《文化苦旅》读后感（最新43篇）
《文化苦旅》读后感
看完一本名著后，你心中有什么感想呢？需要写一篇读后感好好地作记录了。那么如何写读后感才能更有感染力呢？下面是小编为大家收集的《文化苦旅》读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
美，不是罕见，其实就是平实。
也许佛家说得对，一花一世界，一叶一乾坤。这是一个从平凡到不平凡的脱变过程。一间陋屋，一位老尼，一湾清泉，几只玄身水鸭，还有环绕的沙山，就是一幅美丽风景画的全部内容。试问，如果单单只有环绕的沙山，或是只有水鸭，画面将会如何？单调的事物无法独立存在，互补的方式使她更加美好。猫儿没有老虎庞大的身躯，却有种锋利的爪子可以爬树。毒蛇没有坚硬的盔甲，却有让人害怕的毒液。自然地互补使他们生存了下来。一望无际的沙丘中，安安静静的月牙泉就流淌在那里，也就形成了美丽的风景。
美，不是轰轰烈烈，其实就是互补。
一篇好的'文章，不需要太多华丽的辞藻，一幅有意境的绘画，不需要过多的色彩，一首动人的歌曲，不需要复杂的旋律。美不是伟大，不是罕见，不是轰轰烈烈，他更多的蕴涵在简单的人文和自然当中。
其实美，就在身边，就在平时，就在互补。
他就是如此简单。
初读余秋雨的《文化苦旅》总是感叹于他那伸张有力的笔法和豪迈中略带凄苦的哲语。是什么使得作者笔下的文章能够吞吐千年，博通古今而显得游刃有余？是一种阅历，一种修养。大江南北，长城内外无处不见证着他那沧桑而深邃的足迹。就是这种阅历和修养造就了《文化苦旅》的那种独具风格的艺术特色：对于读者来说，欣赏余秋雨的美文在很大程度上留给读者本身的是一种精神上的洗礼和文化省思的自由空间；就其作品本身来讲，语言的诗化，叙事的故事化更给这部美文以强烈的美感。下头就详细将讲这两方面的艺术特色：
首先，文化省思，精神洗礼的社会功用是其主要的艺术特色。在《文化苦旅》中涉及的资料可谓古往今来，不仅仅有莫高窟的玄秘与圣洁，还有黄河礼貌的盛衰历史，不仅仅有江南的秀美与娇艳，还有庙宇的悠远与深沉，在描述的字里行间，作者的那种对中国历史文化的见解很自然地融合到文章中去（这种文化见解包括了作者对历史现象的批评，赞扬等态度）。读者在阅读的同时也潜移默化地理解了作者的历史观点，甚至理解了这种观点，从而引发了读者对文化的某种反思，在此同时读者的精神也得到了洗礼。比如，《道士塔》这篇文章，作者并没有过多的批评那个“王道士”，而是将“敦煌失窃”的过错归咎于那些官僚们的身上，读者从这一点能够联想到当今社会，从而读者的精神某种程度上受到了洗礼。
其次，语言的诗化，叙事的故事化也是其艺术特色之一。余秋雨《文化苦旅》语言的诗化现象比其它作家的美文表现的更为突出，比如《江南小镇》这篇文章中的`语言就显得那么的富有诗意，异常是文章中引用了一些楹联，例如“浅诸波光云影，小桥流水江村”等；还有在《洞庭一角》中多次引用古代诗句，更添加了文章的那种诗韵味儿。另外在《庙宇》中作者详细叙述了“胖和尚”与“瘦和尚”一些对话；在《风雨天一阁》中也描述了天一阁遭浩劫的一段细节等，这些故事化了的叙事成了《文化苦旅》的一大特色。
《文化苦旅》凭借作者对山水的诗化描述以及对历史事件的故事化叙事，来寻求一种对文化人生的省思和精神的洗礼，从而揭示了中国文化的巨大内涵。
“读万卷书行万里路”《文化苦旅》就是这样一本好书，当我读到这本书时，便沉醉在了泱泱历史的方则中，眼前浮现出了种种黑白相间的画面，大江南北在文字中异彩纷呈。
书很厚，拿到之后颇有充实感。我与文字一起去阅天地、览神州。里面有一篇文章，让我印象颇深，它讲述了一个大清的罪人，他的无知促使他用中国文物换来了几头牛，无价之宝只值几头牛？想止于此，我是多么想去阻止他，可惜我回不到从前。无知是多么可怕啊！它能改变一个国家的.命运。再说，若他有爱国之情，哪怕只有一点点，也会拒绝的。
《文化苦旅》让我畅游了一遍中国，明白了一个国家的伟大，感受了一个国家的风情，也懂得了从不同角度去看待一切。这样，即使废墟也能放射光彩，我们要永远保持一双善于发现的眼睛，让平凡的一天也精彩。想想平时，我总是无味的过日子，自从读了《文化苦旅》，我学会了用自己的眼睛仔细地观看世界，发现每一天都与众不同，生活也因此快乐起来。
《文化苦旅》让我受益匪浅，我希望大家都读一读。
作者余秋雨表达的是对王道士深深的恨，而我，从中看到的是当时中国的弱。
20世纪初，中华民族的瑰宝莫高窟由一个做了道士的农民王圆箓掌管。可是，这个王道士却嫌壁画太暗，将它用石灰刷白;他又砸碎古朴的中座雕塑，重新堆塑上几个怪里怪气的塑像;他还将发掘出的文物送往京城的各个官员家中。当那些为敦煌文物慕名而来的外国冒险者想用大量的.金钱换取它们时，王道士竟然也只收取极少的货物，甚至还会把文物主动送给这些外国人。
看完这个故事时，我真恨这个王道士，他就是个卖国贼，可是再仔细想想，又觉得他很可怜。王道士是个没有文化的农民，那时候的农民根本吃不饱饭，可以赚到点零碎银子是很不容易的，更别说接受了。当时的大多数人都不知道这些文物有多么珍贵，即使王道士他知道，但在吃不饱饭的情况下，他也一定会把文物卖掉的，因为他要吃饭，要活下去。毕竟，像朱自清那样“宁死不吃美国救济粮”的有气节的人是少数。而“涂墙砸像”让人啼笑皆非的故事，是王道士个人的审美观与敦煌壁画完全不和造成的。因为当时的中国农民都读不起书，没有接受过什么教育，他不知道这些壁画也是一种美，这些文物有多么的珍贵。
王道士不是可恨，是愚昧，是可悲。可恨的是当时中国是个弱国。弱国，国民吃不饱穿不暖;而强国，国民的生活蒸蒸日上;弱国的大部分人上不了学，而强国，大部分人都接受了教育;弱国，就是内部人心涣散，而强国，则是所有人团结一心。“王道士”是一个民族的悲剧! 经过几代中国人的努力，我们现在已经迈上民族复兴的道路。周恩来带领人民打跑了日本鬼子，并为新中国的富强奋斗一生;科学家钱学森放弃了美国锦衣玉食的生活，毅然回国报效祖国;马云创建了淘宝公司，不仅使我们的购物生活更轻松，还使许多人实现了“做老板”的愿望。再回到我们的身边，每一个普普通通的人，有老师、司机、农民、消防队员还有环卫工人。他们都正在为中国能成为强国而奋斗着。假如中国是一列火车，14亿人就是火车上的零件，少了一个火车就会减速，零件多了火车则会跑得更快。
周恩来曾说：“为中华之崛起而读书”。作为一名普通的中学生，我们现在要为中华之富强而读书，要为中华民族的伟大复兴而读书。
在广褒的中华大地上，漂泊流浪的余秋雨先生越过山盘水座，踏雪飞鸿，在文化的苦苦旅途中回归于历史的冷漠，理性的严峻，一种苦涩后的回味，一种焦虑后的会心，一种冥思后的放松，一种苍老后的年轻，一种文字激昂的大气，一场细致精巧气可吞天下的深刻评述。——这便是《文化苦旅》。这便是文化的苦旅。
大漠的荒芜，黄河文明的盛衰，清丽凄迷的江南文化和世态人情，风情万种的古城风貌与历史渊流，余秋雨先生在心灵的旅途，以一位文化学者精准独特的视角，凭借丰富的文化感悟力与艺术表现力，再现了匿藏于时间底端的深刻思考，开展了一场山水风物与历史精灵的远距对话。壮哉!奇哉!妙哉!
是山水将文化的溶解，抑或是文化对山水的诗话?或是山水与文化的天地契合?在看似平常的风景名胜之中，蕴藏的历史与内涵，涵盖的文化与深沉，在秋雨先生笔下，点点滴滴，猛的，全都滴成一团，如一股急流，把人震撼，感耶!叹耶!撼耶!
跟随作者走进书中，我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去----眼前出现了莫高窟的石洞，石洞依旧壮观，石像、壁画依然不言，跟随作者静静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。它曾遭遇浩劫，多年后的今天，那神秘又布满足义的洞窟，能引起大家的注目并非外表炫丽，而是一种人性的、深层的蕴藏。
跟随余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，那细腻的笔触，丰富的词汇，震撼心灵的文字伴随着这趟巡视华夏文化的'苦旅。合上书卷，走向窗前，看着流动的车潮及人群，每每、处处无不宣泄着一种文化，而深埋千年文化的故土呢?
跳出文章本身来说，在历史中许多人在他成就辉煌的时刻，也无法逃离寂寞。一个人如果要得到什么，那么他必定要付出些什么。我在《文化苦旅》里，体会到了一丝无奈，寂寞的旅途而让余秋雨尝到了真正的文化，真正的“苦”。不知作者是否怀揣着这样的心情去创作这篇文章，但我的内心接收到了这份寂寞。
也许下一次读《文化苦旅》会收到不一样的心情，会产生不一样的观点。但这就是在书中探寻的过程。
仅仅是那么几页，泪水已经在眼眶里打起了转儿。《文化苦旅》给人的是无限的震撼与感动，区别于小情小爱的矫揉，来得更为汹涌，来得更为真实。这是凝结在中华五千年山川日月间的永恒不朽，这是生长在炎黄子孙心口与生俱来的特殊情结。
翻阅书卷，我几欲呐喊，几欲哭泣，为那曾惊艳了世界，现在却面临凋零的中华文化之花。循着墨香，我仿佛也追随余秋雨先生的脚步而去，沿着长江黄河，沿着茫茫大漠，沿着重峦叠嶂，沿着累累白骨……中华之文脉，中华之历史，但凡细究，皆是血泪。这个古老的国度，至今犹立斜阳，而斜阳如血，风起云涌，伤口不愈，它仍孑然一身，身后事瑰丽，亦是不堪，身前却黄沙四起，风烟弥散。然而这一身素衣所沾染的`斑斑血泪，它竟不知怪谁。是怪那用炮火轰开国门的蛮夷，还是怪世俗、现实的儿女？唯叹奈何。
有人说，阅读一本书就是在了解一个世界，而有的书却徒给你一个空壳。
没错，有的书籍就是把你带入一个活色生香的世界里，这个世界是你喜欢的却触碰不了的，又或者是你未曾感受过，让你惊奇不已的.。它是充实的，饱满的，你沿着它的街道行走，看着这个世界发生的事情，就像触摸着自己的脉络那般真实，好像这个世界的生命在你手心跳动。
而有的书籍，只给了你一个华丽神秘的外壳。你被它表象吸引，满怀期待地走进，却发现里面空无一物。
后者总是饱受诟病的，但我认为，好的书，并不一定都要给你一个世界。阅读的本身，就是要你自己去感受文字里散发出的魅力。给你一个空壳，是要你自己步步深入去丰富这个世界。
倘若这个壳能让你愿意，走入这个世界，那么它也不枉费是一个壳了。
没有人能确保自己建造出的世界是最完美的。诱发读者的思考，让越来越多的人愿意入这道门，这个世界才可能是丰富多彩，各具魅力的。
所以，不必担心这一腔的感叹无从发泄。
能从壳里引出自己的思考，你就能看到专属于你的世界了。
相对于自然，地理，不过是细节。相对于人生，历史，不过是细节。
——题记
你有没有见过，西风大漠骆铃响，疲惫的旅者，脚下的路从落日余晖的最深点延伸到地平线，远方；你有没有见过，江南小调汉家水，吴音的姑娘，脚下的路在季节里如莲花的开落，娉婷；你有没有见过，阳关匆匆塞北雪，不舍的离人，脚下的路不再盼顾这柳色的最后一眼，再见。
我跋山涉水。
你有没有听过，北极寒夜窗外呼啸的风和呼啸的荒凉；你有没有听过，西太平洋海面上拍打的滔天浪花和海鸟的.戛然长鸣；你有没有听过，尼泊尔终点的熄火声，和穿越声。
我踏足远方。
你有没有想过，一个功成名就的老人缓缓垂暮，临死眼神澄澈；你有没有想过，有一个老人受尽迫害，却依然温润的活着；你有没有想过，一个老人于睡梦中死亡，留下他痴傻的儿子 。
我仰望人生。
余秋雨写的文化苦旅有风景描写，有人物描写，还有讲道理的片段，可谓无奇不有，应有尽有，十分精彩。
本文说了余秋雨从莫高窟道士塔到新加坡的旅行记录，从中还插入了一些道理和想法。从陆地到海上，从国内到国外，读了这本书，就感到全世界都有自己的足迹。
他旅行没有找旅行社，出行全靠双脚，李白的轻舟，陆游的毛驴都雇不了。他一路讲课，在讲课的过程中旅行，行行止止。他走的地方大多都是文人墨客，古代文化气息比较重的地方，他写文章要青春活力，写出来却无比苍老，唐朝的烟尘，宋朝的风，洗去了他的少年精力。
他有一段我认为十分好的'句子：当然希望也只是希望罢了，何况这实在已是一种奢望。这段话讲了他认为希望只是一种奢望，不值得去花费太多的精力去希望。
其实， 人们认为他游历世界，只是单纯的去异乡旅行，可我认为所有的故乡原本不都是异乡吗？所谓故乡，不过是我们祖先漂泊旅程中落脚的最后一站。
近日有幸拜读了余秋雨先生的《文化苦旅》一书。初读此书，我便怀揣着对先生笔下文字的敬仰匍匐于先生笔下的文化苦旅一程，再拜读，却深感品读此书毋需深厚的知识基座，亦能在步履中品出苦涩后的回味，心生焦灼后的会心。
《文化苦旅》一书大体分为四部分，从先生的如梦起点出发，继而透过纸墨缠绕于先生的中国之旅，世界之旅乃至人生之旅中，抒写了一个儒者的家国情怀以及其独特的文化眼光和文化尊严。于：“读万卷书，行万里路，两者关系如何”的提问，先生回答“没有两者，路即是书”。先生辞去一身职务，在山河中找路，用短暂的生命贴着这颗星球的嶙峋一角，给每个人在时空坐标中点出那让人清醒又令人沮丧的一点。
余秋雨先生在书中写道“大地无言，只要有一二个有悟性的文人一站立，它封存久远的文化内涵也就能哗的一声奔泻而出。”沿着先生的行迹，我不断触及着先生那被奔泻的'文化内涵所裹卷的吞吐千年。坦然将塔内九千多个经卷，五百多幅绘画作为与殖民者交易的筹码的王圆箓，揣着作为回报的区区三十英镑，沾沾自喜！闻及此事，秋雨先生发出：“我左思右想，最后只能跪倒在沙漠里大哭一场”的儒者一叹。我想抽离这沙漠，却发现双脚囿于这家仇国恨的悲痛中。抬头看着这凄艳的晚霞，这儿，正因为一个缺乏文化眼光的道士，使得一个古老民族的伤口在流血，使得这猛然出现的民族自信的一刻又沉陷下去。
当步履中飘扬的家国情怀仍回荡于流放英灵的宁古塔，令人扼腕叹息的莫高窟，直视着废井冷眼时，先生笔下的文字已将我带到巴金百岁寿辰。余秋雨先生认为：杰出作家的长寿，让逝去的时间留驻，让枯萎的时间返绿，让冷却的时间回暖。因此，在巴金先生经历了文革的惨痛波及和“棍子组织”散败，从者对其的蜂拥夸赞后，秋雨先生感慨道：“上海缺少的，往往是让海内外一亮的文化尊严。”读来如是，巴金先生的文化尊严来源于思考，来源于安静，安静中亦瞻仰着并不陡峭的高度。
读《文化苦旅》，领略秋雨先生“我无法不老，但我还有可能年轻”的儒者英气；默叹且行且倾吐的家国情怀和深刻的文化之旅。
读万卷书，行万里路。有幸漫步秋雨先生的行迹，且行且喜，且行且泣。
“我无法不老，但我还有可能年轻。我不敢对于我们过于庞大的文化有什么祈祝，却希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。”通过文字我看到了穿行在祖国名山大川之间的余先生或轻拭汗渍，或伫立思索，亦或是与一行好友欢快畅谈。
余先生的旅行是深沉的。他像是在进行一场朝圣，去和所到之处的人文历史进行一场精神的对话。在他的眼里每个城市都是拥有生命的，都散发着独特的魅力。莫高窟的壁画线条中能够找到朝代的变迁，三峡的河道中满载先人的.赞咏，庐山的方寸间遍洒文人的风情。
为什么如今我们很难感受到风景中的蕴藏？我想一方面是因为交通便捷，各个地方的逐渐同化，更多的可能是因为我们缺少了一种敬畏和敏觉吧！每个城市都逃不掉奔忙的车流，拥挤的人群，繁华的商品市场。每个人呢！都变得浮躁，只把风景留给了相机。照片是对时空的定格，只是为了给我们日后的回忆增加一些斑驳的色彩。如果我们的旅程只是为了日后的回忆，那么现在又有什么意义？
今后的旅行我们不妨学习学习余先生，用心去体味一处风景的韵味，用语言去探索一方水土孕育的风土人情，用思索与先辈进行一场精神感应。
《文化苦旅》是一部独特而深邃的文化散文，作者余秋雨通过对中华文化的追溯和探索，深刻地揭示了中华文化的精髓和本质。在这部作品中，作者以他的独特视角，向读者展现了中华文化的博大精深和灿烂辉煌。
在我看来，这部作品的优点在于它深入浅出地介绍了中华文化的各个方面，同时通过作者对文化的理解和感悟，让读者更深入地了解和认识中华文化。此外，作者在作品中传递的思想和观念也值得我们深思和借鉴，例如，对文化传承的重视、对文化保护的呼吁、对文化创新的探索等。
在书中，作者通过对文化遗迹的探索和追寻，展现了中华文化的历史和现状。同时，作者也在书中探讨了文化的本质和意义，强调了文化传承的重要性。在我看来，这些思想和观念对于我们每个人来说都非常重要。我们需要了解和尊重自己的文化，同时也需要开放和包容其他文化，从而推动文化的交流和融合。
其中令我印象最深的一个章节是：第二部分中国之旅中的《抱愧山西》。在此之前我知道中国历史上曾存在晋商，仅此而已。而读罢《抱愧山西》，更让我惊叹于山西人不甘落草为寇，成千上万的山西男人选择“走西口”，闯出一条生路。然而山西商人曾经创造过中国最庞大的财富，居然在中国文人浩如烟海的著作中，几乎没有留下什么记述。“一种庞大的文化如此轻慢一种与自己有关的庞大财富，以及它的庞大的创造群体，实在不可思议。”为此，余秋雨先生常抱惭愧心情，在山西的土地上多站一会儿。
就整书而言，在当今社会，一些思想仍然具有很强的现实意义。随着全球化的推进，文化的'交融和交流越来越频繁，我们需要在尊重文化多样性的同时，保持对自身文化的认同和自信。同时，我们也需要积极推动文化的创新和发展，让中华文化在世界上发挥更大的作用。
《文化苦旅》是值得一读的好书，它让我们更深入地了解和认识中华文化，同时也让我们思考文化对于我们的意义和价值。我相信，通过阅读这部作品，我们可以更好地理解中华文化的精髓和本质，同时也能够更好地思考文化的未来和发展。
我，仍旧读得一头雾水；我，仍就想要努力回归作者的心境；我，仍旧不够好。好在，我坚持了下来。
就像书中所写，每当作者游历一个地方，总会追溯在此地留下过哪些历史人物的足迹亦或经历了怎样的文化变故。我也总会在网上找寻这些并不熟悉的景点、人物，渴求从这些资料中找到作者情感的出发点，虽然是用这样的方式。略知背景一二，不免在读书时各种情思混杂其中，甚至和作者的某个观点产生歧义，但最终还是会回归平静。交给历史去判定吧，我还不够资格。也因此，读到最后，甚至产生自卑感，这样也好，人本就是天地间最微小的存在。我想，当作者面对这些“无言”的历史遗迹，也会产生自卑感吧！
我愿意相信，历史这个老人家不是无言的`，每一个经过他认真擦洗的景物，每一个经过他悉心照料的人文景观都是有生命的。缺少的是认真解读他的人，更缺少的是回归于他的人。就像如今，为了争夺历史人物故里而吵的死去活来的开发商，也许连此人生平都不甚了解；为了表达自己观看景物的激动，一些人小刀潦草一挥刻上个“ 如果有这样一次机会，我愿意去踏访一个个历史遗迹，回归历史，回归自然，回归平静，慢慢叩开他们的心弦。
余秋雨《文化苦旅》记述了一些中国具有文化底蕴的地方（当然也有例外，比如《腊梅》一文，这是我非常喜欢的一篇文章，但它与余秋雨大多数文章的写作思路和结构差异较大，在此不作评论）。
说实话，这类文章并不属于我喜欢的范畴，然而从文学的角度来讲，它们却是很好的。
余秋雨的文章语言优美，描写详细生动，这一点在《莫高窟》一文中尤为突出。“人世间能有的色彩都喷射出来，但又喷得一点儿也不野，舒舒展展地纳入细密流利的线条，幻化为壮丽无比的交响乐章。这里不再仅仅是初春的气温，而已是春风浩荡，万物苏醒，人们的每一缕筋肉都想跳腾。这里连禽鸟都在歌舞，连繁花都裹卷成图案，为这个天地欢呼。”这一段描写的是莫高窟中唐代艺术的部分，用到了比喻、夸张、拟人三种修辞手法，融入余秋雨自身的感受，仿佛整幅画面都呈现在眼前，这无疑印证了余秋雨本人极高的文学功底。
同时，从余秋雨的文章里还可以看出他对各类文学艺术的欣赏水平很高，他对这些文学艺术有深入且独到的理解。依旧以《莫高窟》一文为例，文中写得到“这里没有重复，真正的欢乐从不重复。这里不存在刻板，刻板容不下真正的人性。”这两句话便点出了莫高窟使无数人留连的原因，在那里每一个图案都独一无二，每一个人物形象都仿佛一个鲜活的生命。
我个人不喜欢余秋雨的文章主要是因为我觉得他的文章往往过于跳脱，想到哪儿写到哪儿，有几篇文章在我看来，主题不够鲜明，与文章本身有些脱节（当然也有可能使我个人的偏见，这一点我无法作出解释）。
就以《狼山脚下》为例，开头写狼山的名字没有附庸风雅改成“琅山”，而且用了一段不短的文字来批判很多景点的名字文绉绉的，但实际毫无内容科研，让我以为这就是文章的主题；但接着余秋雨又笔锋急转去写狼山脚下骆宾王的墓，还讲了一连串骆宾王的故事，我又以为作者是想借狼山引出骆宾王，然后以骆宾王为中心展开描写；但作者同样没有在骆宾王身上停留，又写到了状元张謇以及他的平生事迹，值得一提的是，他与骆宾王，除了墓穴建得比较近以外，我看不出他们二人有任何相关的地方；紧接着第四段写长江经过狼山入海了，这个结尾让我觉得莫名其妙，返回来重读才发现原来在第一部分快写完的地方提到了长江，有了一个比喻，“长江的流程也像人的一生，在起始阶段总是充满着奇瑰和险峻，到了即将了结一生的晚年，怎么也得走向平缓和实在。”我承认这句话说得很有哲理，但我并不认为这么短短的几行字可以作为文章的主题，所以我此时仍不知道这篇文章想要表达什么，如果只是为了讲述两个名人的故事，其实大可以不必如此麻烦，耗费这么大篇幅把两人用“坟墓”联系在一起。
百思不得其解，于是我查了百度百科，百度给出的解释是：“站在狼山脚下，作者抚今追昔，从骆宾王，到张謇，写他们对于大海的追求和企盼，在这里，大海不仅仅是一种广博胸怀的象征，更是一种开放的文化状态的象征。只有突破封闭性和传统性，在开放的状态下，文化才能显出它的微型机和活力。《狼山脚下》用文化的眼光来理解历史，使我们感觉到了文明追求中沉重的.脚步，文章借历史传统和历史遗迹来启迪我们：在新的历史时期，要使文明呈现出它的灿烂，必须突破文化的保守性和狭隘性，必须正视文化的多元性和开放性，只有这样，现代化才能与文明同步。”
这个解释，恕我无法认同。我不知道这段解释是否是余秋雨的本意，但我个人通过阅读认为，如果这就是文章的主题，这么整篇文章最多只有一半可以响应这个主题，其他的内容就显得无关紧要了。
文章的第一部分对狼山的名字进行评判，我不太明白作者此番言论的意义，也许可以说明“突破文化的狭隘性”，这一点我表示认同，但最后提及长江在我看来是没有必要的，尤其是那个具有一定哲理性的比喻，更与解释中所说的主体不相关。
张謇也说得通，他因科举而当官，后来却“绝不做状元名号的殉葬品，站在万人羡慕的顶端上极目瞭望，他看到了大海的湛蓝”，这个例子我认为是可以附和主题的。
但其他的内容就说不通了，骆宾王如何能成为文化状态的象征？百度又给出了一番我认为及其不合理的解释，“这个天才文人并未因坎坷遭遇而磨灭了博大的胸怀，勃郁的诗情一有机遇就会随口喷出。作者并进一步推测骆宾王因露峥嵘说漏了嘴，而走上了新的旅程，选中了长江和狼山，静静地在那里终结了波涌浪卷的一生。诗人在生命将枯之时，选择狼山作为归宿，实际就是在借狼山那独特的地势向后人倾诉：尽管饱受压抑，但生命脉不能被框死。”我并不认为一个连真假都不知道的故事可以让人杜撰出这么多乱七八糟的言论；即便这些理解是正确的，我也同样不认为他们可以与文化状态连接起来。
当然，或许文字中还藏了一些我目前为止还看不明白的内容，也可能这些百度上的解释并非作者想要表达的意思，那么恕我眼拙，不知道余秋雨这篇文章想要说些什么。如果把它单纯地当作一篇游记的话，那我认为它还是不错的。
总体来说，余秋雨的文章在语言方面是非常值得我们欣赏借鉴的，但在一些文章上就不必花什么功夫了，比如我上面列举的这篇文章，在我花费了很多时间之后除了把自己越绕越乱之外没有得到什么收获，余秋雨一些文章的意义藏得比较深，至少对我而言难以理解，而我对此类文章的做法就是看过以后想不通就算了，既不是我喜欢的文章，又没有办法读懂它到底想要说些什么，那积蓄花时间就纯属浪费。
说起文化，思绪总忍不住飘忽到洋溢在耳边、千年古国的赞美之辞去了。“中华文化博大精深”似乎已是一个信手拈来的日常用语，在网络聊天中会配上一个“佩服佩服”的表情包。学业中“语文”也是极为重要的科目，若剖去功利性质的课文考点解析，余下的还有中华上下五千年的'沉淀，历史长河中个性鲜明的诗人、一心热忱向红星的革命家……十多本的《语文》，何尝不是中华的骄傲呢?
西行，《文化苦旅》中阳关便是详细之至了——“天是天，地是地，侏儒变成了巨人，巨人也变成了侏儒”。西北没有南方的阴湿之气，与人满为患的厌倦。天拢在地上，密的不透风——但风起时，又咂着尖锐的沙，讽刺着每一个孤身前往的执着的傻瓜。太阳升起、落下，日复一日，不知何时起，近在眼前的过往成了历史，鲜明的脸庞变成了月光下的影子。
读万卷书，行万里路。自古以来，学习就讲究实践和理论相结合。在广袤的书海中，我认为更以如此。只读讲述大道理的书，实际作用并不大，所以我喜欢读游记。用或浅或深的文字述说一次次旅行，让人沉醉其中并受益匪浅。
游记中，我极喜欢余秋雨先生的《文化苦旅》。起初，仅仅是名字吸引了我，而当真正翻开此书时，我如痴如醉，仿佛在这些精妙的文字中同秋雨先生一起开展了一场超越时间和空间的旅行。观赏世界风景，经历人生风雨。在书中的时间总是过得飞快，一天时间，我便读完此书。可却读不到自己的感悟。遂我读第二遍。仿佛重新开展了一场旅途。这次旅途我放慢了脚步，仔细观察身边风景。读毕，我认为《文化苦旅》主要写了四种元素，即：风景，历史，文化，人生。自古以来，华夏文明有许多文化皆是隐匿于山水之间，可以说山水本身就是文化，它包含着人生真谛，见到它也许我们就会想起一段历史。而秋雨先生并不大张旗鼓的描写山水，而是以细腻的笔触描写。一个不经意的角落亦或者是一副整体的画面，令读者身临其境，仿佛与秋雨先生产生了心灵的共鸣，再自然地引出这处风景的历史和其中所包含的文化，令读者在陶醉中丰富了历史知识，领悟生活哲理，提高文化水平。在山水解读历史，在历史中解读文化，在文化中看透山水。使我不禁感叹大师的功力。这次文化苦旅对我不仅仅是知识上的.提高，更有一种精神上的升华，读了《文化苦旅》，我认为真应该出去走走。旅行是对一个人的历练，它使一个人趋于成熟，洞悉人生百态，使一个人增长见识，了解各地文化，使一个人逐渐沉稳，领悟人生真谛。而我们却常常两三天闷在家里，坐着无聊而重复的事，想挣脱这种现状而又不知道如何改变，去旅行吧！看看那巍峨高山，看看那湛蓝大海，看看那荒凉沙漠，看看那辽阔草原，看看那祖国大好河山，看看那世界各地风景！
人生就是一场漫长的旅行，充满了太多未知，而知识就是这场旅途的必需品，在旅行中收获知识，领悟文化，体会人生。我想这便是秋雨先生文化苦旅的用意，也是人生的一大真谛吧。
读万卷书，行万里路。
我有幸能够读到余秋雨先生的《文化苦旅》这本书，踏着秋雨先生的笔触开启“中国之旅”、“世界之旅”、和“人生之旅”。秋雨先生希望自己笔下的文字能有一种苦涩后的回味，那么作为读者的我，发现苦涩过后的确会留下一些回味——对历史的感悟，对文化的理解，对人生的思索，全部融在这苦涩后的回味中了。
秋雨先生为什么突出这个“苦”字，为什么在这个嬉闹的时代如此不合时宜，我想答案应该都在书中。同一本书中，秋雨先生用最平实易懂的语气向我们诠释中华文化，用几个不同“阅读视域”剧烈转换“中国之旅”“世界之旅”和“人生之旅”，让读者明白:一个民族、一个国家、一个人中，其最终意义不是军事的、地域的、政治的，而是文化的。
文化在中国，看似与政治紧密缠绕，却找不到自己的独立地位。我们总是喜欢地说，文化之中既有精华又有糟粕。比如当莫高窟出土了大批具有研究价值的敦煌文物时，那里的守护者不知道这是文化精华，就这样，一场天下最不公平的“买卖”开始了。一个叫斯坦因的匈牙利人，刚加入英国籍不久，他只用了三十英镑就能换取了中华文明长达好几个世纪的大量文物。而且由此形成惯例，各国冒险家们纷至沓来，满载而去。
或许那些守护者不知道，让斯坦因大摇大摆地将一本本一箱箱的珍贵文物拉到他们伦敦的博物馆里去，这一幕多么像是历史在上演极其荒诞的闹剧！在这一幕闹剧的背后，一个古老民族的伤口在流血。敦煌文物是中华文化的精华，最能体现一个民族的文化自信。遗憾的是，这个民族即将失去自信，中华文化最精华部分正在流失，国人只能凭借英国博物馆提供的微缩胶卷来研究生长在中国的敦煌文化。我想告诉斯坦因以及那些企图瓜分中国的列强们，把世间文物统统剥离原生的土地，运到地球的另一端收藏展览，是文物和土地的双向失落、两败俱伤。我还要再告诉斯坦因，借口别人未真正认识文化精华而占为己有，是一种掠夺……
历史就像一件旧家具，抽掉了一个重要环扣就会完全散架。每一个中国人都不能目睹自己国家的文物流落在外！所以，古老的中华民族要认可自己民族的优秀文化，增强对本民族的自信心。
秋雨先生有关文化的研究，都在这本《文化苦旅》中得到生动体现。他集中精力从事文化考察和写作，因为那才是真正的文化。他贴地历险数万公里，考察人类历史上几乎所有重大古文明的.遗址。这中间，包括埃及文明、巴比伦文明、克里特文明、希伯来文明、波斯文明、印度文明和阿拉伯文明。在他之前，国内外均无先例。我们今天无法再看到那么多古文明发祥地，除了中国之外，人类主要古文明都已衰落。在所有的古文明中，至今唯一没有中断和湮灭的，只有中华文明。面对这个历史事实，我既感到伤感又觉得庆幸！伤感的是，在那么漫长的历史长河中，各大文明之间不断征战，而那些古代大文明，就是在彼此互侵中先后败亡的。庆幸的是，当几大文明古国早已打得天昏地暗时，中国文化却依靠在地理环境上的安全性得以保存下来。不得不说，中国在地理位置上有着得天独厚的优越条件，除了喜马拉雅山，往北，沿着边境，还有昆仑山、天山、阿尔泰山，又连着难以穿越的沙漠，而东边和南边，则是茫茫大海。这种天然的封闭结构，使中华文明在古代避免了与其他几个大文明的恶战。因此中华文明还是庆幸的，再加上中国又奇迹般地找到了一千年余年不间断地选拔大量管理人才的有效方法，那就是科举制度。由于科举考试总是以中华文明的精髓为核心，使得文化传承因为有无数书生的生命滋养而生生不息。
说到这里，我不禁要问，我们这一代人是不是应该像秋雨先生那样，担负一点守护文化的责任呢？如今，国人不够重视本国的文化传统的传承和创新，只顾一昧的崇洋媚外，要知道，这会间接导致中国文化在最高层面上变成一种做减法的文化。因此，新世纪中华文明的当务之急，是卸去种种重负，诚恳而轻松地去挖掘中华文化的正面力量！世界是向前发展的，我们当代人需要把弘扬中华民族的传统文化学位一生的责任与使命，毕竟没有传统文化，就没有中华民族。
如果我们不想看到本国的文物流失，不想看到中华文明也像世界的其他古文明一样灭亡，那么中国人，请热爱自己的民族，并且也热爱这个民族的传统文化。读过《文化苦旅》，留下了苦涩的回味，《文化苦旅》是一部经典优秀图书，值得我们这一代人去品味其中的苦涩。
我们应该像秋雨先生那样，做一个中华文化的守护者和阐释者。
《文化苦旅》是著名学者余秋雨的代表作，用足迹来丈量中华文化，用心灵去顿悟生活的哲理。书中余秋雨扮演了一个杰出的“导游家”，它吸引了每个年龄阶段的诸多目光，进入了一个深邃，冷峻的文化空间，那里衔接着历史，连带着现代，希翼着未来，将一双双天真而好奇的眼睛，涂抹了层深幽的色彩，要他们闪烁的.是一丝有所期盼的亮色，也将一张张经霜而冷峻了的脸，深刻上责任，沉重中获释，焦躁中轻松，为文化、艺术的继承与创新指向历史后的未来。这是余秋雨先生这部作品给我的最大的感觉。
这段苦旅有点长，也很累，共包含了37篇游记似的散文，写的几乎都是南方及西北山水名胜，古代文人或名人居住过、流连过的地方，还包括了这些地方的风土人情，例《莫高窟》、《都江堰》、《白发苏州》、《寂寞的天柱山》、《上海人》、《酒公墓》、《老屋窗口》等。从中国诸多旅游名胜，到荒芜一片的阳关，从大漠到水乡，从西北到江南，从古迹到文人，无一处不是中华大地上历史的闪光点。
自上高中后，对书籍愈来愈挑剔，多年的阅读习惯又迫使我像吸烟者烟瘾发作般浑身难耐。忘记了当时遇到这本书的细节，只知这那本由绿皮包裹，四个黑色大字为题的书是我少年时期乃至一生都难得的的精神良药。
《文化苦旅》以宏大的背景构思、丰富的意蕴内涵和专业的视角给我们描述了一个个辟谷幽境、层峦险峰、大漠孤烟和山水风光等应题之旅。作者带领我们在西湖上徜徉，在莫高窟里感叹，在天一阁里畅想，在中华文化里求索……一路上踏遍中国大江南北，习惯了追忆今非昔比的风化，唏嘘盛载多少辉煌的废墟，感叹变化无常的历史，这文化之旅又被染上一“苦”字。
在书中，最吸引我的不是作者笔下的江山如画，而是他专业的考察，对文化的渴求与向往，书中每一篇文章都非简单的游记，是凝聚了历史的沉重和文化的光辉的吶喊。
《莫高窟》，驼铃似还在耳边回响，莫高窟却早已历经几度兴衰。沙漠中无数瑰宝的栖息之地，各朝代的画廊，荒芜的沙漠和文明在此相会，光影和风沙因为它的存在变得安静了，彷佛天地间就只留下那一大面石壁，透着点夕阳的红晕。但就算是这样巍峨的这样浑然天成的建筑，还是惨遭一劫，因为当时社会的腐败和王道士的推波助澜，它所存的珍贵经文和壁画遭到了极大程度的破坏。漫天呜咽的黄沙也掩盖不了作者亲临的'恨，他恨：为什么自己不早生一个世纪？为什么诺大的中国容不下几卷经书？为什么没有人阻止那些西方探险者踏向莫高窟的步伐？他的万千思绪里有自责，有拷问，也有无奈。前人所想，无可考证，前人所为，已成定局。但莫高窟仍默默地伫立在沙漠深处，它是沙漠中最美的一朵花，根茎连着博大精深的中华文化，靠我们来灌溉，它的花瓣曾被人摘下，它的叶片曾干涸得失去光泽，至少我们再次发现了它。20世纪70年代，敦煌莫高窟的保护部门正式成立，在过去30年中，进行过大大小小300多起保护行动。飞扬的黄沙总有疲惫落下的时候，莫高窟啊，你能否继续屹立不倒？
《阳关雪》，当阳关还通过我们耳熟能详的几首古诗大气磅礴的活在我们心中时，杯酒敬故人，远闻羌笛声却岁历史消散在远方。只留下一段孤寂的城墙被风沙掩藏，又被大雪埋葬。终究耐不住寂寞渐渐坍塌，风化，如今只剩一个面目全非的石墩，更显孤独，凄凉。那大雪是盖在作者心上的悲，时代更替，人文风情和制度的不同让阳关在难像从前那样诗意，酒，羌笛声和潇洒的道别。随着时间逝去的，是一种情怀，一种气概，一种生活。书中作者说到唐人会把目光放得很远，人生铺得很长，把微笑送入历史。这是一种乐观豁达的心态，人生苦短，步履要放达，豪放的神猫就是支撑你走得更远，走得更自信的重要配件。一生中，告别式经常的，若儿女情长，一位依依不舍，反而是进步的阻碍，这大约就是“离别是为了在更好的未来相见”的最好诠释吧？但阳关并没有把这自信延续久远，那一座石墩，兴许还在霜雪中追忆梦里的场景，一位故人踏着大雪向前，敬上一杯酒，远处飘渺的羌笛依旧悠扬。
《宁古塔》，流放之地，下至平民百姓，上到官府职员心底黑暗的疮疤。宁古塔并非塔，在满语中的“六个”，据说来自6个皇室远亲曾在此居住。一片荒芜之地，不管是人口还是文化，在这最常见的呼啸的狂风和满目的荒草，确是压在作者心头的惊。满清的刑罚之重，在这片土地上发生的故事多数都是冤案。旧时的所有文明，生活，信条到这里都被厚重的现实环境和生存条件禁锢了，或许这才是蛮荒与文明在这的特殊对比的原因吧。想必作者眼看着身边的一切，心中也满是默哀和痛苦吧？但文化是深入骨髓的，即使这片陌生的土地百般摧残他们，企图抹去他们完全融入野蛮的最后障碍，他们确实中用他们温热的手掌抚摸着这片土地，播种下文明。蛮荒中也会闪烁着人性的光辉，书中提到，很多的生死之交都在这里产生，即便来自不同民族，门第和政治立场，甚至是敌对的民族。人在深受苦难的环境下，每次相见都会不自觉地流露出同是“天涯沦落人”的感觉吧。尤其是在思乡时，来自同乡人的交流也许是唯一的盼头。久而久之便会触到心中最柔软的部分，因此成为知己之交。宁古塔的罪恶，由这一个个高贵的灵魂承受，一代又一代，宁古塔依旧狰狞荒凉，文明的火种已经开始暖化内心的冰雪。
这仅仅是作者旅途的冰山一角，但不难看出作者对中国文化的爱，这种爱是复杂的：有唏嘘感叹，也有惊喜愉悦，更有悲伤痛苦。正因如此，作者才会卸下任何身分和偏见，走近山水建筑，人文历史，走进文化。每当他发觉一段历史，一处山水，一处古迹，它们总会自动构建处一个个沉淀了前年的故事，执念，或传承。看到曾经金碧辉煌的盛景只剩今日垂老残景，总会不住的痛惜，同时目睹了文化的持续衰败但“心有余而力不足”的无奈，这也许才是真正的“苦”。
急功近利的现代社会却让人们慢慢漠视中华文化，有决心，有毅力开展一次拥抱文化，贴近自然的之旅的寥寥无几，无心忍受“苦”的浸泡，又何来之后的甘甜。只可惜中华文化博大精深，如参天古树，却被各色各样的欲望和追求的藤蔓紧紧箝制，渐渐弯下了腰。作者先行一步剥开依傍在上的枝蔓，抚摸历史烫下的年轮，阅读每片叶子中的故事，心中的满足感和成就感也就是对他最好的回馈。但即使是这样，古树还是被层层包裹，管中窥豹，难现光华。它苦撑着，希望有一天把他栽下的人给予它新生，但它，能等到吗？
翻开《文化苦旅》，我看见作者只身行走在浩浩土地之上，只与厚重的行囊为伍，思绪却萦绕在途经的风景名胜与历史古迹之间、文人墨客与文化命运之间，上下求索，或许——苦哉？
然而，细细品味着书中的文字，我却能感受到，作者将闹市的喧嚣挥之一去，将一切杂绪抛之脑后，有清风日暮、明月光辉为伴，享受着茫茫大漠的'荒凉、小桥流水的秀丽，山水的美景交融一身，与中国千百年的历史文化来一番心与心的交流，岂不——乐哉？
走一步，停一步。他，余秋雨，就是这样行行止止，停停走走，用空灵的文字和深厚的文化底蕴，将万物千象信手捏来，栩栩如生的付诸于笔端，寄情于山水之间，展现中国文化的博大精深，进行了一场人生真谛与文化灵魂孜孜不倦的探求。
在充满了欢乐的寒假中，我被推荐读到了余秋雨所著的《文化苦旅》。它是一本凝聚了中华文化的文化散文集。
《文化苦旅》是以山水风物寻求文化的灵魂和人生的密谛。其中“阳山雪”和“柳侯祠”描述了大漠荒凉的黄河文明的盛兴与衰败和历史的深邃苍凉，而“白发苏州”以及“江南小镇”描绘了形神俱佳的世态人情和清新婉约的江南文化。其它许多地方也给我留下了深刻的印象。
读了这本书，我了解到了我从未知道的地方，了解到了我从未想过的历史，了解到了我从未触及的知识……
《文化苦旅》这本书十分深奥，仅管我有许多不太懂的.地方，但还是深深地喜欢上了一句话：“一切伟大的艺术都不会只是呈现自己单方面的生命。”读了它，我开始深思：是呀，艺术是无处不在的，绝不会局限于某个方面。
历史遗留的文化遍布在世界的每一个角落。朋友们，只要你有一双善于发现的慧眼，便可和余秋雨一起踏上文化的苦旅。
忧郁的诗情是文章的主旋律。或许不只是忧郁，还有一些无奈。
读完文章后，自己又吟了一遍“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”
一首我忘了题目的诗，只记得内容，还有作者。
吟完了，沉默着。脑海里不禁痴痴地浮现了唐时的'风雨，想那个清爽的早晨，李白是如何踏上轻盈的小舟，和船家寒暄几句。随即舟儿驶入三峡，李白的笔下萦绕了一会然后 吟诗，他的诗吟了数千年之久。一直吟到了没有诗人的现在。 在吟最后一个字的时候，他抬了抬眼，真真切切地看到了一座三峡大坝挡在了前面，它挡住了三峡的长水，挡住了三峡的诗情。于是，无论是真实的山水还是虚无的诗句，都失落了。
只有幼儿园的孩童和学校里的学生还在百般无聊地哼唧着这几句晦涩的诗句。
终于，没多少人还把诗看成是文化了。
巧说：“天由心晴，天由心阴。”并不是唯心论者的粉饰论调。喟叹盛唐，走过有叹，轻聆晚清，回头有憾。戚读华夏，梦回是凄，长望神州，不住激昂。四土茫茫，蜗居一地，时流无尽，只赴一程。自咿呀学语的孩提时代，居十方人家,小小的身体,小小的脚丫,半里风景就是眼中天下。万千历史：知于书，学于书，见于图，动于影，铺陈于教科书上，悠远而严肃，无关山水，别离风月，历史已久远，前程亦绵长。直到，余秋雨先生的到来，带着他国土之上万里行过的步伐，带着他笔下被景嚼过的文字和被岁月酿过的情怀，一程羁旅，一程苦思，《文化苦旅》化山水为文，牵古迹而思。
“文化”之厦的建设，从来都不是一蹴而就的，有多少王城的拔地而起，就有多少亡城的灰飞烟灭。文化若兴，众人捧之，官腐国衰，愚民遗之。哑观苍茫大漠中黄河文明的兴衰：《道士塔》、《莫高窟》，黄沙拂面，风声喑哑，但对莫高的“朝圣”却始终络绎不绝，莫高的文化，莫高的壮景，莫高的故事，莫高的凄鸣……先生将之环抱又撕裂，我跟随着他走过王圆箓——那个易卖了敦煌文物的罪人的坟墓的碑文，听见那个目光呆滞，畏缩无知的愚民的悲哀！我跟随先生，猛地住布，又逼着自己，撕开步子，压抑着心跳，“冷静”地离开。敦煌，敦煌，雪岭干云汉，云楼架碧空，重开千佛刹，旁出四天宫。敦煌，敦煌，那天傍晚，当冒险家斯坦因装满箱子的牛车在华夏的土地上深深地轧出道道伤口时，这个古老的民族在默默地流血……敦煌，国之幸，敦煌，国之哀。先生曾说：“这一路兜转见闻，一下笔就仿佛岁月徒增。”我想，这必然的重，应是历史的沉骨……
光影无尽，我们道长念短的一生都只能是流年里的一节，过着自己的日子，听着别人的故事，小时候梦想着改天换地，长大后却只能顾着各自平安。居安是福，却不免易于令人忘却旧苦，我想，人生之智在于思考，人生之美在于偶然。我已道不明是怎样的契机让我与这本书邂逅，只知遇见即沉醉，于行句之间。我站在车水马龙的街道、阡陌纵横的田间，身边有都市的灯红酒绿，有田园的麦浪清风，眼界不见茫茫土地中的文景宝藏。所以当余秋雨先生的文字撞入我的眼帘：其间的真诚与悲伤，让我不知所措，也割舍不下。当年王朝更替，兴亡不由布衣心，布衣却因兴亡苦，我想，定是有人能明人文创景的重要、经文彩塑的珍贵，但他们无力守护，也无力抢夺，只能长叹一句“最是无用是书生！”
泱泱古国，九州大地，古迹携文化款款而来，阅古思今：带着沧桑，带着故事。华夏总有怀旧的情结，细闻这些古物，也总会有多面的感触：你看长城万里，古有压迫、专治、孟姜女：“枕其夫之尸于城下而哭之，内诚感人，道路过者莫不为之挥涕，十日而城为之崩”，今是国之标志，美名远扬。读后感古，治国者御敌而为之，布衣为剥削而恨之。今，国人与之自豪，海外为之心往。不能道明好坏，但毫无疑问的是：当这些酸楚、血泪与辉煌交织在一起时，就是：我们的历史，历史的长城！正因为这片土地上古老文化的沉淀、历史过往的酝酿，所以在当下的和平建设之中，我们更应具有保护意识与自强意识。这些来之不易的文化遗迹、历史流光，需要我们去邂逅，去发掘。行动源于意识，我们眼界可能受城界所局，但细读文字，之中自有乾坤，寻找意识之源，当我们捧起这本书时，自有答案。
中国古代陆路对外交通的咽喉之地，丝绸之路之南路必经的`关隘，玉门关之南，有阳关。“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”阳关期遇：《阳关雪》。先生一路依雪孤寻梦里阳关，置身于“白域”，自己被天地吞食，天地也被无尽地延伸，独个儿行走，巨人也似，侏儒也似，思维被理清，也被放空。路经迎风铺陈的坟墓：古战场的悲泣，幻想中的惊骇，一座座凹凸中的英魂，不在史册中留名，仅在这冰天雪地中静默凝望着千百年来岁月剑穗的流光。阳关，其一路踏着诗的韵脚，历史时过几更，阳关雪有几层。“阳关积雾万里昏，剑阁连山千种色。”唐之风范，正如先生言道，那般的放达而豪迈，只是世事变化白衣苍狗：战争的殇，宗法的重，艺术的轻……渐别阳关。
人们常赞扬的余秋雨：文人墨客，满腹经纶。然而，我眼中的先生，却更似一位向导。亲爱的你，一定见过不少美景吧？我也是：叹过山的巍峨，爱过海的广阔……可是最终，这些景色在我眼里也始终是景，一场旅行，我们劳累的是身体，先生触动的是心灵。文学中的向导：《文化苦旅》，看见太多别人眼中一望足矣的风景，也掀翻太多的历史封尘：沙原隐泉的老尼，孤守着平静；柳侯祠的石碑，裸陈着沧肃；都江堰的石像，是至圣至善的遗言……这片土地上的故事太多太多，情借景语，多到仿佛每一棵树每一朵花都被镌刻，每一捧水每一座山都被附着，多到被人见则见矣，无暇详端。可幸有先生的文字，先生的情怀：以笔墨作文，却实似文化悲喜的向导，时揽风尘乱今雨，一袭薄衫吹故萧。山河飘摇过，顾聆有余声。
走一程，听一程，着墨在纸上，引思在世间。遇之，幸之，读之，明之，片刻之间，行至千里，此于心而已。
被压得喘不过气之时，我在目录中寻找看起来轻松些的题目，于是选择了《腊梅》。
爱极了梁辰鱼的这首诗：
“幽花开处月微茫，秋水凝神黯淡妆。
晓彻露浓空见影，隔帘风细但闻香。“
花总给人以一种温馨的感觉。私自以为，每一朵花都是一首诗，“孤芳自赏时，世界便小了”。我幻想，《夜雨诗意》中的那段话能得以映现：
“狼狈的苦旅不见了，荒寂恐怖不见了，只是在紧张生活的'空闲，读一首诗，亲抚一下自然，一切是那样的轻松和潇洒。”
可是，我发现我错了。当花的生机勃勃与绝症病人那无法挽回的生命形成鲜明落差时，轻松和潇洒成了大笑话。虽然先生极力凸现昏暗中的光明，绝望中的希望，但我想更多的是平凡人，至少我无法那样豁达，无法忽略那光明周围是昏暗，希望被绝望包围，相比起人的生命，一切都太渺小。
但仅是那一点灿烂，就使人心感动。为生命而动容，更为人对美，对生命的生机表现出来的执著而震撼。
《文化苦旅》刚读来十分深奥，对其中许多优美的句子觉得晦涩难懂。通过年龄的增长，社会的积累，越读到后来我越敬佩余秋雨，他的历史散文别具一格，见常人所未见，思常人所未思。每游到一处地方总会仔细思索，然后在其美妙的文字中一步步将读者带入文化意识的.河流，带给我们无尽的沉思。
如今人们有哪个能做到像余秋雨一样去思索，去探寻。往往游客到景点后拍照留念就去吃喝玩乐了。没有多少人会深入了解其中的风土人情和人文景观。更没有多少人会去了解其宗教哲学和历史渊源，并写下如此有哲理性的文字。
当我读到《江南小镇》这一章节的时候，眼前似乎浮现出我当初去周庄，同里这些古镇时的场景，就如书中描绘的一般，一座座雕刻精致的石桥，潺潺流动的河水，悠闲划着小船，并唱着歌的渔民们。当然还有色彩缤纷，味道可口的各类糕点和特色小吃。一条条木制的竹筏飘过贯穿古镇的小河，一股竹子中清香的味道，十分安逸，舒适。就如“浅诸波光云彩，小桥流水汇村”这幅楹联一样，尽情阐述了江南古镇的魅力。
文化苦旅是一种怎样的旅行？为什么非要用到一个“苦”字？
没错每一种文化都具有历史的厚重感，是历史产物，能留下来的可供缅怀的是那样少之又少，又怎能不可惜呢？
文化本身不是一个简单轻松的词汇，置身于文化的海洋里，总是不免让人有一种苍老的感觉，越是古迹，越是更多的驻足者，越是有那么多的'思想相互碰撞、交流与融合。既是凭古，又怎能不伤感，既是碰撞也怎么避免悲悲剧。
思想的构建本身就是一件繁复而枯燥的过程，不是每一个人都能报以热情的，文学创作不是简单的文字堆砌，文化的形成也不是纯粹的相加。这是一个整合的过程，其中既有个人的辛酸，也有民族的荣辱，更有国家的兴衰。
南怀瑾先生说过：“一个国家，一个民族，亡国都不怕，最可怕的是一个国家和民族自己的根本文化亡掉了，这就会沦为万劫不复，永远都不会翻身。”
我们国家的文化历经三千多年而连绵不绝，其间也历经苦难，才成就了如今的灿烂中华文明。
余老的这篇散文文字非常优美，写到人文景色时犹如欣赏一副山水画，写到敦煌莫高窟等宝藏时，有惊叹有骄傲更多是心疼，写到都江堰时，犹如发现宝藏，仿若我国古老文明在中华大地散落的珠宝。
《文化苦旅》这本书我真的读得很苦。从《道士塔》的漫漫黄沙开篇，和着异乡漂泊者的脚步声结束，从两千多年前李冰的都江堰直读到两千年后非常时代的吴江船，这是一场名副其实的苦旅，它涵盖了太多，它承受了太多，它让一颗不堪负重的心灵，只能用沉默的眼泪来回答历史上那些太多的委屈，痛苦与太多的无可奈何。
原来散文，真的也可以写出历史的重量。余秋雨先生的文采当然是好的，华彩明丽的辞藻，工整通畅的行文；但最吸引我的还是透过词句背后穿透历史迷雾的画面，越平凡质朴越令人动容。王道士远望外国学者拉着满载敦煌文物大车的背影，天一阁门口及膝深的积水与楼阁上满地的枣核，牌坊下尼姑庵中那些腼腆年轻女老师们，布鞋踏在昔日牌坊上的雕纹上，送孩子们远去而挥动的小手绢，那两个为开了一冬的腊梅花瓣撑着紫绸伞的小护士……画面在一个人物身上定格，停顿一下，又跳到另一个场景上，再停顿。一放一停，一停一放，那么浩大深奥的中国文化历史，一下就有了形象，有了精气神，不再抽象，不再枯燥，哪怕是屈辱的部分，也让忍辱负重有了发泄的具体出口。
就我个人来说，最动人的一定是那篇《风雨天一阁》：“登天一阁楼梯时我的脚步非常缓慢，我不断地问自己：你来了么？你是哪一代的中国书生？”就这一句问话，竟然让深夜读书的我感慨到泣不成声。对于一个在22岁就离开了故土的漂泊者来说，我从来没有对历史对中国的传统文化产生过多么深厚的兴趣，“书生”这个词实在离我的个人旅程太远。我扪心自问，究竟是什么触动了一个甚至对历史具有抗拒心理的异乡人的神经，让那种心痛与感触都尖锐到几乎破胸而出，只能用微薄的眼泪来与千里之外的另一个心灵共鸣？而《文化苦旅》整本书我仔细读了两遍，仍然不敢动笔写读书笔记，直到再读完了《山居笔记》才终于决定下笔整理自己的思绪，这些文字下面究竟蕴含了一种什么样的精神力量，让我的笔为之踯躅，让我的心灵为之震荡而深感敬畏？
读《文化苦旅》第一遍时，对这本书的感觉是复杂的，除了感慨，对有些篇章某种语气的厌烦也是强烈的。这种厌烦主要出现在作者时不时站到历史代言人的角度上发表感怀之刻，更在《狼山脚下》一篇中到达了顶峰。那些大而空的言论、呼吁、名词、慷慨陈词，那些对中国文化进行总结式陈词的语气与对古今文人命运的对比推断让人心里总不自觉的产生某种不服，不耐烦：这究竟是何许人也，敢这样张狂的把整个中华五千年文化的来龙去脉都笼络进自己的思想体系之下一一解说！可在厌烦的同时，又不得不佩服他的敏锐，他的精确。比如那篇《上海人》，既道尽了上海人的尖刻与斤斤计较，又通过谦让与不谦让的比较深入到单元与多元世界观的差异中去，怎么不是以小见大？刚刚为《五城记》中“构建”、“召唤后代”这样的词汇而反感，再翻几页，苏杭与星罗棋布的江南小镇们又温柔的用吴侬软语烟波暮霭把刚才的对立情绪抹去，可在舒畅的同时，“人格方位与地理方位”又跳出来让我不得不撇撇嘴，把书放下，叹口气，再读。
这样复杂的情绪一直伴随我读完最后一页。既然说不清，理不顺，那就必须再读一遍，直到胸中所有的情绪平复下来，所有的感想沉淀出来，才深深体会到，张狂也好，空泛也罢，每一个字背后却都是深切而诚恳的.情感与倾诉，就如同那句“你来了吗，你是哪一代的中国书生”一样，背负了太多的重压与积蓄到不得不爆发的深切悲愤，题目本身太大，平实的由浅入深由小见大是多么得不易！
这份真挚，在《废墟》中表现为苦口婆心，在《漂泊者》中变成一种沉默，在《三十年的重量》中又幻化成一声长叹。我一边在为那些因为心境过于急切而突兀出来的大词汇们所皱眉，一边又为这样挚诚的一种迫切而由衷的慨叹。是的，如果他不站出来挥手，呼喊，不管语气是否不够谦卑，不管调门是否过于鼓噪，我们的时代究竟又有谁更有资格更应该肩负起这样的重量呢？或者说，难道真要具备某种资格某种背景才能站出来呼喊呼吁吗？在这样的时代，难道文化还只是精英们的特权？
文字上的完美尽管艰难，但毕竟是一种“技”，可修炼，可学习，可提高，还可炫耀，可虚张声势；文字背后的真实社会责任感、紧迫感，一种超越了文字以上的思想提炼，一种愿意负重敢于吃苦的力量，这些，更是《文化苦旅》区别于其他散文的核心，这些，才让我这样对历史本来并不干兴趣的读者深切的悲痛敦煌文物的流失，努力的想像夜航船的笃笃声与船桨划破江面的水涛声，才让我数次在梦中拜倒在天一阁朱红大门前虔诚的膜拜，不自觉的问：你来了吗，你又是哪一代的中国书生？
文化，不管在哪个时代哪种文明下，都是一种具有凝聚力的精神感召，是超越一切政治因素与社会习惯真正为一个人的本源与根基写下定义的力量。
文字，因为真，才会苦。
某些文化在某个时期鼎盛过绚烂过，随着时间的冲刷渐渐地淡了，而余秋雨正是发现了这些尘封点，书中的叹惋、怒斥与号召，决然是有意为之。意在唤醒人们警醒人们关注起身边正在淡去的文化痕迹，让它们消失的慢一点再慢一点，这样我们才有时间去汲取点残余的营养。书中的故事多是以小见大、见微知著。在这本书中，仿佛找到了一花一世界一叶一菩提的感觉。
通过余秋雨沧桑而深邃的眼眸，我看到了文化的力量，这种影响，不仅表现在个人的成长历程中，而且表现在民族与国家的历史中。小至企业，大国家，其强盛均与文化密不可分。健康的`文化是一剂良药，它能消除懈怠化解烦恼由内而外迸发出一股正能量。古老的文化是一壶茶，有苦有甘越品越浓，在温婉的茶香中释然，在百转千回中回味升华。先进的文化是一盅酒，带给你激情与动力并深深陶醉其中。一场烟雨一场梦，一段苦旅一段救赎。这其中，苦在于身，甜在于心。
《文化苦旅》是作者的一部文化散文集。其中有些文章曾在各类文学评奖中获得首奖，全书的主题是凭借山水风物以寻求文化灵魂和人生真谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的人格构成。
其中《道士塔》《阳关雪》等，是通过一个个古老的物像，描述了大漠荒荒的黄河文明的盛衰，历史的深邃苍凉之感见于笔端。《白发苏州》《江南小镇》等却是柔丽凄迷的小桥流水为背景，把清新婉约的江南文化和世态人情表现得形神俱佳。《风雨天一阁》《青云谱随想》等直接把笔触指向文化人格和文化良知，展示出中国文人艰难的心路历程。
此外，还有早已传为名篇的论析文化走向的文章《上海人》《笔墨祭》以及读者熟知的充满文化感慨的回忆散文《牌坊》《庙宇》《家住龙华》等。作者依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。 余秋雨走在中华民族的土地上，用其独特的观察力和洞悉力去深思这古老民族的深层文化，用心思细腻的笔触，为这趟巡视华夏文化的“苦旅”，写本书!它不甘甜，因为里头有太多不忍与亲身体验的辛酸、苦苦的味道，为这本纪录中国千年文化的书，多写了一道滋味。未看过《文化苦旅》之前，大概也不会想到，一处处令人流连忘返的风景名胜与历史古迹在它们的背后会有如此深层的涵义；而作者运其妙笔，以干净漂亮的散文，组合，使它们成了一篇篇让炎黄子孙惊醒的文章。
走进书中的情境与思考，我们不禁严肃起来。像一群被流放的孩子，流放到一块不甚熟悉的土地，逼使我们不得不因那历史和文化的推引，走向前去。宗于我们眼前出现了莫高窟的石洞，石洞依旧壮观，实像，壁画依然不言，我们静静看着光影投射在石壁上的变化，如同它们静静地看着敦煌千年的变迁。千年前的第一刀划下，开启了千年后莫高窟的壮丽。它曾遭遇浩劫:王道士手中一串钥匙把守了千年的敦煌，却任其流落在外人手里，而中华子孙却也将之弃而不顾，那一马车，一马车的文物输往外国。多年后的今天，那神秘又充满意义的洞窟，为何能引起大家的注目它并非外表炫丽，而是它只是一种仪式，一种人性的，及它深层的蕴藏。我们在这儿看到，美，也有宗教的天地，以及它是中国千年的标本，一样美的标本，纵使它曾经残缺，被人无情的，任意的转换。
“浅渚波光云彩，小桥流水江村”这副楹联道尽了江南小镇的魅力。江南小镇它不是经由大自然雕琢出的自然山水，而是属于华夏古老文化的人文山水。我们不曾到过此处，但书中的江南小镇却给予我们一种，回到家中那般自在，难怪历年来，许多文人遇到了政治不清明或人生不得志时，便会到此隐居起来，但在荒山结庐有着生活上的麻烦，“大隐隐于市”便成了文人来江南隐居的最好推力。其实我们对「隐」有着正反两面的看法，好的一面其一就是当中国文化受到某些因素例如北方游牧民族入侵中原地区而开始凋零时，文人或学者们就会带着他们的知识修养到此处隐居起来，藉以免于战争或政治的迫害；其二生老病死与官场浮沉是文人们的失意时刻，做什么事都不顺心，此时最好的方式就是让自己的.身心获得纾解，找个地方隐居，等休息够了又是一段新旅程的开始。
坏处是有人会把隐居当作沽名钓誉的工具，假隐以求得一官半职，这些举动让中国特有的隐的文化开始产生变质，隐士生前的孤傲和死后的名声全然黯暗。尽管如此，我们对隐还是保有着正面看法，因为古代中国给文人发展的空间实在大狭隘了，逼得他们除了隐或许只有一死，与其这样让自己的雄心壮志陨落，我们会选择沉潜，待有朝一日能东山再起。
余秋雨曾说他常伫立前人伫立过之处，观察自然与人文环境中去思考前人的情感；在柳侯祠前，由一尊石像追想柳宗元的一生，从他的文采想至他的被贬，既遭贬谪，而永柳二州又是荒远之地，因此他自放于山林水泽之间，将其困厄感伤的心境，完全寄托在游赏山水之间与文章创作之中，使中国文学史上拥有了《永州八记》这样出色的山水文学，这样的一代士人的气节与傲气让后世学者不得不去尊敬他的文化意识及人格，带着崇敬和疑问来瞻仰这位大文豪。
合上书卷，我们不由自主地走向窗前，流动的车潮及人潮正自我宣示另一种文化，这里是高雄，而深埋千年文化的故土呢也许咱们应该背起满满对中国文化的疑虑，亲自去辽阔的土地，让我们读过书后，沉重而苦苦的步伐，也走在上面。
听着轻音乐“闲云野鹤”，静静地读完《文化苦旅》，心里总被一层浓郁的哀愁束缚着，摆脱不去。本来想选这首轻音乐来释放书卷中散发出的压抑与沉重，奈何一个民族文化的重量将音乐的轻松死死压了下去。
挥不去的，是一个民族的哀伤。
余秋雨曾在书的自序中说学问的弘扬并不是以生命的枯萎为代价，辉煌的知识也不是用来给人类增加沉重的身心负担。如果这样，千百年文化的沉重早已将人压得喘不过气，创新何谈？进步何谈？奈何，怀着青春步伐轻快上路的他，走遍大江南北，从莫高窟到江南小镇，从阳关到天一阁……当旅途归来时，早已步履沉重。
他说，任何一个真实的文明人都会自觉不自觉地在心理上过着多种年龄相重叠的生活，其实，一个民族的文化何尝不是这样？当手指缓缓拂过隋唐脂粉堆积的浅浅笑容，划过宋朝文人心底的一道道伤痕，掠过元代的辽阔疆土，伸手迎接明清逐步灰暗舞台时，心底的愁苦应当如何倾吐，又将向谁倾吐？茫茫天地间，满满的都是华夏子孙，却没有一个能承受住一个民族文化的重重倾压。它太过于复杂，又经历得太多，以至于没有哪一个舞台可以完完整整地演绎这一半荣半衰、色彩及其绚烂又极其灰暗的风云变幻。这一文化，吸引着无数社会学家、生物学家、考古学家、科学家从不同角度对准它，选择不同的清晰和模糊来展示和还原它。可是不可否认，能完完全全将它表现出来的，仅有历史。
读第一章“道士塔”的时候，你可能会咬牙切齿地痛恨王道士，也怨泱泱大国的浩瀚文化竟这样被一个不知名的小生拱手送人，还那样的轻描淡写。如果这些文物是在一场战争中被敌军当做战利品浩浩荡荡地拖走，也不至于如此荒唐。可恨的就是，它丢的太随意，留给人的只有事后哭天抢地的懊恼和惋惜。接着读下去，你这种愤怒就会被渐渐压下去，取而代之的`只是沉重的叹息和深深的无奈，仿佛由血气方刚的小伙子而逐渐步入人生的暮年，回首这一生所经历的世事，只能感到岁月的沧桑和深深的无奈。
莫高窟的洞壁流淌着历时千年的文化足迹，沿着这一足迹往前走，也是沿着历史的脚步从更久远的时代向现在靠近。跟随着线条的粗细和色彩的浓淡从南北朝走到元代，随着色流的激荡而心潮澎湃、随着其平缓而安静淡然。
一个浩大的民族文化正是这样，它必须结合着时间的延伸和空间的铺陈，也必须凝聚着创作者的良苦用心和观看者的阵阵惊叹。这样它才是立体的。
记得有人写过一篇《文化苦旅》的读后感，叫做《行走在寂寞间》，我觉得这个名字起得很好。的确，在整个旅途的过程中，余秋雨是寂寞的，独自一人品尝一个民族文化的伤痛，那寂寞无人可以理解。这样的寂寞，或许我们可以从他在阳关和月牙泉的点滴文字看出。“有这样的地，天才叫天。有这样的天，地才叫地。在这样的天地中独个儿行走，侏儒也变成了巨人。在这样的天地中独个儿行走，巨人也变成了侏儒。”与其说是在苍茫的天地间行走偶，弗如说是在苍茫的历史间行走，同样的一个人，同样的孤寂，也同样的，感叹着自身的渺小和外界的浩瀚。侏儒变成了巨人，是因为只有他一个人在天地间行走，没有参照物；巨人变成了侏儒，是因为只有自己和天地存在，天地便成了参照物。而这个参照物又是何其庞大，无论个体再高大，在他面前也显得微不足道了。
这种悲哀，也是美学中所说的三大哀事之一：“宇宙的博大和自身的渺小。”
他在“沙原隐泉”中提到一泓泉水，他很欣喜，可是此刻自己却站在狭隘的山顶，而那泓清泉却委身山底，想要接近那泉水，就意味着刚刚千辛万苦爬上山丘的努力完全化作徒劳。这样的悲哀，该是几千年来所有帝王的悲哀吧，高高在上却无人分享自己的喜怒哀乐，群临天下的外表下藏着的竟是如此寂寞的一颗心。
我一直觉得作者对废墟的看法很独特，他说：“废墟就是建筑的黄叶”，我一直很喜欢他这个比喻。因建筑凋零了，废墟便产生了，黄叶的意义在于哺育春天，因为没有旧的凋零也就不会有新的崛起。因此，废墟起着承上启下的作用。它定格于空间却延展着时间。
同时，不得不承认废墟本身也是“一种形式美”，它从出生开始便挺立在浩瀚的天地间，经历的风风雨雨之后，也渐渐沧桑和疲惫，他承受不起时间的重量了，便倒下，回归大地。这种美，没有惊世骇俗的娇艳，而是淡淡的凄凉与悲怆，以及，充满人情味的温暖。
一直以来，我很想找一个恰当的方式来表达对文化消逝的感慨，可是苦于找不到一个好方法。看了书之后我想，这应该是一个能很好的寄托我感情的客体吧。面对在历史中渐行渐远的文化，我们感叹自己过于渺小而无能为力，弗如将它看做一道历史的废墟，在这废墟面前我们可惊叹可赞美，可惋惜可高歌……却断然不可自以为是地将它还原，一来我们没有如此的能力让它和以前一模一样；二来，它的存在，可以唤起人们太多的回忆，关于自身的，也关于这个民族的。
看完整本书，心情始终是沉重的。也像是去走了一遭回来，似乎苍老的许多。
虽然也有江南小镇的恬淡闲适，也有洞庭湖包罗万象的坦荡。可心中一直有个身影，于茫茫天地间艰难跋涉，纷飞的大雪覆盖了他身后的脚印。远远望去，一片洁白之中只有个小黑影，在苍茫之中且行且驻足，不知从何处来，将要往何处去。
仅仅是那么几页，泪水已经在眼眶里打起了转儿。《文化苦旅》给人的是无限的震撼与感动，区别于小情小爱的矫揉，来得更为汹涌，来得更为真实。这是凝结在中华五千年山川日月间的永恒不朽，这是生长在炎黄子孙心口与生俱来的特殊情结。
翻阅书卷，我几欲呐喊，几欲哭泣，为那曾惊艳了世界，如今却面临凋零的中华文化之花。循着墨香，我仿佛也追随余秋雨先生的脚步而去，沿着长江黄河，沿着茫茫大漠，沿着重峦叠嶂，沿着累累白骨……中华之文脉，中华之历史，但凡细究，皆是血泪。这个古老的国度，至今犹立斜阳，而斜阳如血，风起云涌，伤口不愈，它仍孑然一身，身后事瑰丽，亦是不堪，身前却黄沙四起，风烟弥散。然而这一身素衣所沾染的.斑斑血泪，它竟不知怪谁。是怪那用炮火轰开国门的蛮夷，还是怪世俗、现实的儿女？唯叹奈何。
这是一本苦涩的回忆，忧虑后的会心，冷静后的淡然，苍老后的焕发。有人说余秋雨的人生富有弹性，蹒跚的步伐下却有着一份少年的激情，寻寻觅觅于山山水水拾取那一地遗落的美好。在不同时间不同地点，他的口吻他的思绪，都夹杂着不同的感情。
丰富的阅历，深厚的底蕴，以土作纸，以人代笔，从小桥流水的江南到寒天冻地的北国；从大漠孤烟的大西北到别有风情的西南边陲，或深或浅横横纵纵的线条，为我们勾勒了一幅文化宏图，那墨色是多彩的，令人振奋的。这些恢弘的粗壮的线条，似是要一跃千年，拉扯出那些历久弥新的故事。
一次沙漠中的旅行，一次历史长河的'徜徉；一曲离殇，一段苦旅。对封存的，久远的文化的苦行僧式的体验与探寻。“没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。”历史的真实让人沉思，让人震撼；生命的过程让人沉淀，让人豁达，人类的大智慧又岂止于此。苦旅，是一次超越时空的旅行。
木窗、石板路、乌篷船和纵横交错的水道的一座座石桥，组成一座平和安静的江南小镇。
行走在中华民族多彩的文化形式中，关于“江南”这个话题的有很多，唐诗宋词赞美它，古代仁人志士政治上失意时归隐选它，现代影视拍个古装片的拍摄是它，它似乎成为人们心目中的一块圣地，一块远离喧嚣的城市，洗涤浮躁心灵的“世外桃源”。
当你乘船游览在小镇时，你会看到的不是摩天大楼，而是一排排粉墙黛瓦的矮屋，你会看到的不是一辆辆疾驰的汽车，而是一条条冒着炊烟的乌篷船，你会看到的不是喧闹的城市，而是渔民划着船，妻子在做饭，女儿在看书的淡泊安定。这是一种脱离了急促和浮躁的美，在漾着碧波的`水面和清朗的江南小曲中，这种美显得格外生机盎然。
正如书中所说，江南小镇没有河边吊脚小楼的浑朴奇险，没有前险滩，后荒漠的气势磅礴，没有朱雀桥、乌衣巷的沧桑，只是他们行走在历史的长河中，显得格外平稳、内敛，不张扬，那悠悠的景色令人陶醉、令人流连忘返。
“浅诸波光云影，小桥流水江村”，我愿悠悠江南永葆那一份清静舒适，传承中华民族的安然祥和。
坦率的说，大师当年的《文化苦旅》以及《霜冷长河》的确有惊艳的地方，虽然还是免不了矫揉造作，但至少还流露出一点知识分子的小清高，不完全是媚而无骨之作。书的第三部分是秋雨老师的书法赏析，尤其是第四篇《钟山之碑》，源于中山陵改造，秋雨老师在接受南京媒体采访时曾表示，“这个碑文是我的真实心声”。
碑文中有这样一段：“南京人民于甲申之年启动整治宏图，斥资五十亿，搬迁十三村，移民两万余，增绿七千亩……一时气象万千，如画卷新展，岭苑初洗，经典再现……主事者命余，方落数语，已烟霞满纸，心旷神怡。”不知“满纸烟霞”从何而来？秋雨老师才写了三句话，就觉得字字珠玑，还毫不犹豫地夸自己“满纸烟霞”。如果幸运的话，这块碑传个几百年，“斥资五十亿，搬迁十三村，移民两万余，增绿七千亩”这些文字能够留给后人研究当代中国的'拆迁盛况，真是委屈了这块石头。
何谓“文化”？大师自己恐怕也说不圆，因此他借谢晋之口说“我最大的苦恼，是遇到了不懂艺术的审查者和评论者”，而实际上，看起来吓人的《何谓文化》，不过是以几篇演讲主打的杂碎拼凑，更本谈不上宣传中所谓对文化最“诚恳、最隆重的回答”，委屈了几百张好纸。
《笔架山忆寂寞千载》儽儽月光，照见一个孤独的身影踽踽独行。山河故梦都踏遍，听雨消磨；竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？
看白日昌荣繁盛的罗马古道于暗夜涌起多少杀戮与罪恶，望郁金香装点的.梦幻荷兰纸醉金迷欲望迭起，叹斑驳的莫高窟风霜尽染声嘶力竭仍挡不住无知的断送，寻碣石尽头隐居的半百风霜刀客，一段呕哑往事酿入岁月的酒，灼热满喉，守一轮古城的日落，照见当年伏尸百万血成河，雨淋白骨无人收，而今黄沙茫茫，朔风中谁两鬓苍苍？惜英雄纵然才气无双，终不能复对刀笔之客。
是谁一袭单薄长衫被暮色埋葬，终以不顾，浮华尘埃不染半点？而今又是谁甘愿堕入名利之争，泯灭良知换上市侩的嘴脸？梦回之时是否会记起，曾有一声短笛，悠悠扬扬相伴走遍绿水青山？
曾经年少，以为真有纯粹的信仰。原来，有利可图时，文化亦成了一种手段！
书香不耐人世薄凉。
作者在书中既有领略祖国大好河山后的畅快，也有自己内心中的伤古伤今。我书中开篇的第一章《道士塔》中，作者除了对莫高窟的佛像雕刻和壁画中的飞天等经典形象的叹服，更多的是对那些已经轶失的古经卷的叹息和那位守护莫高窟的道士王圆纂愤恨和无奈。
因为王圆纂个人的愚昧无知和当时整个国家和社会对这些经书的漠视导致了这一中华文化瑰宝客走他乡。此时我才懂得《文化苦旅》中这个“苦”字含义，其中有对古代文人志士不公的'待遇的惋惜，更有那种对文化遭到破坏的愤恨和无奈，所以这一次次的旅程怎么能不是一个苦旅。
这本书还没有看完，只是浅浅的阅读了书中的一部分章节，但是书中的描述，以及它流露出的感情色彩都给我留下了深深的印象。我们的人生是一段大大旅程，我们也倒不是非要像一个苦行僧一样去走完这一段的路，但是走这一段路程抱着何种态度很重要的。
我们大可嬉笑怒骂、走马观花的走完这一程，但是最后沉淀到心底的东西又能所剩几何？所以我感觉要像作者那样带着自己的品味和思想去领略这个漫长而又短暂的一程。沿途我们会经过诸多风景，要的是自己心中那独特的感受，明白自己融入过，而不是短暂的来过。
文化苦旅整个书的主调是凭借山水风物以寻求文化灵魂和人生秘蒂，探索中国文化的历史命运和中国文化的历史构成。
从《道士塔》中，我们了解到了莫高窟的神秘色彩和悠久文化，同时也知道了一个千古罪人—王园禄，他变卖了中华民族的灵魂所在，这里也反映出了那时社会的腐败。从作者锐利的笔锋中，处处可见对腐败官僚和庸俗的中国平民的讽刺，中华灿烂的文化从他们手中失落！
《莫高窟》的字里行间透漏出一种激情和壮阔，莫高窟不再是“尘封多年的洞穴，而是一个代表着中华民族强悍的舒美的灵魂，他屹立在一个锦绣的中华天地中。从他色彩无息地变化中，作者联想到了中国从古至今的.朝代，完全陷入了流沙中，我似乎看到了他的动，他的流畅，它不得不让人有股冲动，它的蕴含全部囊括在这文化的神窗中，人们的情感交融在了一起，人性全被它的神韵所表现出来。一个宗教胜地全被展现出来，他不愧为超越宗教的宗教，胜于明珠的明珠！
篇篇精彩的美文，余秋雨带咱们探寻咱们这个泱泱大国的礼貌和历史。
你漫步徜徉的地方，总是古代文人和文化留下较深脚印的所在。可能有些地方咱们不曾亲临，透过您对当地人、历史、自然的浑沌交融，历史的沧桑感和人生的沧桑感就会遍步全身，那些历史好像亲身经历过，从而紧随着的感动，叹息。
比如说，咱们飘过汨罗江，总会在百感交集中挤出一声久远的口胃叹。既羡慕沉睡在江底的闲散，有恨楚国忠臣的轻生；既有感于物换星移的短促，又庆幸楚国的精神没有随流水而长逝；既叹息淘淘江水的无情，又因身为炎黄子孙而骄傲……这众多的感慨，全是正因楚臣遇到了汨罗，就看到了汨罗，就想到了它的主人，感受到他的爱国精神与浪漫诗篇。
又如，咱们去参观长城。长城，之因此能成为我国的象征，就是正因它一向肩负起了保卫国家的职责。走在长城上，似乎能清晰地感觉到无数英灵在抗击匈奴时的凶猛，倒下前转过头给熟悉的大地投去的目光以及那亘古不变的黑色眼睛。“不到长城非好汉”这一口号的提出，大概也是来自一个简单的愿望；把中华民族的精神历代相存。而不懂得这一切，长城，中国的长城，只但是是1条长长的土堆而已。
文化之旅，在旅行中品位文化，升华文化。咱们都有这样的感觉，没有历史事件与人物，你即使来到有任何好处的景观也只是会有：“自然的力量多大啊！”或者“古人的.智慧多高啊！”之类单纯的赞叹，而永远也不会有更深层次的感慨。旅游的更高层次，就是要领悟咱们祖先的精神，继承和发扬中华民族数千年的传统精神。
正如他在自序里说的：“报纸上说我写书写得简单潇洒，其实完全不是如此。那是一种很给自我过不去的劳累活，一提笔就感觉到年岁陡增。不管是春温秋肃，还是大喜悦大悲愤，最后总得要闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。”这本书写得的确不简单，那惨白的洞窟展示着不堪回首的历史，一个个文化遗址都是对“荣耀”与“耻辱”的诠释。中国也不是往日的以“泱泱大国”自居的时代了。因此，让咱们欣然理解苦旅，选取苦旅，在苦旅中探寻，铭记咱们该记住的，试让敦煌的悲鸣停止吧！
还记得新浪上这样评价过余秋雨：余秋雨以历史文化散文而名世。他凭借自己丰厚的文史知识功底，优美的文辞，引领读者泛舟于千年文明长河之中。余秋雨的艺术理论著作，也备受学术界重视和尊崇。例如他在1983年出版的《戏剧理论史稿》，是中国大陆首部完整阐释世界各国自远古到现代的戏剧思想发展的史论著作。有评论家誉之为：左手写散文，不流之于浅薄；右手撰述艺术理论，也不失其丰赡高深。
是的，他的有一本著作《文化苦旅》也深深印在我们的脑海里。有人说，中国散文的天空星光灿烂，而《文化苦旅》是一条河系，其中每一颗星星都散发着一种魅力非凡的深不可测的光晕。有人称他是本世纪最后一位大师级的散文作家，是开一代散文新风的第一位诗人。但也有人说他的作品是"文化散文衰败的标本"。我想我认为是1和2我最赞同了吧，因为在《文化苦旅》中，余秋雨展现给我们的是那一处处古迹中的给我们的教诲，让我们铭记在心……
《文化苦旅》这本书在告诉我们中国古代历史的同时，告诉了我们更深一层的道理，就拿道士塔的第二节来说吧，文章是这样写的：真不知道一个堂堂佛教圣地，怎么会让一个道士来看管。中国的文官都到哪里去了，他们滔滔的奏折怎么从不提一句敦煌的事由?其时已是20世纪初年，欧美的艺术家正在酝酿着新世纪的突破。罗丹正在他的工作室里雕塑，雷诺阿、德加、塞尚已处于创作晚期，马奈早就展出过他的《草地上的午餐》。他们中有人已向东方艺术家投来羡慕的眼光，而敦煌艺术，正在王道士手上。王道士每天起得很早，喜欢到洞窟里转转，就像一个老农，看看他的宅院。他对洞窟里的壁画有点不满，暗乎乎的，看着有点眼花。亮堂一点多好呢，他找了两个帮手，拎来一桶石灰。草扎的刷子装上一个长把，在石灰桶里蘸一蘸，开始他的粉刷。第一遍石灰刷得太薄，五颜六色还隐隐显现，农民做事就讲个认真，他再细细刷上第二遍。这儿空气干燥，一会儿石灰已经干透。什么也没有了，唐代的笑容，宋代的衣冠，洞中成了一片净白。道士擦了一把汗憨厚地一笑，顺便打听了一下石灰的市价。他算来算去，觉得暂时没有必要把更多的洞窟刷白，就刷这几个吧，他达观地放下了刷把。当几面洞壁全都刷白，中座的雕塑就显得过分惹眼。在一个干干净净的农舍里，她们婀娜的体态过于招摇，她们柔柔的浅笑有点尴尬。道士想起了自己的身份，一个道士，何不在这里搞上几个天师、灵官菩萨?他吩咐帮手去借几个铁锤，让原先几座雕塑委曲一下。事情干得不赖，才几下，婀娜的体态变成碎片，柔美的浅笑变成了泥巴。听说邻村有几个泥匠，请了来，拌点泥，开始堆塑他的天师和灵官。泥匠说从没干过这种活计，道士安慰道，不妨，有那点意思就成。于是，像顽童堆造雪人，这里是鼻子，这里是手脚，总算也能稳稳坐住。行了，再拿石灰，把他们刷白。画一双眼，还有胡子，像模象样。道士吐了一口气，谢过几个泥匠，再作下一步筹划。今天我走进这几个洞窟，对着惨白的墙壁、惨白的怪像，脑中也是一片惨白。我几乎不会言动，眼前直晃动着那些刷把和铁锤。“住手！”我在心底痛苦地呼喊，只见王道士转过脸来，满眼迷惑不解。是啊，他在整理他的宅院，闲人何必喧哗?我甚至想向他跪下，低声求他：“请等一等，等一等……”但是等什么呢?我脑中依然一片惨白。
是的，在这篇文章中写了作者对于那位道士做法的不满，在文章中，他喊了“住手！”有写道：“我甚至想向他跪下，低声求他：‘请等一等，等一等……’”是阿，为什么作者会这样?他不忍心，不忍心那位道士毁掉那一个个婀娜多姿的'雕像，那是历史，历史！历史为什么会被一个道士的手中毁掉?就那样，一下子得毁掉了，不忍心，不忍心那般美丽的雕像不见了，在道士的手下，一下子变得灰飞烟灭，不给我们现在的世人观看的余地，一个道士，在金钱和权力的促使之下，变得如此的残忍，做得如此得发狂，我相信，不只我和余秋雨先生感到无比的惋惜，相信，在读《文化苦旅》的每一位读者也会感到深深的叹息和心痛吧……野趣，这就是为什么《文化苦旅》这本书的“苦”字意义的所在了吧！
《文化苦旅》让我领悟到了“苦”字的意义所在，更让我学会了惋惜，更学会了如何不让惋惜存在……
"报纸上说我写书写得轻松潇洒，其实完全不是如此。那是一种很给自己过不去的劳累活，一提笔就感到年岁徒增，不管是春温秋肃，还是大喜悦大悲愤，最后总得要闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。"这是余秋雨教授在《文化苦旅》中的自序。这，野趣也就是我想说的了吧！
“某家一子，出门旅世，因步履开阔、人气健旺而遭来多方记恨，不时有秽严凶讯传回门庭。家人塞耳有声，闭目有魇……”黑暗的社会中，存在着怎样的心灵净土？一场文化苦旅，走遍了人生悲痛与苦短，就像笔记中的浪子，“一路伤痕斑斑，而身心由健。”
第一次读这一本书已经颇有一段时间了，如今再次翻开此书，再次被余秋雨先生严肃深沉却又辽阔邃远的笔触深深折服。迫不及待翻开‘莫高窟’这篇章节，感受将印度文明与希腊文明包含在内的佛像石窟，那看似毫不起眼的石窟，却是两个伟大文明的精彩。
历史总是肃穆的的，维系着一个民族灵魂发展以及不接的.的源动力。当我们从历史当中寻找文化存留下来的脚印的时候，就应该明白和注定是一场苦与乐的较量，而在这场较量中，注定苦之胜利。这场苦旅无疑是一场严肃枯燥甚至有些沉闷的工作了，但却丝毫不敢有所懈怠。无论他们隐匿于山水之间，亦或是荒野村庄，终会被现代文明所侵蚀。但是，不断地侵蚀，带给我们的真的是辉煌吗？
历史在叹息，在倾诉着一个古老民族的悲切和深沉。只愿那些先知先觉关心着我们精神走向的站在时代之前的人们，多去听听这山谷的足音，或许我们就该知道明天该往哪儿走了。
前些时候舆论对该书及作者争议颇多，如今看过并粗略的研究一下，觉得议论是理所当然的。总体评价这本书：文化苦旅，不苦很酸，文人的酸腐都体现出来了。
在我看来，一部文学作品是否有文采，关键在于诗意，当然，是流淌的诗意，而非憋出来的诗意。诗意也只能证明作者的才气，不能决定作品的高低。索尔仁尼琴与莎士比亚谁更加富于才气?无疑是后者。谁的作品更伟大?真的很难说。
其实文学作品是个综合的东西，一切在于怎样描述现实，还有现实在内心的感受，才华，是没才华的人天天挂在嘴上的假牙。说人话，能把人话说到有趣之极的地步，这叫才华。
好作品标准就三个字：说人话。
但《文化苦旅》中说人话的作品很少，大多是用辞藻堆砌出来的空洞文章，或是强加情感的矫情文章。所以我对这本书的评价并不高。
他写的《三十年的重量》这篇文章中写到，"记得我那篇得奖作文是在一个夏天的黄昏坐在一个小板凳上一挥而就的，好像是为了应付暑假作业吧，一写完就飞奔出去玩耍了。待到有一天惊奇万分地看到它刊登在报纸上，而且后面还印有口气堂皇的长篇评语，从审题、选材、详略取舍、辞章修养一一加以赞扬，我立即变得严肃起来了。"他被所谓的评委点评给收服了，只是一心陶醉其中，并没有想评委凭什么能胡乱扯出文章原本没有包含的东西，连作者本人都没有想到的，评委又从何得出这样的结论呢?也难怪后来他写文章也是这个样子，对所见事物喜欢强加情感，也难怪他眼睛里常含着泪水。
《文化苦旅》中很多文章是强加情感的。写事物来寄托作者的情感，这个没错，但当作者的情感过分的寄托，反而使文章显得矫情(或滥情)。例如《道士塔》。
《文化苦旅》中很多文章是用辞藻堆砌出来的空洞文章，在一篇文章里对一个事物用很多辞藻修饰，看似浮华，就因浮华而破坏了事物原本的样子。他这样写作，证明了他懂得很多修辞手法，很多词汇，但对文章的.破坏是很大的，显得有点做作，太过于注重修辞，见得不怎么自然。例如《废墟》，这个可以和《荷塘月色》"一较高下"的文章。
余秋雨写《文化苦旅》中很多文章，一边用辞藻堆砌来描写景物，一边强加情感，导致文章显得既空洞而又滥情，雕饰感极其浓重，难道不雕饰就不是文学、文化了么?全书的主调是凭借山、水、物以寻求文化灵魂，但我并没见到文化灵魂，而是见到作者满纸的矫揉做作，读后感《《文化苦旅》读后感》。
《文化苦旅》中说人话的作品很少，大多属于他的回忆散文，他的回忆散文，大都是把事情叙述清楚，运用辞藻就很少，很好的表达自己的心路历程，他不用辞藻堆砌的文章例如《漂泊者们》，给人一种清晰自然的感觉，没有显得做作，在《文化苦旅》中显得极其难得的文章。
《青云谱随想》直接把笔触指向文化人格和文化良知，展现出中国文人艰难的心路历程。叙事描写都很到位，辞藻运用不过分堆砌，恰当自如，自己也没有过分强加情感，没有把自己胡思乱想的故事强加给文章，是一篇很好的文章。这篇文章不足之处在于，为引出朱耷花费过多的笔墨写中国绘画史和徐渭，如果把这些内容压缩，减去一些无关紧要的修辞句子，使文章感觉紧凑些，那样读者不会觉得作者扯皮太多，卖弄自己的知识，而产生疲倦。这样的话，文章就能更近一层了。
我对余秋雨的旅行，并没从书中感觉到有多苦，只看到他写下的众多空洞矫情文章，尽显他所谓的文人情怀，不过是酸腐罢了。或许我的观点有些偏激，因为现实中对余秋雨评价是当代散文作家的佼佼者，为当代散文领域提供了崭新的范例。我不知道评价散文的标准是什么，但我知道朱自清的《背影》比《荷塘月色》好，余秋雨的《漂泊者们》比《道士塔》好，至少前者都是真情实感的叙述事情，而后者都是辞藻堆砌出来的矫情空洞文章。或许我的偏激源于考试中对余秋雨文章的赏析，强加的"赏析"毁了文章。
秋雨在《文化苦旅》的后记写到："读者诸君如果不小心碰到了它，那就随便翻翻。"这些文章真的不适合被强加赏析，出现在课本和考试中实在是这些文章的悲哀，因为作者本没想那么多，无中生有的赏析只能是破坏了文章。余秋雨如此，如果是余华的文章被选中，可以想象到本来一篇说人话的文章，也会被"赏析"到变成说鬼话。(推荐余华的《兄弟》)，我觉得文章被拿来做考试赏析，是文章莫大的悲哀。
每个人有每个人的感受，以上就是我的感受，大家就求同存异吧。
暮色四合，喧哗的一切复于平静。静静的夜里，最好莫过于读书了。一盏孤灯，一杯香茗，摆上余秋雨的游记散文集《文化苦旅》，细细品位起来。
读了这本书，我能感受到在作者的文字背后跳动的是一颗单纯、干净、坦诚的心，笔端流溢出的是对悠久文化的体察和感悟，对漫长历史的无穷玄思，既能让我感知文化的至真至美，体悟散文的至情至性，又能感受到一种浓重的民族责任感。细细密密的文字中席卷一切的磅礴气势。那伸张有力的笔法和豪迈中略带凄苦的哲语使我震撼。是什么使得作者笔下的文章能够吞吐千年，博通古今而显得游刃有余?是一种阅历，一种修养。大江南北，长城内外无处不见证着他那沧桑而深邃的.足迹。就是这种阅历和修养造就了《文化苦旅》的那种独具风格的艺术特色。我一边潜心默诵。吟咏。品味。咀嚼。仿佛自己已经加入了旅行队伍中，又仿佛整个旅行中就只有一人，那就是我。天高地阔，万事万物如此真实。余秋雨就像一个导游影子，摸不着，却处处皆在，在指引着我，在牵动着我的思绪，让我真实去体验这苦涩的旅行。
一个人，踏上旅程，苦苦寻觅着。
只是一个人，没有结伴而行，走在空荡荡的空间里，内心却无比丰盈。多彩的文化将这里的空洞填补得十分充实。“苦”是因为寂寞吗？又或者是为消失的文化而愤愤不平？琢磨不透。他毅然上路，只为文化而变得无所畏惧。余秋雨选择了寂寞，但却成就了辉煌，就在《文化苦旅》出版的那一刻。
不得不说，《文化苦旅》的`“苦”是能够从书中渗透出来的。余秋雨探寻着文化，注定孤身一人，独自承担迎面而来的一切。寂寞与辉煌在书中存在着一定的联系。也许，变得孤身一人不一定能够获得辉煌的成就，但辉煌却一定是与寂寞同在的。在新版小叙中，余秋雨把《文化苦旅》比作伤痕累累而身心尤健的回家浪子，离开家中的寂寞与回家后被众人的披星戴月，应该就能看出了。
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