩膀的危险，和在办公室不务正业的骂名，我看完了电影，说说我四点观后感。
一、汉尼拔观察入微、判断精准。牢笼里的汉尼拔，第一次见到克拉丽丝，立刻做出如下判断：名牌皮包，低档鞋，看出出生不高贵。从口音判断出生于矿区，其父亲是个矿工，极力摆脱自卑，努力学习想要进入FBI。后来甚至由她的着急语气，判断出她被心理问题所困扰，即羔羊的叫声。女议员求助于他时，他理解一位母亲的着急和母爱，选择提供线索帮助寻找歹徒。用一根圆珠笔的铁芯，他撬开手铐，越狱的'环节非常周到，思维缜密。
二、国外心理片很强调童年的阴影，深受弗洛伊德精神分析法的影响。不管是克拉丽丝也好，最终被抓到的歹徒也好，他们的心理问题都是童年的痛苦记忆造成的。
三、中国人的心理问题却鲜有童年的记忆。最近中大历史系研究生，因为论文没完成和找不到工作，选择自杀。他是一个一向很乖的人，却面临着巨大的社会压力和家庭压力。最近光明中学跳楼的初一男生，因为偷了妈妈一万多块钱被发现，无法面对即将到来的家长，强大家庭压力之下，选择结束自己的生命。还有高三晚自习突然跳楼的男生，是怎样的高考压力和竞争对比，让他选择不继续面对了。以及，新闻报道的，班主任没收了学生的手机，就被捅了N刀致死。这些人的心理问题，更多来自社会的期望，竞争的压力，家庭的压力。中国人的心理问题更多是外因施加的；西方人的心理问题更多是童年内在的反射。
四、汉尼拔与卡拉丽丝的惺惺相惜。来点轻松一点的，非学术的，关乎爱情和两性的。两个主人翁仅有的一次身体接触是指尖的触碰，但正如汉尼拔所说的：“别人会以为我们在谈恋爱”，两人智慧的交锋可能是本片最大的亮点。我想起米开朗琪罗的名画《创造亚当》，也是指尖的轻轻触碰，但人类却掌握了无穷的智慧，而且一直都能得到上帝的庇佑。
沉默的羔羊观后感 第三篇
第一次看《沉默的羔羊》是学校心理协会组织的一次观影活动，可惜刚放了一个开头，女主人公克拉丽斯正准备到监狱去看食人的精神医生汉尼拔，还没走到呢，碟片就卡住了，最后只好另选它片。
那一次的意犹未尽让我十分惦念这部片子，回家下载来看，印象最深的不是那个恐怖的剥人皮的变态罪犯，而是汉尼拔医生，演员安东尼·霍甫金斯把这个气质儒雅受人尊敬发狂起来要吃人的医生演绎的入木三分。尤其是他的那双眼睛，当克拉丽斯在监狱和他谈话时，有几个他的近景镜头和两只眼睛的特写，当他的眼睛占满屏幕时，那双湛蓝发亮的眼透着一种神奇的光，极具威慑力穿透力和感染力，眼神里充满了力量和邪气，仿佛它具有魔力能够看穿一切，冷峻、镇定，却又疯狂有力，那就是一双精神病医生的眼睛，又是一个精神分裂食人狂的眼睛。
克拉丽斯的扮演者朱迪·福斯特也拥有一双奇特的眼睛，她的'眼神坚定有力，偶尔会闪过一丝迷乱，她的眼睛里没有张狂，但给人以安全、信任，亮光闪闪的棕褐色眼睛，在克拉丽斯的脸上时时放出或疑惑或智慧的光芒。不管遇到什么情况，她的眼神都能够迎难而上，直视对方，从不退缩。只有当提及自己年少时的经历时，她低下了头，眼神落到了被汉尼拔医生称为是二手货的靴子上。不过，最终，她还是勇敢的抬起了头，直视对方，当你看汉尼拔和克拉丽斯的谈话时，你看到的是眼神的交流，眼睛的较量。
除了两位主人公，克拉丽斯的上司眼神冷静、睿智，当他望向克拉丽斯时，有欣赏、信任也偶尔会闪过爱慕，他对她像长者，更像亲人。而监狱里看守汉尼拔医生的另一位博士的眼神却是充满了闪烁和轻浮，当他偷听克拉丽斯和汉尼拔博士的谈话时，眼神中有猎奇也有急切想从中取得重要信息并用其谋取个人利益的浮噪和虚荣。
剥人皮的变态罪犯“公牛”似乎有眼无神，他的眼中也会有一线亮光，但呆滞和躲闪的常态让我们相信他已经不再是正常的人。受害者井下的参议员的女儿，眼神中充满了无助却也有傲慢和懦弱同时闪烁其间。
眼睛是心灵的窗户，无疑《沉默的羔羊》的导演和剧中演员深谙此道，他们用自己独特的眼睛语言为观众描绘了一幅幅心灵画卷。
看过《沉默的羔羊》之后，最难以忘怀就是那些闪着各种光芒的眼睛，无需语言表白，它们用一种更为深刻的方式表达着角色的内心，而这种表达与观众而言更为悬疑和恐怖，也更能在观众心中留下深刻印象。
沉默的羔羊观后感 第四篇
“谢谢你，克丽丝，谢谢你。”镜头骤然移到汉尼拔的面前，在他深邃的眼眸里竟然泛起了点点泪光。汉尼拔总是喜欢像优雅地做一台手术般，一层层剥开人们的心理防线，撕破他们过去的伤疤，他想从人们的挣扎、痛苦、愤怒、惧怕的面部表情中获得快感。但当他撕开克丽丝的伤疤时，发现没有流出肮脏恶臭的脓汁，只有一颗悲天悯人的滚烫的心。
能想着不顾一切地去尽自己的全力来拯救几只羔羊，如此之纯洁善良，我承认我做不到，世界上的大多数人都做不到。因此这份纯洁才显得格外高贵，格外独特。或许汉尼拔这几十年的人生里仅见过这一次，但又或许他这几十年都在等待或追寻这样的一种东西。
冷酷无情是因为过度理性，感觉敏锐是因为高度敏感，嗜血变态是因为受到过非人的虐待。我从来不相信，真的有像《窥探》里描述的那样，生来就带有变态基因的人，即使有也是可以经过周围人的努力来感化他的。汉尼拔在未表现出他吃人的这个特性时，优雅绅士，博学多才，甚至在嘴边糊满狱警的鲜血时，还会轻缓地闭上眼睛，沉浸在巴赫的《哥德堡变奏曲》中。他的人格或许只缺最后两样东西——善良和对至善依然存在的信任。克丽丝这两样都给了他——在他相信人的本质是贪婪和欲望的时候。
克丽丝对他而言是一个新奇且独特的存在，像汉尼拔这样的人，对这种与众不同的猎物一般只有两种态度：一是无可救药的爱。但当爱产生的时候，他大概率会爱上的是她的至善至纯，而非美貌等惯见之物，这时便可以证明他其实是一直在以一种较为独特和偏激的方式来追寻人性中的本源之善——若他遇见的'那个人不具备这种善，那么他就将其拆分入腹。二是对他感到惊奇和前所未有的刺激，用一种更为狠毒的慢慢折磨的近乎艺术的方式将其摧毁。但这与他后面帮助她等一系列行为不符。所以，不管是汉尼拔的泪光还是他的爱，都能证明，他的内心深处仍含着一丝对善的渴望。
其实文学中所塑造的很多杀人狂魔都从来不能简单的用一个“坏”来定义，甚至他们中的某些是满怀善意的，只不过意识形态的偏差，让他们在善的根上结出了恶的果。比如《电锯惊魂》里竖锯老头，他设计了一个个血腥残忍的杀人陷阱，其实每个陷阱都有解脱的方法，只要陷入陷阱的人在生命危急关头能悟到什么此前不曾悟到的即可，他的本意是成为受害者的老师，教会他们去热爱生活，去满怀希望地生活，但只是使用的方式没有符合社会正统的价值观，不能被普遍接受罢了。或许汉尼拔也是如此，他和克丽丝一样能听见羔羊的尖叫，听见弱者的抱怨与呼喊，只不过克丽丝想的解决方式是拯救，而汉尼拔想到的方式是毁灭。直接把弱者消灭，那么此刻便不会再有那烦人的呻吟声缭绕在耳边。
仅把汉尼拔当作一个电影人物来看待的话，我挺喜欢他的，还有许多影视作品里的高智商且有格调的犯罪天才，他们理性缜密、神秘莫测、刀起刀落，从不拖泥带水，杀了人也要摆成世界名画的样子。人的本性在电影里借助极致的暴力美学肆意地释放，在文学里，你无须对那些黑暗负责。
但在现实中，强烈的道德观提醒着我：无论动机如何，做出这种行为的人应当被执以死刑。
沉默的羔羊观后感 第五篇
如同饮了一杯白开水，《沉默的羔羊》这部电影给我的感觉很是平淡无奇。
同今天的恐怖片相比，无论是从情节构思，还是恐怖程度方面，这部老电影都相对逊色不少。影片只是讲述了三个同样患有心理创伤或疾病的人的故事。一个是美国联邦调查局实习探员克拉丽丝，一个是心理学博士汉尼拔，另一个则是连环剥皮杀手“水牛比尔”。同后两位家伙不同的是，克拉丽丝心理上的问题并非疾病，而只是创伤。但这种创伤如果不经过正确即时的心理治疗，很可能会演变为更为严重的心理疾病。但是，影片中“沉默的羔羊”在哪里呢？似乎每个被害人在死亡临近时，都经过了激烈的抗争。我想，《沉默的羔羊》之所以被传为经典电影，只是因为它开了美国心理悬疑恐怖电影的一个先河，它用血淋淋的故事告诫人们不要漠视心理问题，所以这部影片所起到的作用是毋庸置疑的。
它同时也向观众抛出一个疑问：在死亡面前，是不甘引颈就戮，拼死抗争呢；还是像只柔顺的羔羊一样，默默地等待死亡降临？在这部影片中，扮演克拉丽丝和汉尼拔的演员演技都是其中的.亮点。尤其是汉尼拔这个角色，不知你是否有这种感受：不仅仅是克拉丽丝，即使是置身影片之外的观众，倘若你直视汉尼拔那双无比智慧深邃的眼睛，仍然会深深地陷入其中，从而无意识、毫无保留地把自己心底的秘密向他倾诉。其实在现实生活中，我们每个人都是克拉丽丝，每个人都或多或少会因为生活而留下一些心理上的印痕。而人的心灵就像一条河，长期得不到通浚和疏导，就会出问题。我们之所以没有变成汉尼拔或“水牛比尔”，只是因为还有理智和社会道德的约束。所以如果出现心理问题，完全可以找心理医生进行交流。但请你要小心，因为形形色色的“汉尼拔”或“水牛比尔”也许就隐藏在你我之间，祝你好运！
沉默的羔羊观后感 第六篇
少有的低投入高产出的奥斯卡影片，荣获了当时最佳导演，最佳男女主角，最佳影片，最佳编剧５项大奖．最早看这部影片是冲着原著小说和安东尼霍普金斯去的，影片和演员果然没有让人失望，觉得是一部非常好的片子。
影片有明暗两条线索，明线是朱迪福斯特扮演的ＦＢＩ女探员史达琳如何追捕变态杀人魔，暗线则是安东尼霍普金斯扮演的当年因为杀人并食取其身体器官而受严格监禁的心理医生汉尼拔莱克特越狱的情节．故事一开始史达琳还是个实习ＦＢＩ被派去和汉尼拔交谈，作上司所谓的＂心理调查＂，其实这里到真有点＂沉默的羔羊＂的味道，和一个资格比自己老很多的人交谈而且还是个＂心理变态＂的人绝对是强人所难，到不如说是其上司福克斯与汉尼拔的间接较量．整个影片纵观下来，汉尼拔是唯一一个在摇摇晃晃的镜头感下自始至终从容不迫的人，每一步都走的很周详，你想什么他都知道，他可以通过几个简单的问题洞悉你的一切隐私包括你的内心深处的弱点，那些想深埋不想让任何人看到，每次自己回想都会隐隐做痛的东西，全部在他面前暴露无疑．可以说这种从容淡定给我一种不寒而栗的感觉．人总是怕被看穿，换个方面来说做人也总应该给别人留一分后路，剥夺别人的一切是残酷的，不论你的理由是否正当。
说到羔羊，第一眼认为片中那些被杀死的女子属于这一类，她们对于自己命运的不可掌控性使她们扮演这个角色，后来故事中穿插的史达琳回忆童年父亲的去世他被农场主亲戚收养等，发现她同样无法控制自己的命运，说到底她也被编入了羔羊一类；而有羔羊必然有屠夫，自然而然的，屠夫应该是强有力的人，汉尼拔虽然是受到囚禁的人，但是他却可以掌握前途，通过控制别人来达到自己的目的，那么他应该是手拿屠刀的人咯？
故事发展下去是史达琳在汉尼拔的指引下一步步接近案件真相，最后成功发现了案件的真正凶手．值得一提的是史达琳在地下室黑暗中打死变态杀人魔的情节，看到她的拿枪的手一直在陡．有一点很奇怪就是凶手本来有机会制住史达琳，但是却没有这么做，而是选择用枪，但是上膛造成的声音足够别人找到方位的．有些莫名，假如用＂变态＂两字笼统的解释可能并不恰当，也许是个＂角色互换＂，史达琳原是羔羊，凶手在黑暗中有夜视镜，应该是屠夫，他想当然地享受屠杀前戏谑的快感，但最后角色互换了史达琳成为了屠夫，凶手是羔羊。
此外，汉尼拔医生的逃脱也是非常经典，很让人意外的逃脱方式，是电影的一个亮点，让警官代替自己，自己则金蝉脱壳，从人们的眼皮底下溜走，满佩服原著作者的创意的．
影片中有个道具一直很吸引我的关注，那就是那些飞蛾和蝴蝶．它们的特点是什么？是会蜕变．不知编剧在此隐含了个什么意思．电影中的凶手是个变态的易性癖，一直想做女人，可以理解成一种蜕变，史达琳从ＦＢＩ实习探员最后破案成名也是蜕变，但这一切好象都没有很强大的说服力．影片中的人物，都有一个变化过程，从沉默的羔羊到屠夫，也许影片编导们的真实用意就在说明一点，每个人不管外表曾经如何柔弱，在一定的情况下都会变的残酷甚至疯狂，每个人都是沉默的`羔羊，但是每个人，都有蜕变的时候，这才是人性的残酷本源。
无论是汉尼拔还是斯达林，或是现实中的我们，所要面对的敌人只有一个，就是我们自己。汉尼拔选择了逃避，任邪恶一点一点侵蚀并扭曲自己的心灵，他需要一个和自己类似的人物，去加以观察并深思，以使自己脱离梦魇；斯达林选择了面对，在阳光的沐浴下走向正义，但他需要一个反例来解释并克服自己心中的不解与滋生的邪恶。
倘若没有朱迪福斯特和安东尼霍普金斯的精彩表演，我们无从欣赏这样精彩的电影并理解其真谛，更无法触动自己那久已冷漠的心灵。感谢他们对人物做出的如此深刻与细致的诠释，无论演员还是电影中的人物都会被我们铭记。
沉默的羔羊观后感 第七篇
《沉默的羔羊》成功之处正在于其浓厚的电影意味。另外，在保持艺术观念探索创新的同时，影片的人物塑造也相当成功。汉尼拔博士原本是精神病分析医生，知识渊博，专家学者气质十分突出。作为一名高智商的罪犯，在他身上所显现出来的攻击性和危险性并非只是暴力行为，而是他那可以洞察一切的双眼和永远保持冷静的大脑!——所有一切都在他的掌握之中，只要抓住机会，他就能为所欲为!正因为如此，这个人在监所受到了“最高礼遇”：他的囚笼安装了厚厚的玻璃，杜绝了一切与外界发生直接接触的可能;当他被转移时，要戴上特制的铁面具整个人被固定在特制的床架子上。上述措施均出于监方的惨痛教训。罪大恶极的汉尼拔博士之所以没有被处以极刑，主要原因就是，他所犯下的罪行实在太过骇人听闻，有关部门要对其反人性的一面加以详细研究。(难道其嗜食人肉的本性是一种“精神返祖现象”?)不过一直没有人能够走进汉尼拔博士的精神世界。反倒是他的精神魔力左右监所一切：他对同监犯人万斯低语了一个下午，万斯很快就自杀了。当在各科训练中成绩均为优秀的女特工史达铃出于案情需要找到汉尼拔博士时，见面不过几分钟，汉尼拔博士就看穿了她的出身、性格、思想。在接下来的`几次接触中，汉尼拔博士不仅看出史达铃在工作压力下挣扎，还明确判断出她在日常生活中因常受到异性的目光骚扰而苦恼，并进一步推测一次童年经历所引发有关羔羊的恶梦一直困扰着她。
汉尼拔博士剖析他人心灵时那种手术刀般的锋利及锐不可挡，使两个人的位置发生了急剧变化，史达铃成为汉尼拔博士的精神分析对象，逐渐为其所控制。女特工史达铃此行目的在于请汉尼拔博士分析水牛比尔犯罪心理，以助警方查找线索早日破案。在汉尼拔博士点拨下，水牛比尔一案逐步解开迷雾，这一过程中，汉尼拔博士成为史达铃的精神导师，史达铃和他的同事们则成为汉尼博士拔实施越狱计划的筹码……汉尼拔博士这个人物之所以令人感到恐惧，就是因为在他身上有一种可以控制别人的力量。当这种可以控制别人的力量属于一个从事精神分析学的专业医生时，应该说是有益无害的，如果这种可以控制别人的力量属于一名反人性的嗜血狂魔，其危害性就不言而喻了。
汉尼拔博士这个人本来是有关部门的研究对象，可是他却利用自己的专业特长反过来研究那些想研究自己的人。他身上确实有一股神秘的魔力。有关部门正想利用他这总异乎寻常的能力协助破案。水牛比尔一案令警方一筹莫展，女特工史达铃把有关资料交给汉尼拔博士看后，他掂着手里的材料说了这样一句话：答案已在其中。言下之意，已将扑朔迷离的案情看得一清二楚。通过精神分析的方法，汉尼拔博士推断出男犯水牛比尔出于变性心理专门绑架体型丰满的女性剥制人皮为自己裁剪外衣。通过汉尼拔的暗示，裁缝这个词植根于女特工史达铃潜意识中，她在关键时刻的一闪念间得到启发，抓住了侦破案件的重要一环。然而，史达铃并非最后的胜利者，在破案成功的庆功会上，刚刚受到表彰的史达铃接到了汉尼拔博士打来的电话，原来，汉尼拔博士早已利用为警方提供重要线索并被从监所转移之机成功逃脱!
《沉默的羔羊》的真正主角正是这个高智商罪犯汉尼拔博士。《沉默的羔羊》因此成为一部引人深思之作。这部影片吸引观众的地方就在于对主人公精神世界的洞察以及所得出的结论，潜意识和变态心理决定着人们的行为：女特工史达铃所具有的强烈职业心，源于童年时因拯救待宰羔羊失败而产生的救赎意识的内在驱使;水牛比尔杀人取皮，因为穿上女人皮可以给他带来变成女人的快感。汉尼拔博士闯进了史达铃和水牛比尔的精神世界，在他们的意识深层发现其真我。然而汉尼拔博士本人的精神世界和意识深层究竟怎样却是一个未解之谜。汉尼拔博士一直以凌驾众生之上的智者自居，把他人作为实验品。当史达铃问他：你察人入微，是否能同样对自己做一番分析?时，汉尼拔博士极恼火并且声称：曾经有人想研究我，我把他的肝脏就着酒和豆吃掉了!，没有人能了解他的精神世界，没有人能了解他为什么嗜血食人。这就给人造成了悬而难解的心理疑问，也是强烈的心灵震撼：到底，汉尼拔是一个什么样的人，他为什么会这样?而这，正是影片的成功之处，每个人都需要去审视和思考自己和他人的矛盾性与莫测性。
总之，《沉默的羔羊》就是这样一部玄而又玄，又凸显心理呈视的影片，给人强烈的艺术震撼的同时，也引发人们深深的思考。
沉默的羔羊观后感 第八篇
今天，在舅公这里，我认真地看完了美国电影《沉默的羔羊》。
好久没有看到这么好的片子了，据说是奥斯卡金像奖中第一部惊悚片。主演安东尼·霍普金斯在该片中只出现了16分钟，他的成功表演却获得奥斯卡最佳男演员奖。如此简短的表演，却获得了如此惊人的成功，可谓是短而优，精彩！可见一个演员的成功，不是靠占领画面的长短，而是靠占领画面时表演的'精彩。短短16分钟，却让一个角色活到人们的心中。我想我会永远记住这个“魔鬼”和塑造“魔鬼”的安东尼·霍普金斯。
该片讲述了实习特工史达琳为了追寻杀人狂野牛比尔的线索，前往一所监狱访问精神病专家汉尼拔博士，汉尼拔给史达琳提供了线索，最终史达琳找到了野牛比尔。经过惊心动魄的追索，将比尔击毙。
整个影片，最经典的是汉尼拔博士说，借位思考一下，杀人者为什么要杀人？欲望？那什么又是欲望？就是每天看到的东西。当我看到这时，还不明白他这句话的意思，随着剧情发展，我才明白，为什么比尔会把第一个杀的人放在河里沉下去，而其它被害者都只浮于河面。因为他不想让人发现他的住所，也不想让人知道他的动机。最可恨之人，也有可怜之处。“野牛比尔”，由于童年时遭到过继母的虐待，使他成为一个性变态者。比尔去过三家变性手术中心，但都遭到了拒绝……这种悲惨的经历，让他产生了报复社会的想法，而且越演越烈，包括对女主角史达琳的仇视。
史达琳的童年也有一段痛苦的经历——“尖叫羔羊”的故事。史达琳始终保持着对弱者的同情心和对不能拯救弱者的罪恶感。世人不同的过去，就会造就人们不同的今天。
那么汉尼拔呢？他沉着、冷静、知识渊博、足智多谋。警方虽然将他关在重精神病人的牢狱中，却仍然不得不承认他超出常人的精神病学识。按理说，这类人定能混迹于上流社会，时不时还能帮警察破个案，赚点外快。为什么要走吃人自毁前途的罪恶之路呢？在影片中，并未表述。或许，在07年的《少年汉尼拔》中能找到答案吧！
沉默的羔羊观后感 第九篇
其实，每个人内心都有一个变态恶魔。只是，我们作为比较正常的人，只偶尔在脆弱的时候把他放出来一下，之后就用理智，法律，道德，规则，在潜意识中把他压抑下去了。
而每一个变态恶魔，其实最初都是正常的人。因为敏感，因为脆弱，因为遭遇了自身无法排解的伤害，恐惧，屈辱，他们的潜意识之门打开，走上了一条完全不同的路。
而恰好，这个恶魔遇上了高智商，呈现在我们面前的就是一系列的匪夷所思，极端恐怖。
对付这样的高智商恶魔，仅仅有好手段正义感是没用的，因为你理解不了他的想法做法，永远不知道他下一步要干什么，只能被牵着鼻子走，疲于应付。
只有与他有过相似的心理感受而且智商不低，愿意走入他的世界的人，才能逐渐与他产生共振，捉住他的脉搏。
汉尼拔，给人的感觉是邪恶高深，让人愤恨又有吸引和向往，他坐在智商的宝座上居高临下俯视玩弄试探考验走到他脚边的人。克劳福德，奇尔顿等都已经被他否决了，他一直在等待一个对手一个能陪他玩儿的人。史达琳出现了，精彩的故事开始了。
汉尼拔在精神科医生的职业生涯里接触过很多的变态者，以至于他只要看看变态犯罪记录，就能判断出凶手，而且能推测出作案的动机和规律。但他的乐趣在于猫抓耗子，要先戏弄玩乐一番。他透露的信息真真假假虚虚实实，要你去判断甄别，看你能不能找到他指引的路。
史达琳初见汉尼拔，给人一种惊悚的感觉，就是在高明的心理医生面前，每个人都像被剥光了衣服一样被审视，容不得你有一丝的'隐瞒掩饰。她的真实，她的执着，当然还有她的智商，最终赢得了汉尼拔的肯定。他们既是对手，又有互助和互相利用，更有一种若即若离的微妙关系。
期待下一部的精彩。
沉默的羔羊观后感 第十篇
这次欧美电影赏析公选课看了很多经典的欧美电影，其中给我影响最深刻的就是《沉默的羔羊》。我很喜欢这部电影，只是一向不觉得这部电影能算是恐怖片，汉尼拔的那些杀人技巧优雅而且漂亮，阐述的是内心的过度饱满，这和那些家庭不幸人格分裂的白痴有很大区别的。
汉尼拔那深邃的眼神，优雅的言谈举止，让我感受到他绅士的外表下藏着一个不为人知的秘密，同时也对他内心世界产生无限的疑惑：他究竟在思考些什么?应对这样一个丧心病狂、却有着儒雅修养的医生，应对安东尼霍普金斯所诠释的这一主角，应对他用难以琢磨和形容的眼神打量并占有一个人所有外部特征时，我被他的演技和人物的魅力所吸引主了，不是百分的崇敬，而是万分的畏惧与惊叹!看着这样一个一身洁净囚服，背手娓娓而谈的心里医生，这一切对他来说是再好但是的伪装了，然而那对世间的冷漠与对人性的批判以及自己内心世界的安详却都透过那一双清高、不屑中夹杂着残忍与愤世嫉俗的双眸所流露，散发出犀利的眼神，仿佛能看穿一切，令人望而生畏。
斯达林的干练、执着与勇敢，加上对过去生活的逃避，被朱迪福斯特完美的表现出来了，当然也就给人留下了至深的印象。应对与传说中食人魔的第一次见面，应对老谋深算的汉尼拔对自己人性的透彻分析，她在紧张与恐惧中颤抖着，却又极力表现出了一丝压力下爆发出的镇定与勇敢，并机智的去直面揭露和涉足对手人性上的弱点和心理上的病态。
对峙中，汉尼拔看到的是一个熟悉而又陌生的眼神，也许隐约中感觉他所应对的是自己的身影，是另一个自己。双方在斗智中慢慢的探究对方的人性与心里，这同时也是两个性格怪异的人了解自己的唯一手段了。应对阴险、深邃、睿智的眼神，应对善良、疑惑、稚嫩的眼神，我同时看到了一丝迷茫与矛盾，对人性理解上的茫然，对自己内心世界与离经叛道的.行为的矛盾辩解，他们对自身性格的了解都是那么的缥缈，这也许就是两人吸引对方的共通点吧!?
无论是汉尼拔还是斯达林，或是现实中的我们，所要应对的敌人只有一个，就是我们自己。汉尼拔选取了逃避，任邪恶一点一点侵蚀并扭曲自己的心灵，他需要一个和自己类似的人物，去加以观察并深思，以使自己脱离梦魇;斯达林选取了应对，在阳光的沐浴下走向正义，但他需要一个反例来解释并克服自己心中的不解与滋生的邪恶。
总而言之，这是一部十分经典的电影，让我们从电影中体会到很多东西，那是我们生活中无法学到的，无法体会。这部真的值得我们去细细的品味和体会。
沉默的羔羊观后感 第十一篇
《沉默的羔羊》告诉了我一个道理，童年对人的影响是非常巨大的，朱迪福斯特扮演的角色自幼丧母，她的父亲是一个警察，所以她也立志成为一名警察，而在农场居住时她可怜刚出生就要被杀死的羔羊，想要救助它们，却没能成功，更促进了她成为一名警察的目标，正像医生所说，每一个失踪的女孩就像她童年遇到的羊羔，所以她想要拯救她们，也算是完成童年未完成的心愿，身为一个警察，逻辑推理能力是很强的，我不禁想到了现在学的高中数学，我不觉得这能培养我的逻辑推理能力，要培养逻辑推理能力，还不如多看侦探小说和电影，据说在美国曾经举办的一次关于电影中的英雄排名投票中，克丽丝这个角色排在所有女英雄中的第一名，在全部的英雄中排名第6，要注意，这次评选包括我们所熟悉的那些漫画英雄。
关于医生这个角色，我一开始是很佩服他的，我觉得他的分析能力真的`很强，而且一开始我们只是从他人的语言中知道他曾经的事迹，知道他是个吃人狂魔，他曾经疯狂的啃噬一个女护士的脸，他可以凭几句话就让住在他旁边的病人咬舌自尽，但是我们并没有亲眼目睹他的恐怖，所以我并没有认为他有多么危险，反而认为他很聪明，甚至有些伟大，但是导演心里也明白这点，老虎不发威，你拿我当病猫，于是我们看到了他是怎么折腾看守他的狱警，当我看完他出逃的整个过程以后，我认为他的智商绝对在180以上，警察如果在一次捉住他，唯一的原因就是他厌倦继续戏耍警察，最后的结果我们看到医生没有被捕，但是这样的结局在我看来是可以被接受的，甚至有些满意，水牛比尔的死，是理所应当；而医生的逃走，似乎也是理所应当。这是出于一种什么心理呢?我想是因为两点：一是因为从一开始就感觉医生比所有人都要高明，他是处于其他人头顶上的，从他与克丽丝的交谈中明显的感觉到他是出于绝对的上风，他控制着整个局势，一切人似乎都逃不出他的手掌心，而他想要逃脱束缚又是那么的容易。第二就是其顿医生对他的折磨，我曾一度以为其顿医生是水牛比尔，应为明显的感觉到他想要吸引大众的目光，而当他靠医生吸引到大家的目光时又是那么的志得意满，显得欠揍，医生最后尾随他而去，他是肯定逃不脱医生的惩罚的，但是医生在惩罚他过后会不会自首呢?这是导演留给大家的一个富有趣味的思考。
沉默的羔羊观后感 第十二篇
联办调查局的特工的史达林，受命调查一名专门杀害女性并剥去其皮肤的变态狂魔，为此她不的不求助于关押在监狱中的变态杀手同时也是精神分析专家汉内达莱达。这部影片是九十年代以来深刻反映美国社会犯罪问题的经典之作，它从深层次来分析、解读人们的内心世界，记录下人类的所有的惊慌与恐惧……而这需要我们极强的心理承受能力。
有那个片的开头是史达林独自在做体能训练，其实，这可以从侧面反映出她的性格：争强好胜、有毅力、有足够的忍耐性。这样也是为什么之后她对“野牛比尔”仍紧追不舍的原因之一，不达目的决不罢休，这就是她的性格。她所做的仅仅是遵循内心的想法。之后，为了能得到有关“野牛比尔”的有关信息，更多地了解这名变态杀手的扭曲心态，史达林找到了正在狱中的“食人狂魔”汉内达莱达，希望他能帮助他们找到“野牛比尔”。再见汉内达莱达之前，她不短的被告知汉内达莱达的吃人行为，这增加了她对汉内达莱达的恐惧。在通过食物盒向来达传资料时，警惕地看向他，将东西放入内并推进去后迅速后退，可以看出史达林内心的恐惧。史达林对汉内达莱达有较重的防御心理，而身为心理医生的莱达也一定知道。因此，不断地用言语刺激她。史达林的内心是愤怒的，甚至带着些不安、恐惧。但骨子里的自尊使她不容许存在被人轻视，于是开始反击莱达的挑衅，暴露出其防御中的激烈特征。为了获得更多有关“野牛比尔”的信息，她与莱达医生交换条件，以她的自身经历交换“野牛比尔”的信息。在这里，史达林的内心你问题开始浮现。在某一次的交谈中，史达林回忆起在农场是想救羔羊却又失败的事情，这对她的心灵冲击很大。以至后来在梦中也会听到羔羊的叫声。而这，也是她为什么如此执着于“野牛比尔”的案子。在她眼中，凯瑟琳就是一只羔羊，曾经的她无力拯救羔羊，但现在她认为她能做到。于是不管不顾的开始调查。当然，她最后成功了，这使她长年以来被压抑得心理得到了释放。
在与莱达医生的见面中，史达林因着心中对他的恐惧，她的潜意思里已经形成了对莱达的防御，初次见面时的假装淡定，到经过几次交往后而慢慢回归理性，以冷静、理智、果断的姿态面对莱达医生，这种变化深得莱达医生的喜爱，也促使莱达医生愿意帮助她。在莱达医生的指点下，史达林逐渐有了头绪，在调查中，无意接触到了“野牛比尔”并与其展开了一场激烈的斗争。虽然史达林是美国FBI的一名特工，但是，作为一名仍在校的学生，并没有实战经验。在身处一个陌生的环境，在身边有一个不知在哪的变态杀手，内心还是十分恐惧的。特别是当她进入一个房间，房门被关，灯全灭，伸手不见五指时，内心的恐惧达到了极点。这从她不断的挥舞着手，以及小心而又谨慎的步伐中可以看出她此时内心的无助、慌乱和不安。
在本片中，有着变态心理得的心理医生汉内达莱达，一直为人们所关注。他看上去是如此的优雅，但他的行为却又让人发指，吃人、血腥、冷血………在与史达林的初次见面时，他从容淡定的站在那里，两臂微曲放在身侧，看上去像是一只冷静但又蓄势待发的野兽，准备随时冲上去咬住自己的猎物。交谈中他的双眼一直盯着史达林，试图看穿她的内心，作为一名出色的心理医生，他懂得如何用言语来激发出人类心理黑暗的一部分。因此，不断的问史达林的童年往事，刺激的她去回忆。但也正是对人性有了足够的理解，他能对人性做出最直接也是最简洁的诠释。在莱达的眼中，人类为力利益而挣扎求生，最后却被生活无情的吞噬，就像那一群惊恐待宰的羔羊一般，无知麻木可怜可悲。莱达一直在用一种冷酷的理智俯视人类，就像一个无情的神，无动于衷的在看着人类的`笑话，在他内心深处，或多或少都有些救世的情绪，在他逃离时将一个警察向耶稣一样扎在哪里可以反映出来。
至始至终都贯穿在本片中的“野牛比尔”都给人一种神秘、刺激但又恐惧的感觉。他已经变态到了让人发指的程度，因内心世界的扭曲，直接导致他变态的行为，：用女人的皮来为自己缝制服装。这一变态行为的原因则与他的童年生活息息相关，“特牛比尔”的母亲在教育上存在着很大的问题，“野牛比尔”在被关怀和性别分化上存在着很大的问题，这导致他的心理发育根本还是停留在幼稚期，而试图通过一件幼稚的事来满足内心的需求。通过莱达医生，我们了解到“野牛比尔”曾申请做变性手术，但却被拒绝。而这所导致的后果，就是他讨厌自己的身份，他以为，那是令他成为变性癖者的原因。
在本部影片中，长镜头展现环境效果突出，给人一种真实感。人物的出场也出乎人的意料，让观众对他们映像深刻，通过用小故事推动大情节，更有戏剧性。可以说这是一部很优秀的影视作品，是第一部获得奥斯卡大奖的惊悚电影，非常值得人观看，并从中学习到很多东西。
沉默的羔羊观后感 第十三篇
好久没有看到这么好的片子了，以前我不喜欢看这类的电影，此刻我发现自己完全迷上了这种风格，紧凑、惊惶、悬疑，让心脏的血液加快循环。
整个电影主要是围绕克拉丽丝克拉丽丝、汉尼、比尔三人，环环相扣的心理暗战成了这部戏的焦点，都说心理医生是可怕的人，因为他们随时会看穿你的内心，所以大部分人，除非必要，都不喜欢和这类人接触，这也是人类的自我保护心里。
克拉丽丝是联邦调查局的见习特工，研究部的头儿杰克·克劳福德利用她的新鲜和青涩，试着接近高智商的变态心理学者吃人恶魔汉尼，意图研究他的犯罪心理，再利用这份心理病例资料抓获“野牛比尔”。刚接触他时克拉丽丝完全是被动的`，但她坚强、倔强、聪明，顺着汉尼博士的一次次的提示找出了真像。
和汉尼博士的交谈，让她明白自己在这个杀人犯魔面前毫无遁形，如果极力回避或是耍心计，必须会被汉尼像对待以前那些调查员一样，无法跨进一步，所以在他面前用九分真话，一分假话才能使让他理解、信任。
为了救出议员的女儿，议员理解了汉尼的条件，汉尼如愿地讲出线索，可克拉丽丝却怀疑汉尼线索的真实性，凭借这段时间她对他的了解。可她也明白，如果她这么说没有人会相信的，为此，她私自又见了汉尼一面，在这次见面中，汉尼又再次给了她提示，确定了她的怀疑。等大家去汉尼说的另一个地方时，她顺着汉尼带给的线索找到了“野牛比尔”，激战过后，成功地救出参议员的女儿。
在整个影片中，最经典的是汉尼博士说，借位思考一下，杀人者为什么要杀人?欲望?那什么又是欲望?就是每一天看到的东西。当我看到这时，还不明白他这句话的意思，随着剧情发展，我才明白，为什么比尔会把第一个杀的人放在河里沉下去，而其它受害都却只浮于河面。因为他不想让人发现他的住所，因为他不想让人明白他的动机。
再来要说一下整个故事里最可怕的吃人狂魔——汉尼，刚才我看了译释原著的译者评论，说汉尼是一个心里方面的顶极专家，又是一个心理变态的吃人狂魔，他聪明、骄傲又爱炫耀。从他对克拉丽丝说出的她的自卑和倔强时，便已经开始享受自己的得意和别人的恐惧。说实话，这些东西我在看的时候并没有发现，如果不是译者的分析，我还看不到这一层。
至于这个影片的名字，我也是在看了译者的分析后才理清，原先是和克拉丽丝的童年阴影有关，也是克拉丽丝的心里纠结，因为没能保护羊而内疚的心里，和父亲被杀死的创伤，造成她对弱者的同情和对犯罪分子和愤怒，也让她在以后的人生不断自我苛求，期望能够帮忙弱小和惩罚罪恶，也让自己能够事业成功，不因为孤儿的身份而自卑。
沉默的羔羊观后感 第十四篇
优质解答《沉默的羔羊》是那种只要看一眼就放不下的作品，该片疑云密布、悬念重重，牢牢地牵住了观众的鼻子使之非一口气看完不可。同时，该片在电影语言方面也做出了有益探索。笔者最欣赏影片里这样一个情节：女特工史达铃(朱迪福斯特饰)发现了变态杀人狂“水牛比尔”的重要线索，当她向上司汇报时，被告知上司已了解内情正率部奔赴现场抓捕真凶。这个时候，影片以交叉蒙太奇的方式穿插交待了同一时间三个不同空间里发生的事情。一方面，史达铃与同事继续就案情进行分析寻找蛛丝马迹;另一方面，史达铃的上司带领特工逐渐包围目的地;与此同时，水牛比尔也正在自己的老巢“寻欢作乐”。很快，这种交叉叙事变成了室内的水牛比尔和室外的特工们接近目标两组空间的直接切换，好莱坞制造紧张气氛的“最后一秒钟”经典模式被推向极致。室内的水牛比尔正要在人质身上作恶，特工们一步步靠近目标。在观众看来，一场翁中捉鳖的好戏即将上演。最终，特工人员按响了门铃。铃声大作。接下来的镜头是，听到铃声的水牛比尔赶忙穿衣走向门口。一开门，出现在门外的人竟然是史达铃!
镜头再切，特工们破门而入，他们闯进的是座空屋。正等着看关门打狗的观众大吃一惊。原来，事实是，只有史达铃一人根据线索找出水牛比尔藏身所在。在此之前，不同空间的穿插镜头使观众产生了一种水牛比尔陷入包围圈的错觉，以为当他打开门后冲进来的一定会是全副武装的特工人员，所以才会为孤身一人的史达铃突然出现而大感震惊。这是只有电影蒙太奇才能达到艺术效果。精心编排的不同空间组接镜头逐渐产生对观众视觉和心理上的欺骗，把观众的导入误区，结果自然出乎观众意料。类似的情节还有汉尼拔博士突破牢笼摆脱警方严密监控一段。
观赏过程中，观众往往因结局的'出人意料而失声尖叫。恐怖感的产生，并非由于血腥和暴力场面，而是因为观众不断意识到自己判断失误，故事情节完全超乎想象，一个又一个危机不期而至。比如前面所提到的突袭水牛比尔老巢一段，当观众发现站在门口的并非武装到牙齿的特工人员而是孤身一人的女特工史达铃时，立刻为她的个人安危而紧张起来——因为水牛比尔无比凶残。
沉默的羔羊观后感 第十五篇
《沉默的羔羊》早在几年前就听说了，但一直没有机会看，这次心协举办心理电影大放送让我有幸认真观摩。
看完后内心久久不能平静，也许我还未懂得影片隐藏的某些蕴涵，但也正以为如此，让我对它着迷。它就像是一组组灵魂的密码，无法破译，只能用心去细细体悟。于是，在这夜深人静的时刻，我准备写点什么，来和大家分享我的感受。
相信有人与我有同样的经历，在风起云涌的思潮中，没有及时地记录下当时的心境，过后往往找不回那时的感觉或者要费很大的力量才能再回忆起来。
看完影片，脑海中也常会浮现出一些画面……比如男主人公那双怪异的褐紫红色的眼睛，久久地留在我的思绪之中，让人感觉到异样的不安与激动，怕想到他，又忍不住要去想。还有女主人公总在深夜惊醒，因为她的耳边总是回荡着黑暗深渊中那一声声凄惨、绝望的羔羊的尖叫。我甚至也似乎听到了羔羊的叫声，很是凄厉……在这时，我总会不寒而栗！
如果夜里可以做一个单纯而又甜美的梦，那么，我想第二天清晨推开窗户，心情是舒畅的，或许还会闻到玉兰的幽幽香气。但现在，也许也有人感受过——恐惧的心跳，放纵的逃遁，失重的下坠，诡异的诱惑，绮丽的梦魇，是灵魂深处黑暗而惊艳的花园。很多时候，恍然的一刻，觉得梦魇是一种真实，而清醒，才是沉睡。
其实每个人的心里都有一些无法言表的事，或者说是秘密，那是深藏于心底的，我们往往把它掩盖得不为人所发现，那是一个阴影地带……当我们夜晚去一个有恐怖气氛的地方，我们所感觉的恐怖其实不是来自环境，而来自内心，这是我们在心虚。当然了，阴影并不能说总是坏的，它也是我们本能中一种智慧的象征，你如果合适地与它交流，它是可能带有智慧老人的性质告诉你一些什么的，所以我们要正视自己，多与自己交流。访问心灵，必然触及心灵的暗角，那里可能有伤痛的记忆，也可能有难言的愧疚。如果伤痛来自他人，请用宽容把它烫平，宽容是一种美德，原谅别人，就是给自己以台阶；如果心里有鬼，更要时时访问一下心灵，良心是最公平的审判官。
可生活中的大部分人都不喜欢露出自己深藏于内心的，特别是自己的恐惧，在外界还故意装坚强。
电影中的女主人公就是属于这样的典型。家贫、父死、孤儿一样漂泊的童年，让幼小的史达琳对周遭的事物充满了恐惧。她想逃出农场，救走那和她一样无依的小羊羔，哪怕一只也好。可是她失败了，最后被送到了孤儿院。从此以后，她拼命读书，争取做到最好，在不断的竞争中取胜，她想压抑内心的恐惧。可她的心灵深处始终有一只羊羔在尖叫，那正是自己内心脆弱的呼号。但她不想让任何人知道她的“懦弱”，在逆境中她显得异常地坚定、老练，靠着意志力将恐惧深藏在平静的外表之下。
这也使我想到一部影片——《关于莉莉周的一切》。其中的某些场景和这部片子的女主人公救小羊羔的性质有些相同。我们中的每一个人，在最没有力量的少年时代，都曾善良且狂妄地想过要呵护和捍卫点什么。但在这个依然存在蛮横的世界里，这种孩子般的隐蔽的英雄主义和牺牲精神，落寞而天真，脆弱而甜美。也许最终还是落败，还是一场迸涌而出的无用的泪，但是我依然相信，这一切，包含着珍惜的勇气与柔情。
也许很多年后，在静谧无人的`夜晚或是在炽热而寂静的午后。带着甜蜜却又充斥着苦涩的浓香中，我们回想起过往的曾经，相信我们都不会后悔。
影片的另一位主人公汉尼拔？莱克特，他给我的第一印象便是那双锋利的眼睛，任何人内心的想法都逃脱不了他的窥视。他是一个高深的心理医生，具有救世主的情结，有着很强烈的治疗病人的冲动的人。一个太有愿望希望治疗别人的人，可能也是需要反省的，因为这具有两面性。治疗者的背面可能是一个天使，也许也会是一个魔鬼。所以对于他的感情，我也说不上来，他吃人他又救人。我领会到的是作为我们，不应太过偏激，应当怀有一颗平衡的心，因为生活总有些事是不可逆转的。
还有那个变态杀人犯“野牛比尔”，虽然影片好象未涉及他的童年，但我想他一定是受过伤又没有及时地作心理治疗。他也痛苦，却又没有地方发泄，于是他开始杀人。也许在他的意象中，他和被害人是一体的或者他已无法分清，他的精神已开始分裂，等待他的不是解脱而是毁灭。我唯有叹息，如果……是啊！我又要开始我的假设，但对于已结束的，假设又有何用呢？但愿活着的人会得到些什么吧！我们遇到自己想不通的事就应该说出来，也许有人会给你好的解决办法。我常碰到这样的事，当一个人和你述说着什么的时候，还未等你讲，他/她自己已经想通了！
成长着的心是稚嫩的，也是脆弱的。但我们有着伟大的精神支柱，不应把心裹得很紧很紧，不应把情隐埋得很深很深。打开心窗，阳光会欢快地跳上你的心头。生活中注定要有阴晴圆缺，那我们就平静地任酸甜苦辣填满自己的履历。所幸的是时光没有蹉跎，生命的高度与日俱增，生命的果实日渐丰盈。就如影片中的结尾，每个人都有所获，虽然历尽艰辛。
希望有更多的人也和我一样坚信，总有一天，所有的汗水和努力，将化作一片山花烂漫！
这些就是我看完《沉默的羔羊》后的一些感悟，如果你还没有看过，我建议可以看一下。还有很多的东西包含着最深刻的思想和蕴涵，我浅薄的语言无法去把它表现出来，等待你的诠释！
沉默的羔羊观后感 第十六篇
看完《沉默的羔羊》这样一部经典的影片，有点震撼。
忘不了汉尼拔那深邃的眼神，优雅的言行举止，无不散发着其特有的魅力。谁曾想过，就是这样一个优雅的男人，会是一个丧心病狂的杀人犯?我有点疑惑，想不清楚这样的一个丧心病狂，却有着儒雅修养。应对安东尼霍普金斯所诠释的这一主角，应对他用难以琢磨和形容的眼神去打量并占有一个人所有外部特征时，那震撼人的演技和人物魅力将我征服，不止是百分的崇敬，更是万分的畏惧与惊叹。
一身洁净的囚服，背手娓娓而谈，心理医生的头衔是他最好的伪装，然而那对世间的冷漠与对人性的批判以及自己内心世界的安详却都透过那一双清高、不屑中夹带着残忍与愤世嫉俗的双眸所流露的，散发出犀利的眼神，仿佛能看穿一切，令人望而生畏。要明白，演员的成功与伟大，不是拥有华丽的外表或是魔鬼般的'身材，而是拥有那无可置疑的震慑人心的内涵与自信去征服观众。霍普金斯做到了。
同样，斯达林的干练、执着与勇敢，以及对过去的逃避，也被朱迪福斯特完美地诠释了出来。斯达林的勇敢是毋庸置疑的。应对与传说中的食人魔的第一次见面，应对老谋深算的汉尼拔对自己人性的透彻分析，她在紧张与恐惧中颤抖，却又极力表现出镇定，并机智地去直面揭露和涉足对手人性上的弱点和心理上的病态。对峙中国，汉尼拔看到的是一个熟悉而又陌生的眼神，也许他隐约感觉到他所应对的是自己的身影，是另外一个自己。
两个性格迥异，身份悬殊的人，因为彼此双方都有性格及心理上的共同点而产生了令人胆寒而又怪异的关系。双方都在斗智斗勇中慢慢探究对方的人性与心理，这或许也是两个性格怪异的人了解自己的唯一手段了。
在这个世界上，最难解的就是人性跟人心。无论是汉尼拔还是斯达林，或者是现实中的我们，我们最难应对的就是我们自己。在正义与邪恶之间，汉尼拔选取了逃避，任由邪恶将自己一点一点地侵蚀和扭曲自己的心灵，而斯达林则选取了应对，在阳光的沐浴下走向正义。
《沉默的羔羊》这样一部杰出的电影，由一群杰出的人创造，并获得了杰出的成就。它所获得的的所有的奖项都是对它的承认与肯定。在影史上，值得我们再三回味的电影并不多，但《沉默的羔羊》无疑是其中之一。
沉默的羔羊观后感 第十七篇
——解读我们的怯懦，道德社会，是谁犯了错？
初看的羔羊，是冲着高评分和悬疑恐怖这几个字去的，而看完之后的震撼冲击得不仅是我那悲俗的世界观，它的简约绚丽之下，深层解读的，几乎崩溃了所谓的道德和正义。
我们的常理，真的应该是存在的常理吗？
道德，正义，在我觉得，出于心理学，不过是人对于人性黑暗对立面的一种猜想，所以，也就没有绝对的道德和正义可言。只是为了均衡人性的天平，就像有黑和白，有光的地方自然也就有影子一般。也可说它是作为来衡量灵魂的长度的一种存在。
但是，这种标尺人性的东西，却在人性
之下，无论哪个时代，人性的影子，掩藏的不是丑恶，反而是衡量它的标尺。
人，作为一种高级动物的存在，都是好胜且好斗的，无论是情绪的直观表达，还是心里的思想斗争，每个人都会去争取，去争夺属于自然的东西来保证自己的生存。那么，作为标尺存在的道德，也就成了掩盖我们自私的借口，是我们衡量他人的标准，很少用来量量自己灵魂的长度。所以，我们的怯懦，在于从不直视自己的过失。
无可否认汉尼拔的智慧，影中对他的解读，他态度下的人，只有该称为“人”的人才是人，是一种绝对美好的存在，反之则和猪狗没什么区别，甚至可以是餐中之食。当然，同性相食，以我们的'理解，这是一种病态，我也不例外，解脱不了这种思想，所以我不赞同那种做法，但是，我却完全支持他的思想，并且在人性光辉下偏离的尺度，那种残酷程度不会输于啖其肉，食其血。换而言之，与其说汉尼拔吃掉是人的肉体，倒不如说他吃掉的是人性的贪欲和丑恶，我想这也是这部电影可以从一些常理的恐怖片脱颖而出的理由吧。
当然，也不可否认汉尼拔给他带来的世界观地扭曲，但我们该觉得恐怖的，不应该是高雅的钢琴曲后的人肉餐，而是对立其前的人性餐。那才是赤裸裸地讽刺，可悲之人自有可怜之处，若是我们的标尺是量在自己的身上，悲剧，会来自哪里？
而就是不平等的，弱肉强食才是人与人之间真正尺度，比起啖其肉，食之血，这个才是完完全全的恐怖。
